Современные художники Америки. Richard Shook

Хук Ричард (дет)

Найдено: 166 репродукций

Артикул: 811385 Помощь

Размер: до 44х47 см

The Three Kings 2

Артикул: 811387 Помощь

Размер: до 79х53 см

Артикул: 811388 Помощь

Размер: до 47х41 см

Артикул: 811391 Помощь

Размер: до 59х71 см

Артикул: 811393 Помощь

Размер: до 45х56 см

Folk tales of the American West

Артикул: 811396 Помощь

Размер: до 44х47 см

Scene from the pantomime Dick Whittington

Артикул: 811399 Помощь

Размер: до 40х37 см

Sir Bedivere returns Excalibur to the Lady of the Lake, 1972

Артикул: 811400 Помощь

Размер: до 45х45 см

Sir Lancelot arrives at the nunnery to find Queen Guinivere has already died, 1972

Артикул: 811402 Помощь

Размер: до 82х52 см

The Red Knight fells Balin with a mighty blow, 1972

Артикул: 811404 Помощь

Размер: до 48х47 см

Balin pierces the breast of King Pellam, 1972

Артикул: 811406 Помощь

Размер: до 56х42 см

Sir Galahad, along with Percival and Bors, 1972

Артикул: 811408 Помощь

Размер: до 55х59 см

Артикул: 811410 Помощь

Размер: до 52х54 см

The Rattlesnake’s Warning, from ‘Once Upon a Time’

Артикул: 811412 Помощь

Размер: до 53х45 см

Horses in Miniature, from ‘Beasts from Long Ago’, 1970

Артикул: 811413 Помощь

Размер: до 34х80 см

Festival of Fun, from ‘Having a good time’, 1980

Артикул: 811415 Помощь

Размер: до 36х67 см

Roman Centurion, from ‘Once Upon a Time’, 1970

Артикул: 811417 Помощь

Размер: до 54х69 см

Ancient Briton, 1976

Артикул: 811418 Помощь

Размер: до 53х67 см

The Strange Amebelodon, 1970

Артикул: 811420 Помощь

Размер: до 53х63 см

The Seers who scared the Scottish Kings, 1972

Артикул: 811421 Помощь

Размер: до 53х65 см

The Battle of Culloden, 1972

Артикул: 811423 Помощь

Размер: до 62х55 см

David Livingstone, the explorer who discovered the Victoria Falls

Артикул: 811426 Помощь

Размер: до 51х66 см

Артикул: 811428 Помощь

Размер: до 46х63 см

Castles Before the Conquest

Артикул: 811429 Помощь

Размер: до 53х48 см

Children like Dickens’s Oliver Twist learned to pick pockets

Не нашли нужное изображение?

Используем только натуральные материалы

Пигментные краски
не выцветают 70 лет

100% возврат в течение 3-х недель

Постеров и картин
по запросу за 1-2 дня

monich65

Автор — Bo4kaMeda. Это цитата этого сообщения

Женственность в работах Ричарда Джонсона (Richard S. Johnson)

Richard S. Johnson

The Tea Rose, oil on canvas

Ричард Джонсон ( Richard Johnson ) современный американский художник, родился в Чикаго в артистической семье. Закончил американскую Академию Искусств, в начале своей художественной карьеры работал иллюстратором. После победы в конкурсе Международного Журнала художников, Richard S. Johnson был приглашен на работу в Японию. По возвращению в Америку получил множество наград по итогам конкурсов проводимых в Соединенных Штатах, включая первый приз среди художников Америки рисующих маслом в 2003 году. Вереница обаятельнейших женских образов в картинах Richard S. Johnson нескончаема, художник прекрасно воссоздал гармонию красок, линий и форм и воспел Красоту, воплотившуюся в Женщине.

Light’s Caress, oil on canvas

The Black Pearl, oil on canvas

Golden Dreams, hand embellished giclee on canvas

Ariana, hand embellished giclee on canvas

Aurora, hand embellished giclee on canvas

A Summer Moment

Bluebirds, oil on canvas

Blush, oil on canvas

Dawn, oil on canvas

Dawn’s Caress, oil on canvas

Daydreams, oil on canvas

Golden Tresses, oil on canvas

Illumine, oil on canvas

In Dreams, oil on canvas

Luna, oil on canvas

Peonies and White

Pink Parasol, oil on canvas

Poetry and Amber

Rain And Roses

Romance and Light, oil on canvas

Roses and Venice

Softened In Sunshine

Summer Gold, oil on canvas

Sunlight and White

Sunshine and Lace

The Battenburg Fan

12 скандальных художников, которые вошли в историю, не прибивая мошонок

Когда-то художники умели удивлять, не прибивая мошонки к брусчатке. Впрочем, в разные периоды был разный градус предпочтений. В этой подборке — 10 самых скандальных работ художников, которые не просто умели эпатировать публику, но и вошли в историю.

«Большая одалиска», Жан Энгр, 1819 год

Картина Энгра стала невероятно скандальной для своего времени. А всё потому, что он писал её для сестры Наполеона Каролины Мюрат. Картина так и не была принята заказчицей. Знала бы она, от чего отказалась.

Кресло от дизайнера Аллена Джонса, 1969 год

Художник Аллен Джонс в середине 60-х был известен как один из самых ярких представителей британского поп-арта, а его работы считались радикальными, эпатажными, экстраординарными. Большинство работ художника вызвали резкую волну критики от женского населения и считались «сексистскими» за чрезмерную откровенность. В марте 1986 года активистами эта работа была облита краской.

«Театр мира», Хуанг Йонг Пинг, 6 октября 1989 года

Основная критика была направлена на три видеоработы выставки «Искусство и Китай после 1989 года», в которых животных использовали в качестве экспонатов. На первом видео были сняты две спаривающиеся свиньи, почти полностью покрытые татуировками; на втором — восемь американских питбулей, расположенных парами друг напротив друга в состоянии агрессии, но прикованных к беговым дорожкам; на третьем — прозрачный купол, где находились сотни насекомых и рептилий, которые в итоге охотились друг на друга и погибали.

«Стёртый рисунок Де Кунинга», Роберт Раушенберг, 1953 год

В 1953 году Раушенберг продемонстрировал всем работу под названием «Стёртый рисунок Де Кунинга» (Erased De Kooning Drawing) — карандашный набросок Виллема Де Кунинга, который был стёрт. Художник своей работой поставил под сомнение саму идею традиционного искусства. Люди задались вопросом, может ли стёртая работа другого художника стать полноценным творческим актом и самостоятельным произведением. В своё время эта работа считалась вызовом и провокацией.

«Дерьмо художника», Пьеро Мандзони, май 1961 года

В мае 1961 года Пьеро Мандзони сообщил поклонникам современного искусства о создании нового произведения: он разделил собственные фекалии на порции по 30 граммов, разложил в 90 баночек и запечатал их. Баночки были пронумерованы, и на каждой красовались надписи на четырёх языках — «Дерьмо художника», а также автограф самого Мандзони. Каждая баночка была соответствовала по стоимости одному грамму золота на тот период.

«Званый ужин», Джуди Чикаго, 1979 год

Своей работой «Званый ужин» художница решила покончить с патриархатной традицией сохранения мужских гениев, создав канон из 39 выдающихся женщин разных периодов истории. Художница изобразила своих героинь в виде вагин, разложенных по тарелкам на большом треугольном столе. Тринадцать женщин по каждую сторону стола в инсталляции отсылают к знаменитой работе Леонардо да Винчи «Тайная вечеря».

«Наклонная арка», Ричард Серра, 1981 год

«Наклонная арка» Ричарда Серра, установленная в 1981 году на Федеральной площади Нью-Йорка, вызвала ожесточённые споры среди общественности. Люди, работавшие в зданиях, расположенных на площади, выражали недовольство тем, что скульптура Серра якобы мешает движению. По итогам общественных слушаний (1985) было принято решение о перемещении скульптуры на другую площадку, но Серра утверждал, что она была создана специально для данного пространства и поэтому не может быть размещена нигде больше. В конечном счёте в 1989 году работа была демонтирована и пущена на переплавку.

«Окаймлённые острова», Жанна-Клод де Гийебон, 1983 год

В 1982 году художники Кристо и Жанна-Клод де Гийебон покрыли 11 островов в заливе Бискейн в Майами розовой полипропиленовой тканью. Экологи выступили против работы, беспокоясь о влиянии синтетического пластика на ламантинов.

«Я», Марк Куинн, 1991 год

Британский художник Марк Куинн (Marc Quinn) сотворил поистине безумный проект под названием Self — «Я», в рамках которого он создаёт скульптурные автопортреты из собственной крови. Это странный и тревожный проект художник стал реализовывать ещё в 1991 году. Каждые пять лет Марк изготавливает новую скульптуру своей головы из крови, чтобы запечатлеть себя и понаблюдать за собственным старением.

«Моя кровать», Трейси Эмин, 1998 год

«Моя кровать» представляет собой неряшливую, неубранную постель, вокруг которой разбросан различный бытовой мусор. Считается, что произведение отражает новую, современную эстетику, превращающую внешне безобразные объекты в предмет искусства. В 2014 году инсталляция была продана за $4,3 млн на аукционе Christie’s.

«Акула», Давид Черни, 2005 год

Скульптура чешского художника Давида Черни «Акула» в 2005 году сначала получила специальный приз Пражского биеннале, а после была запрещена. Инсталляция изображает полуобнажённого Саддама Хусейна, плавающего в аквариуме с формальдегидом. Сам Черни говорил, что это пародия на произведение Дэмьена Хёрста «Физическая невозможность смерти в сознании живущего», однако на её демонстрацию всё равно наложили запрет в ряде стран, например в Польше и Бельгии.

«Дерево», Пол Маккарти, 2014 год

В октябре 2014 года на площади Вандом в Париже была установлена гигантская скульптура, вызвавшая смятение среди жителей города. Многие сравнивали её с секс-игрушкой. Художник даже был избит за свою работу. Незнакомец ударил его три раза по лицу со словами: «Ты не француз! Тебе нечего делать на этой площади!» — и убежал. В социальных сетях жители возмущались, что Вандомская площадь обезображена, а Париж унижен.

Пять самых известных художников-авангардистов, чьи произведения должен знать каждый культурный человек

Авангардизм в истории искусства — понятие широкое. Принято считать, что этот термин объединил несколько школ живописи: кубизм, примитивизм, сюрреализм и т.д. Большинство из названных художественных направлений появились в начале XX века. В это время в мире искусства свершилась революция: всеми любимая и понятная классика оказалась отодвинута на второй план. Пришли авторы, которые поражали своей самобытностью и мироощущением, не боялись бросать вызов традициям. Тогда мало кто понимал их творчество, но зато спустя десятилетия работы этих художников на аукционах вызывают настоящий фурор.

Казимир Малевич

Казимир Малевич прославился нашумевшей работой «Черный квадрат». Он много экспериментировал, творил сразу в нескольких направлениях авангардного искусства, попробовал себя в модернистских стилях. Вошел в историю искусства как создатель супрематизма. Этому жанру свойственно использование простых геометрических фигур: круги, прямые линии, прямоугольники, трапеции, квадраты. Эти идеи потом стали использоваться в архитектуре и промышленном дизайне.

Появлению супрематизма предшествовало увлечение Малевича футуризмом.
Интересный факт: живописец рассказывал, что идея знаменитого «Черного квадрата» возникла у него стихийно. С появлением на свет этой картины, о которой так много спорят до сих пор, связана мистическая история: за неделю до написания авангардного шедевра Малевичем овладело непонятное беспокойство, он впал в прострацию, не мог спать и есть. А саму работу писал грозовой ночью, когда на небе сверкали молнии.

Кстати, кроме «Черного квадрата» он создал еще несколько работ в этой же стилистике: «Черный круг» и «Черный крест».

Малевичу было важно стать основателем нового направления в живописи, он к этому стремился. И осуществил свою мечту, войдя в историю искусства как создатель супрематизма.

Сальвадор Дали

Сальвадор Дали (Salvador Dalí) заработал известность сюрреалистическими полотнами. Ему были подвластны самые разные стили живописи: от кубизма до неоклассицизма. Его первая выставка состоялась в 14 лет. В 17 Дали начинает учиться в Академии изящных искусств в Мадриде. Он полностью посвящает себя рисованию, ведет затворническую жизнь. Студенческим вечеринкам предпочитает посещение музеев, в которых изучает манеру письма известных художников. Несмотря на страсть к живописи, из Академии его исключают. Свободолюбивому духу оказалось невыносимо тесно в стенах классического учебного заведения. Дали уезжает в бунтарский Париж, цель — окунуться в мир авангардного искусства. И делает это с грандиозным успехом. Его картины пользуются бешеным спросом, на аукционах работы скупаются за огромные деньги.

Благодаря своим авангардным картинам и таланту устраивать сюрреалистические перфомансы, Сальвадор Дали становится одним из самых дорогих художников. Все свое состояние, а оно насчитывало к моменту смерти гения почти 10 млн долларов, авангардист оставил стране, которую боготворил, — своей любимой Испании.

Ричард Принс

Ричард Принс (Richard Prince) — современный американский художник-авангардист, перенявший талант эпатажа у Дали. Много сделал для антипропаганды рекламы. Не стесняется в своих работах использовать чужие фотоснимки, взятые из социальной сети Instagram.

Много занимался полиграфией, создавал обложки для книг. Одна из таких серий, известная под названием «Медсестры», принесла мировую славу. На картинах использовал мрачно-кровавую палитру фона, а сами ангелы милосердия представали в совсем иной ипостаси…

В произведениях делал акцент на темной стороне общества, развенчивал представления о морали и дискредитировал индустрию рекламы.

Чжан Сяоган

Чжан Сяоган (Xiaogang Zhang) — один из самых известных живописцев современности. Его работы пользуются огромной популярностью на мировом арт-рынке. Творческое становление художника пришлось на период культурной революции. Подавление индивидуальности и свободомыслия, жестокие репрессии — все это пережил один из самых талантливых китайских художников.

Политика не стала основной нитью его творчества, в его авангардистских картинах мы не увидим воззваний или обличений. Сяоган ни к чему не призывает. Больше всего китайского авангардиста волнуют психологические проблемы: почему люди стремятся жить в усредненном мире и специально подавляют свою индивидуальность, какие причины заставляют их демонстрировать жестокость по отношению друг к другу… Уникальная особенность художника состоит в том, что он не пишет отдельных полотен, все его картины объединены в серии. Наибольшую известность автору принес цикл Bloodline: Big Family.

Герхард Рихтер

Герхард Рихтер (Gerhard Richter) — один из самых дорогих немецких художников-авангардистов. Заработал популярность и состояние продажей абстрактных декоративных произведений. Одно из популярных полотен — «Абстрактный образ». Картина была создана в 1986 году, написана не кистью, а строительным скребком. Этот авангардистский шедевр на Sotheby’s был продан за 46 млн долларов.

У Рихтера много интересных работ. Но сам художник не считал их картинами, а называл декоративными произведениями. Большую популярность ему принесли картины «Красное и синее», «Медитация», «Двойной серый».

Хук Ричард (дет)

Найдено: 166 репродукций

Артикул: 811385 Помощь

Размер: до 44х47 см

The Three Kings 2

Артикул: 811387 Помощь

Размер: до 79х53 см

Артикул: 811388 Помощь

Размер: до 47х41 см

Артикул: 811391 Помощь

Размер: до 59х71 см

Артикул: 811393 Помощь

Размер: до 45х56 см

Folk tales of the American West

Артикул: 811396 Помощь

Размер: до 44х47 см

Scene from the pantomime Dick Whittington

Артикул: 811399 Помощь

Размер: до 40х37 см

Sir Bedivere returns Excalibur to the Lady of the Lake, 1972

Артикул: 811400 Помощь

Размер: до 45х45 см

Sir Lancelot arrives at the nunnery to find Queen Guinivere has already died, 1972

Артикул: 811402 Помощь

Размер: до 82х52 см

The Red Knight fells Balin with a mighty blow, 1972

Артикул: 811404 Помощь

Размер: до 48х47 см

Balin pierces the breast of King Pellam, 1972

Артикул: 811406 Помощь

Размер: до 56х42 см

Sir Galahad, along with Percival and Bors, 1972

Артикул: 811408 Помощь

Размер: до 55х59 см

Артикул: 811410 Помощь

Размер: до 52х54 см

The Rattlesnake’s Warning, from ‘Once Upon a Time’

Артикул: 811412 Помощь

Размер: до 53х45 см

Horses in Miniature, from ‘Beasts from Long Ago’, 1970

Артикул: 811413 Помощь

Размер: до 34х80 см

Festival of Fun, from ‘Having a good time’, 1980

Артикул: 811415 Помощь

Размер: до 36х67 см

Roman Centurion, from ‘Once Upon a Time’, 1970

Артикул: 811417 Помощь

Размер: до 54х69 см

Ancient Briton, 1976

Артикул: 811418 Помощь

Размер: до 53х67 см

The Strange Amebelodon, 1970

Артикул: 811420 Помощь

Размер: до 53х63 см

The Seers who scared the Scottish Kings, 1972

Артикул: 811421 Помощь

Размер: до 53х65 см

The Battle of Culloden, 1972

Артикул: 811423 Помощь

Размер: до 62х55 см

David Livingstone, the explorer who discovered the Victoria Falls

Артикул: 811426 Помощь

Размер: до 51х66 см

Артикул: 811428 Помощь

Размер: до 46х63 см

Castles Before the Conquest

Артикул: 811429 Помощь

Размер: до 53х48 см

Children like Dickens’s Oliver Twist learned to pick pockets

Не нашли нужное изображение?

Используем только натуральные материалы

Пигментные краски
не выцветают 70 лет

100% возврат в течение 3-х недель

Постеров и картин
по запросу за 1-2 дня