Современные художники Америки. Kevin Beilfuss

Современные художники Америки. Kevin Beilfuss

Kevin Beilfuss

Современный американский художник Kevin Beilfuss родился в 1963 году, обучался в Американской академии искусств в Чикаго. Жизнь и работа в Чикаго оказали самое большое влияние на его творчество. Окончив академию искусств, Кевин Бейлфасс начал карьеру внештатного иллюстратора, которая длилась тринадцать лет. Он занимался созданием рисунков для обложек книг и журналов. Позже художник всерьез начинает заниматься живописью, с его слов:

«Я решил, что жизнь слишком коротка, и что я должен писать от сердца. Нам дали только один шанс в жизни, и я должен рисовать то, что важно для меня. Я лишь стараюсь довершить то, что Бог уже создал в каждой из моих картин. Очевидно, что можно увидеть красоту Божьего творения в природе, но для меня важнее увидеть красоту в людях. Когда-нибудь вы найдете меня рисующим пейзажи, но сейчас я люблю рисовать человеческую фигуру. К тому же я считаю, что поиск лучшего способа захвата, позволяющего написать интересную картину, это дополнительный стимул для общения художника и его модели». В настоящее время Кевин Бейлфасс живет и работает в Чикаго.

Современные художники Америки. Kevin Beilfuss

05:02 pm — Kevin Beilfuss. American Art
Написано beauty_Nikole Прочитать цитируемое сообщение
Kevin Beilfuss. American Art

Kevin Beilfuss — современный американский художник — импрессионист. «Жизнь слишком переменчива, а я хочу рисовать образы из своего сердца и передать свое видение. Человеческая фигура — само по себе творение красоты и творение Бога. Есть множество возможностей в искусстве живописи, при изображении человека. Даже если бы вы должны были изображать одну и ту же модель несколько раз, то все равно при создании новой картины, она будет иной. Нужно каждый раз находить что-то новое, внутреннее, более глубокое в образе человека и стараться это передать на полотне» — Kevin Beilfuss. Site, via
«Contemplation», oil on canvas

Steadfast Love, oil on board

«The Soloist», oil on canvas

«Meditation», oil on canvas

«October», oil on canvas

«Alexandra», oil on canvas

«Dorothy», oil on canvas

«Rose», oil on canvas

Читать еще:  Универсальный декор для любого помещения

«Dreaming of Mozart», oil on canvas

«Lounging», oil on canvas

«Afternoon Nap», oil on canvas

«Rhapsody», oil on canvas

«Simple Gifts», oil on canvas

«Sarah’s Flute», oil on canvas

«Lazing About», oil on canvas

«Nude No. 2», oil on canvas

«Red Blanket», oil on canvas

«Anonymous», oil on canvas

«Idyil», oil on canvas

«Red Rose», oil on canvas

«Peaceful Reflection», oil on canvas

«The Muse», oil on canvas

«Sarah’s Diary», oil on canvas

«Happy Thoughts», oil on canvas

«Sleeping Beauty», oil on canvas

«Sophie’s Muse», oil on canvas

«Pink Bodice», oil on canvas

«Interlude», oil on canvas

«Three Graces «, oil on canvas

Где создается совриск: 7 студий художников в Нью-Йорке

Творческая кухня американского искусства

Фото: Catinca Tabacaru Gallery
Фото: Кевин Лю

Нью-Йорк больше века притягивает художников со всех концов света и неизменно входит в топ-10 арт-направлений мира. Чтобы понять, как живет независимое американское искусство, наш корреспондент заглянул в студии 7 нью-йоркских художников

В Нью-Йорк, как и в любой другой город-миллионник, люди едут за мечтой. Если Лос-Анджелес манит в киноиндустрию или музыкальную сферу, то по части искусства тон задает Большое яблоко. Художники со всего света слетаются сюда в надежде зажечь свою звезду на небосводе города. Здешний арт-климат, пожалуй, один из самых устойчивых в мире. Несмотря на финансовый кризис 2008 года и прочие нестабильности современной американской экономики, рынок искусства в Нью-Йорке, в отличие от других отраслей, практически не пострадал — коллекционеры продолжают тратить деньги, галереи не закрываются, а художники приезжают и приезжают. Чтобы понять, как и на что живет независимое американское искусство, стоит заглянуть в студии местных художников и посмотреть, в какой атмосфере получается то, что потом можно наблюдать на различных выставках и арт-шоу по всему миру. Мы посетили семь мастерских современных нью-йоркских художников.

Джастин Орвис Штеймер

Студия и дом Джастина находятся в Бушуике. Этот некогда индустриальный и малообжитой район Бруклина стал пользоваться популярностью у художников сразу после того, как цены на аренду в Уильямсбурге (ближайшая к Манхэттену часть Бруклина) взлетели втрое. Тогда же началась активная миграция всей творческой прослойки вглубь Бруклина. Художники стали снимать бывшие промышленные лофты, превращая их в студии и квартиры. Попав в дом Джастина, сразу понимаешь, что в этом пространстве происходит не только его творческий процесс, но также и большое количество вечеринок, на которых он сам же выступает диджеем. Двухъярусная студия также служит спальней и местом для медитации.

Читать еще:  Современное изобразительное искусство: картины от души или жажда наживы

Рисовать Джастин начал еще в восемь лет. В Нью-Йорк он переехал уже в довольно зрелом возрасте. В течение пяти лет Джастин работал поваром в одном из традиционных американских ресторанов, а по ночам писал картины. Наконец, однажды его заметил куратор галереи Сatinca Tabacaru. С 2011 года у художника состоялось уже более 10 выставок, а на летний сезон 2015 одно из международных творческих объединений пригласило Джастина на три месяца в Венецию, где он будет трудиться над созданием целой серии работ. Живопись Штеймера совмещает в себе мистицизм и технологичность, в своих последних работах Джастин в качестве холстов использовал старые парашюты. Свою студию в Бушуике он не готов поменять ни на что другое, а Нью-Йорк считает самым лучшим местом для художников на Земле: «Я люблю Бруклин и Нью-Йорк. Семью я заводить не планирую, мне нужно лишь мое искусство, а тут для этого самое идеальное место, можно творить в формате «здесь и сейчас» и встречать много удивительных людей».

Фотоманипуляции Кевина Кардена (23 фото)

Предлагаем вашему вниманию причудливые и сюрреалистические фотоманипуляции Кевина Кардена ( Kevin Carden ), фотографа-самоучки и фотошоп-художника из Кернерсвилла, штат Северная Каролина, США.

Фокусируясь в основном на цифровом искусстве и фотоманипуляциях, он создаёт работы, среди которых много тех, которые отражают современный мир и одержимость гаджетами.

все фотографии: christianpsart / Instagram

Дорогой друг, чтобы комментировать, необходимо войти на сайт под своим логином, либо авторизоваться через свою соцсеть.

Авторизация займет буквально два клика, и затем вы получите много возможностей на сайте, кроме того случится магия с уменьшением количества рекламы. Попробуйте, вам понравится!

Прекрасные ландшафты от художника Kevin Macpherson.

Получайте на почту один раз в сутки одну самую читаемую статью. Присоединяйтесь к нам в Facebook и ВКонтакте.

Читать еще:  Эмоционально тяжелые работы. Carolina Piteira

Kevin Macpherson, один из ведущих художников-пейзажистов, его творчество широко известно в Америке. Успех его картин настолько велик, что раскупаются даже не готовые работы, а только то, что художник планирует нарисовать. Еще Kevin Macpherson преподает в университете и его мнение имеет очень большой авторитет в искусствоведческой среде. Кевин даже написал книгу, пособие для начинающих художников, которая миллионными тиражами раскупается по всему миру.

Kevin Macpherson родился в 1956 году. За время своей творческой деятельности он удостоился множества наград и титулов, одним из важнейших является принятие художника в клуб Oil Painters of America (а ведь этой чести удостаиваются очень и очень немногие!).

Художник в своем творчестве разрабатывает множество тем: начиная ландшафтами и заканчивая жизнью обычного человека. Несколько «спонтанная» манера письма и естественные цвета – вот отличительные признаки его работ. Творческая виртуозность и любовь к разносторонней, как можно полной интерпретации предмета наделяют картины Kevin Macpherson изюминкой, делают их непохожими на других.

Сейчас Кевин сосредоточен на ландшафтах. Его работы украшают обложки многих изданий, посвященных данной тематике. Сейчас художник со своей женой Вандой живут в горах Таос, Нью-Мексико. Страстные любители путешествий, они облетели почти весь мир и по их мнению, лучшего места для жизни на Земле нет.

Многие художники пишут пейзажи. Например, японский художник Pan Mossi избрал осенние пейзажи, а Chen Chun Zhong большее внимание уделяет технике (он работает мокрыми чернилами). Работы или технику Kevin Macpherson нельзя назвать экстравагантными или очень уж особенными, но они ничем не уступают картинам других художников, а может даже в чем-то их и превосходят. Ведь, как говорится, все новое – это хорошо забытое старое.

Познакомиться с творчеством Kevin Macpherson более подробно можно на его сайте , там же можно приобрести его книги о живописи.

Понравилась статья? Тогда поддержи нас, жми:

Ссылка на основную публикацию
Adblock
detector