Художник-пейзажист. Christian Arnould

Художник-пейзажист. Christian Arnould

Атмосферные скандинавские пейзажи, которые дарят умиротворение: Художник-классик Арвид Линдстрем

Получайте на почту один раз в сутки одну самую читаемую статью. Присоединяйтесь к нам в Facebook и ВКонтакте.

К слову сказать, у многих зрителей, сталкивающихся с творчеством Арвида Маурица Линдстрема, часто складывается впечатление, что сдержанная красота скандинавской природы, отраженная на его полотнах, очень уж напоминает ландшафты русского севера, с их тихой грустью, поэтичным настроением и сдержанной палитрой красок. А действительно ли это так — судите сами.

Творческий путь

Путь профессионального становления большинства скандинавских художников, творивших на рубеже XIX-XX столетия, был достаточно стандартен. Художественное мастерство они, как правило, осваивали у себя на родине, а затем отправлялись на учебу и стажировку в страны континентальной Европы. И чаще всего это были Италия, Германия, Франция, где художественную среду буквально будоражили новые идеи, стили, новомодные течения. Разумеется, что многие скандинавские художники увлеклись этой волной новшеств, поглотившей мир изобразительного искусства в конце позапрошлого века.

Но, были среди них и такие, которые все же остались верны той творческой манере, которую выбрали для себя еще в молодости. Среди них и был Арвид Мауриц Линдстрем, творивший в стиле классической скандинавской школы живописи 19 века. Его творения, написанные в реалистичной манере, в эпоху взлета абстракционизма и модерна вызывали немало протеста и негативных откликов у влиятельных критиков и искусствоведов. Тем не менее, это не помешало художнику сказать свое веское слово в искусстве, войдя в историю живописи великолепным мастером реалистического пейзажа.

И на сегодняшний день Линдстрем один из известнейших пейзажистов Швеции, он также входит в золотую десятку тысяч лучших живописцев мира.

Очарованный красотой родной природы

Первозданность красоты и чистоты природы буквально царит в пространстве каждого полотна шведского мастера, который зорким взглядом живописца сумел подметить изменчивый мир природных явлений, а потом так достоверно воссоздать их с помощью красок. Причем так, что иногда, кажется, будто слышны даже запахи и звуки, которые соответствуют тому или иному состоянию окружающей среды.

Пейзажи Линдстрема будто ведут зрителя по атмосферным местам из реальной жизни. Болотистые вересковые пустоши, густые леса и рощи, водная гладь озер и рек — всё выдержано в приглушённой, земляной палитре, свойственной Скандинавским землям. Исключением является одна деталь — пленительные колоритные закаты, которые освещают лучами заходящего солнца природу.

Именно они таинственным образом преображали полотна художника в некий сказочный мир. И именно с их помощью художник придавал некоторым своим работам желаемый яркий вид, которого порой не доставало в серой действительности.

Особенно впечатляют туманные пейзажи автора. Так и хочется иногда шагнуть в них, как в зазеркалье, и оказаться за картинной плоскостью, чтобы воочию насладиться удивительным зрелищем утренней дымки, вдохнуть влажный прохладный воздух и услышать шорох травы под ногами, мелодичное щебетание певчих птиц иль кряканье уток.

В заключение хотелось бы отметить, что дышащая спокойствием и умиротворением природа, воздушная атмосфера, запечатленная в пейзажах, невероятным образом оказывает очень тонкое воздействие на настроение зрителя, которому так порой не хватает в суете жизни именно этого спокойствия и умиротворения.

Несколько фактов из жизни художника

Арвид Мауриц Линдстрем родился в 1849 году в местечке Бьёркста в Вестманланде, Швеция. Обучался в Королевской академии художеств в Стокгольме в 1869–1872 гг. Для продолжения обучения и стажировки отправился в Мюнхен, затем в Париж. С начала 1880-х годов жил в Англии, где вступил в Художественную ассоциацию европейских художников и стал активным участником коллективной оппозиции Академии художеств. В 1885 году он участвовал на выставке в Парижском салоне с картиной «Пейзаж. Мотивы из Шотландии», которую приобрел Национальный музей.

Со временем Линдстрем перешел в Ассоциацию шведских художников, идеям которых весьма симпатизировал. Но, не найдя точек соприкосновения с современными ему соотечественниками, вскоре вышел из Ассоциации и в итоге избрал собственное оригинальное творчество. Арвид Мауриц Линдстрем вернулся в Швецию в 1889 году и поселился в Энгельсберге. Там он построил дом рядом с озером и, живя в близости с первозданной природой, художник с упоением писал реалистические пейзажи на протяжении всей своей жизни. Умер гений атмосферного пейзажа в 1923 году.

Читать еще:  Турецкий художник. Nurhan Altay

В продолжение темы о живописцах-пейзажистах, работающих в реалистической манере, предлагаем ознакомится с творчеством художника-самоучки Сергея Басова, работы которого напоминают картины великого Шишкина.

Понравилась статья? Тогда поддержи нас, жми:

КРИСТИАН ЖЕКЕЛЬ — живописец лаванды и художник Прованса.

Автор — truskovalent. Это цитата этого сообщения
КРИСТИАН ЖЕКЕЛЬ — живописец лаванды и художник Прованса.

КРИСТИАН ЖЕКЕЛЬ — живописец лаванды

и художник Прованса.

Современный художник-импрессионист КРИСТИАН ЖЕКЕЛЬ — один из ведущих мастеров живописи Франции. (Род 15. 01. 1935г.) Посещая бар в старом порту Марселя (знаменитое место встреч провансальских художников,часто называемое «Школа Нового Берега») К.Жекель знакомится с манерой живописи мастихином,разрабатывает свою неповторимую технику.Его картины отражают необыкновенную красоту родного Прованса,чувства и эмоции живущих рядом людей.Выставки его картин всегда вызывают большой интерес в разных городах Франции и во многих странах мира.Многие его работы посвящены знаменитой французской ЛАВАНДЕ. » Когда я рисую скрипача, я стараюсь,чтобы услышали музыку скрипки.А когда я рисую цветы, я хотел бы , чтобы смогли уловить их а ромат .»

Кристиан Жекель (Christian Jequel) родился 15 января 1935 г. в Ганж (Севенны, Франция). С 1958 г. он усердно посещает Пеано – бар в старом порту Марселя, знаменитое место встреч провансальских художников, которое чаще называли «Школой Нового Берега». Он знакомится с манерой живописи ножом, берет её на вооружение, разрабатывает свою технику и становится одним из ведущих мастеров.

В своих произведениях Кристиан Жекель изображает сцены повседневной жизни; в центре его полотен всегда чем-либо занимающиеся, находящиеся в каких-либо ситуациях люди. Рыбаки, пастухи, косцы, игроки в шары, рынки, внутреннее убранство крестьянских домов, где в камине пылает огонь – всё это переносит нас в обыденную жизнь, которая практически является неотъемлемой частью наших личных воспоминаний.
Вехи биографии:
1960 — первая персональная выставка
1960 — 1969 Период ученичества. Кристиан открывает для себя технику живописи ножом и разрабатывает свою индивидуальную манеру
1973 – первая выставка в галерее Ласидон, Марсель
1979 – первая персональная выставка в Париже в Галерее Искусств на Площади Бовэ
1983 – художник приглашен участвовать в Салоне Национального Общества Изящных Искусств в Гран-Пале, Париж
1985 — почетный гость второго Европейского Фестиваля Искусств
1985 – 1989 выставки Жекеля проходят в Париже и крупнейших городах Франции, а также за рубежлм, в США, Японии, Испании и других странах.
1989 – выходит в свет первая книга о творчестве художника
1989 – 1990- произведения Жекеля выставляются в США, в Галерее Лютеции (Кармел, Лос-Анджелес и Сан-Франциско)
1994 – Первая персональная выставка в Кармеле (штат Калифорния)
1995 – Первая выставка в “Art Expo”, Нью-Йорк
1996 – выход второй книги о творчестве Жекеля. Персональная выставка в Галерее Мазарини (Тулон)
1997 – первая персональная выставка во Флориде (США)
1998 — персональная выставка в галерее Ласидон, Марсель
1999 — первая персональная выставка в Абиджане (Кот д’Ивуар)
2001 — Персональная выставка в Каннской галерее
2004 – начиная с этого года Кристиан Жекель ежегодно проводит занятия по своей технике в Академии Живописи Мулен де Перро
2005 – выставка в рамках международного салона Арт Шанхай (Китай)
2006 — персональная выставка в Дубаи 0ОАЭ). выставка в рамках салона “Beijing International Art” (Пекин, Китай)
2007 – выходит третья книга о творчестве художника

Бескрайняя летняя синева. Художник Кристиан Жекель / Christian Jequel (Франция, 1935)

L’épave aux oiseaux

Mike Oldfield — Oceania

Читать еще:  Художник-самоучка. Jackie Ward

Мне снится один и тот же сон —
бескрайняя летняя синева,
и в ней душа моя — жар-птица летящая —
сияет совершенная.
Сплетённая из гибких лиан,
словно без костей,
плоть моя особенно эфирна.
Волосы пахнут морским бризом.
В глазах разливается красивая музыка.
Руки-крылья — с лебединым изяществом
рассекают воздух, раскрывают его нежную грудь,
сердце его бьётся в такт с каждой моей фиброй.
Растёт во мне божественная сила
и прекрасная мечта рождается.
Лёгкая, как пух, танцую и танцую,
в то время, как растворяется надо мной земное небо.
Простор расстилается всё более светлый
и зовёт меня освобождённая чистота.
Заманчивая. Желанная. Достижимая.

Малина Николчева,
пер. с болг. Дм. Волжанин

Femme sur la plage

Le chien et les mouettes

Cabanons en Bord de Mer

Marine de Négro (Cap Corse)

Pécheurs sur la roche

Pecheur sur la plage

Jeu de chien sur la plage

Un homme avec un chien sur la plage

Pêcheurs à la ligne

Retour de pêche

Scene de pêcheurs en Provence

Cabane De Pêcheur Sur L’étang

Cabanes de peche au Carrelet environ de Royan

Falaise en Bretagne

Le quai des pecheurs mar

Trot la derniere ligne

Polo dans la neige

Le marché des capuçins

Vendanges sous le village

Cyclistes aux lavandes

Dans le Champs de Lavande

Bouquet de roses

Современный французский художник Кристиан Жекель (Christian Jequel) родился 16 января 1935 года, в городе Ганг, у подножья горной цепи Севенны в юго-восточной части Франции, там же он и вырос, гуляя по близлежащим холмам. В 1960 году состоялась первая выставка Кристиана. Позже его работы были отобраны для престижной выставки «Salon des Peintres Temoins de leur Temps». Пожалуй, с этого момента он становится не просто художником-самоучкой, а знаменитостью, сначала местного, а затем и мирового масштаба. Он был приглашен на открытие выставки Салона Сравнения и Национального Общества Изящных Искусств в Гран-Пале в Париже.

Многие крупнейшие галереи мира соревнуются между собой, борясь за право выставлять картины художника. Большинство сюжетов для картин навеяны красотами окружающего мира, бурлящего вокруг художника, в первую очередь он пишет сцены из жизни юга страны, море, рыбаков, их лодки из ПВХ и сельские пейзажи. Природа этой мастности также неоднократно привлекала внимание Кристиана и становилась объектом живописи. Его основная, и пожалуй, самая главная цель состоит в том, чтобы написать всех, кто живет рядом, переложить на холст их чувства, эмоции, то чем они дышат. Пишет он в технике Painting Knife или мастихином (от итальянского mestichino) это быстрая техники живописи маслом с использованием металлической полочки. С 1985 года и до настоящего времени он провел не одну персональную выставку в разных городах Франции и принял участие в многочисленных коллективных выставках по всему миру.

Серия сообщений «=Painting»:
Часть 1 — Бескрайняя летняя синева. Художник Кристиан Жекель / Christian Jequel (Франция, 1935)

Бескрайняя летняя синева. Художник Кристиан Жекель / Christian Jequel (Франция, 1935)

L’épave aux oiseaux

Mike Oldfield — Oceania

Мне снится один и тот же сон —
бескрайняя летняя синева,
и в ней душа моя — жар-птица летящая —
сияет совершенная.
Сплетённая из гибких лиан,
словно без костей,
плоть моя особенно эфирна.
Волосы пахнут морским бризом.
В глазах разливается красивая музыка.
Руки-крылья — с лебединым изяществом
рассекают воздух, раскрывают его нежную грудь,
сердце его бьётся в такт с каждой моей фиброй.
Растёт во мне божественная сила
и прекрасная мечта рождается.
Лёгкая, как пух, танцую и танцую,
в то время, как растворяется надо мной земное небо.
Простор расстилается всё более светлый
и зовёт меня освобождённая чистота.
Заманчивая. Желанная. Достижимая.

Малина Николчева,
пер. с болг. Дм. Волжанин

Femme sur la plage

Le chien et les mouettes

Читать еще:  Цифровая живопись. Hubert Hamot

Cabanons en Bord de Mer

Marine de Négro (Cap Corse)

Pécheurs sur la roche

Pecheur sur la plage

Jeu de chien sur la plage

Un homme avec un chien sur la plage

Pêcheurs à la ligne

Retour de pêche

Scene de pêcheurs en Provence

Cabane De Pêcheur Sur L’étang

Cabanes de peche au Carrelet environ de Royan

Falaise en Bretagne

Le quai des pecheurs mar

Trot la derniere ligne

Polo dans la neige

Le marché des capuçins

Vendanges sous le village

Cyclistes aux lavandes

Dans le Champs de Lavande

Bouquet de roses

Современный французский художник Кристиан Жекель (Christian Jequel) родился 16 января 1935 года, в городе Ганг, у подножья горной цепи Севенны в юго-восточной части Франции, там же он и вырос, гуляя по близлежащим холмам. В 1960 году состоялась первая выставка Кристиана. Позже его работы были отобраны для престижной выставки «Salon des Peintres Temoins de leur Temps». Пожалуй, с этого момента он становится не просто художником-самоучкой, а знаменитостью, сначала местного, а затем и мирового масштаба. Он был приглашен на открытие выставки Салона Сравнения и Национального Общества Изящных Искусств в Гран-Пале в Париже.

Многие крупнейшие галереи мира соревнуются между собой, борясь за право выставлять картины художника. Большинство сюжетов для картин навеяны красотами окружающего мира, бурлящего вокруг художника, в первую очередь он пишет сцены из жизни юга страны, море, рыбаков, их лодки из ПВХ и сельские пейзажи. Природа этой мастности также неоднократно привлекала внимание Кристиана и становилась объектом живописи. Его основная, и пожалуй, самая главная цель состоит в том, чтобы написать всех, кто живет рядом, переложить на холст их чувства, эмоции, то чем они дышат. Пишет он в технике Painting Knife или мастихином (от итальянского mestichino) это быстрая техники живописи маслом с использованием металлической полочки. С 1985 года и до настоящего времени он провел не одну персональную выставку в разных городах Франции и принял участие в многочисленных коллективных выставках по всему миру.

Серия сообщений «=Painting»:
Часть 1 — Бескрайняя летняя синева. Художник Кристиан Жекель / Christian Jequel (Франция, 1935)

Сюрреализм Кристиана Склое

Современный художник Кристиан Склое (Christian Schloe) продолжает творческую концепцию Сальвадора Дали и Рене Магритта. Эти величайшие мастера сюрреализма создавали в свое время парадоксальные сочетания форм и сюжетов.

Картины Кристиана Склое – фантастически красивые и удивительные. Они словно наяву переносят зрителя в параллельные неизвестные миры, благодаря неординарной фантазии их автора. Работы Склое выполнены в технике сюрреализма, их стиль схож со старинными картинами. Мягкие и приглушенные цвета создают ореол нежности, спокойствия и добра.

Бегущая с зажженным фонарем девушка в ярко-малиновом платье со шлейфом из роз, или леди, вместо сердца у которой находится полночь – все изображения гармоничны и восхитительны.

Девушка, держащая в руках ключи от секретного сада, или русалка, сидящая на кровати, возле которой плывет черный лебедь – поражают и наполняют созерцателя красотой образов.

Смотря на слона, который несет над собой воздушное карточное здание с золотыми куполами, и летающих вокруг белоснежных голубей, каждый может увидеть в этом изображении свои забытые сны и видения.

Образ мужчины, который по лестнице залез на самую вершину дерева, с кроной, покрытой мягким и пушистым облаком, переносит нас в фееричную страну наших мечтаний.

А картина, где мужчина в черном цилиндре подобно весам уравновешивает мозг и сердце, символична и заставляет задуматься о бренности человеческого тела.

Великолепны картины с изображением девушек, в волосах у которых вьются разноцветные бабочки или переплетаются фантастические цветы.

Все работы Кристиана Склое напоминают нам о том, что в мире много чудес, которые не только живут в нашем воображении, но и окружают в повседневной жизни.

Ссылка на основную публикацию
Adblock
detector