Современные художники Украины. Денис Чернов

Современные художники Украины. Денис Чернов

Художник Денис Чернов: биография, особенности творчества и интересные факты

Денис Чернов – известный украинский живописец. Его работы регулярно выставляются на художественных выставках, в том числе и за рубежом. Многие картины Чернова нашли свое место в частных коллекциях на Украине, в Российской Федерации, Англии, США, Франции, Италии. Любимым направлением художника являются рисунки, выполненные карандашом.

Биография художника

Чернов Денис Валериевич родился 22 мая 1978 года в украинском городе Самборе, что во Львовской области. Первые познания в изобразительном искусстве он получил в Харьковском художественном училище (ХХУ), которое успешно окончил в 1998 году. Поступил в Харьковскую государственную академию дизайна и искусств (ХГАДИ) на факультет изобразительного искусства по специализации «Графика».

В 2004 году, получив академический диплом, Денис Чернов занялся преподаванием в ХХУ специальных дисциплин, где он проработал по 2006 год. С 2005 года Чернов свою деятельность в ХХУ стал совмещать с преподаванием в ХГАДИ, где ему предложили должность преподавателя рисунка. В этом качестве Денис Валерьевич проработал по 2014 год.

В 2015 году Чернов покинул Украину и переехал в Россию, где по настоящее время занимается преподавательской работой в Рязанском художественном училище имени Г.К. Вагнера, обучая будущих художников пластической анатомии.

Творческая и общественная деятельность

Помимо преподавательской деятельности, талантливый художник занимается написанием картин во множестве жанров с использованием графических и живописных техник. Диапазон жанров достаточно широк – это фигурные композиции, пейзаж, портрет, ню. Занимается литературными и историческими реминисценциями, а также иллюстрацией.

В 2006 году Чернов основал творческое объединение «Инсайт». Через два года Денис Чернов становится членом Союза художников Украины, ведет научную работу. На его счету восемь научных публикаций в издании «Вестник Харьковской государственной академии дизайна и искусств».

Становление Чернова как художника

Со слов самого художника, своими успехами он обязан преподавателям Харьковского художественного училища и ХГАДИ. Особо из этой плеяды известных художников-преподавателей Чернов выделяет Юрия Леонидовича Дятлова – преподавателя пластической анатомии и рисунка в училище. Педагог сумел передать знания и умения своему талантливому ученику, который стал активно претворять их в жизнь.

Как любой человек творческой натуры, Чернов неоднократно принимал участие в тематических выставках. Первая «проба пера» состоялась в 1996 году, когда он выставил свои работы на выставке студентов Харьковского художественного училища, будучи еще на третьем курсе этого учебного заведения.

Затем последовали областные и всеукраинские выставки с участием Чернова, а в 2000 году художник организовал свою первую персональную выставку под названием «Опыт». Она проходила в харьковском клубе «Созвездия».

Вскоре художник со своими работами вышел за границы Украины: в апреле 2002 года в Нью-Йорке под эгидой международного проекта Art-expo состоялась его персональная графическая выставка. В дальнейшем такие мероприятия организовывались практически каждый год.

С работами Чернова Дениса знакомы жители Москвы, Рязани, Нюрнберга, Афин, Барселоны, Турина, Столива (Черногория), Тайпея (Тайвань), Калифорнии. В данный момент в активе Чернова уже около 80 украинских и международных выставок, из них более двадцати прошли за границей.

Особенности творчества художника

Среднестатистический зритель незаслуженно обходит стороной графику, что не поддерживается экспертами, в числе которых и герой этой статьи. Художник Чернов Денис, творчество которого известно сегодня во многих странах, отдает предпочтение рисункам, выполненным обычным графитным карандашом. Однако монохромность этих работ как-то не замечается. Богатство света и его нюансов, контраст и множество фактур, а также присутствие природы позволяют этим рисункам на равных конкурировать с живописью.

Художника отличает умение видеть в малом всю безграничность мира и, наоборот, в бесконечных просторах земли заметить и отразить на полотне какую-нибудь маленькую деталь. И карандаш дает художнику прекрасную возможность передать бескрайность мироздания, не упуская при этом красоту маленькой части этого мира, в которой можно увидеть его отражение.

В работах Чернова можно увидеть сочетание естественной природы и природы, к которой уже прикоснулась рука человека. Контраст рисунков такой тематики невольно заставляет задуматься о роли человека в окружающем его мире.

Сам Чернов причисляет себя к академической школе изобразительного искусства, поэтому натура составляет основу его творчества. По его мнению, работа с ней дает бесценный опыт, потому что фотография не передает всей глубины тональных отношений. В результате художник получает определенный жизненный опыт, который можно комбинировать с имеющимися знаниями и получать прекрасный результат на листе бумаги.

Чернов о графике

Как считает Денис Чернов, художник не может пренебрежительно относиться к графическим работам, считая их недостойными особого внимания за кажущуюся легкость в написании. Между тем, только на один рисунок мастеру приходится тратить по 40-50 часов чистого времени. Следует учитывать, что в указанное время не входят такие работы, как сбор материала, впечатлений, наброски эскизов, а это очень сложный и утомительный процесс. Все это объясняет тот факт, что Денис обычно оценивает свои графические работы дороже, чем живопись.

Немаловажную роль играет даже то, каким карандашом создается рисунок и как тот заточен. Это важно при закладке основных тональных отношений, так как неправильно заточенный карандаш будет создавать на бумаге рыхлый оттенок, что не всегда требуется художнику.

Аналогичные требования и к ластику. Непосвященный человек видит в нем инструмент для удаления ненужных элементов рисунка, но в руках художника он выполняет другую роль: помогает создать нужный свет, фактуру, объем. Поэтому и ластик должен быть изготовлен из качественного материала, заточен с остротой, подобной карандашу.

Интересные факты

О том, что педагог Юрий Дятлов сумел передать свои знания и умение Денису Чернову, говорит такой интересный факт: впоследствии, когда Чернов уже сам вошел в плеяду известных художников, он стал специально вводить в свои рисунки стилизованные элементы. Делалось это для того, чтобы зритель все-таки мог отличить рисунок от фото, так как без этих элементов сделать это было крайне затруднительно обычному человеку.

Дело в том, что за точность передачи объектов на бумагу Чернова называли «фотографом», «ксероксом», настолько были натуральными изображения на его графических работах. И все же Денис Чернов, картины которого славятся натурализмом, считает, что он не достиг уровня своего любимого преподавателя. По его мнению, работы Дятлова более впечатляют своими формами и фактурой, тонкостью передачи и качеством.

Денис является номинантом АРС-салона 2009 года (Art Renewal Center). Победу в номинации «Рисунок» ему принесла графическая работа «Лодка» 2001 года.
За заслуги в такой области, как современная живопись, Чернов Денис был отмечен медалью «Талант и призвание» Международной ассоциации «Миротворец».

Графика и живопись мастера

Чернов Денис – художник, картины которого отличает продуманность и логика композиции. Если внимательно смотреть его работы, можно заметить, что практически все они залиты светом. Поразительна яркость видения художником света. С помощью него художник красочно передает всю атмосферу происходящего на полотне.

Особенно ярко это бросается в глаза на картинах с изображением утренней поры, когда воздух прозрачен и чист, когда все только пробуждается.

Пейзажи Чернова завораживают зрителя одновременно и своей глубиной, и прорисовкой переднего плана.

И все это ему удается сделать всего лишь с помощью карандаша и ластика.

Читать еще:  Фигуры людей. Danielle Klebes

Особое место в работах художника отведено портретам. Остается только удивляться, как ему удается передать красоту и безупречность человеческого тела, его духовность и чистоту. И здесь на равных идет соревнование между графикой и живописью.

Рисунки почти с фотографической точностью передают все нюансы изображения.

Живописные же работы более ярко и красочно передают гамму цветов картины, что не менее гениально, чем графическое изображение.

Значимость творчества Д. В. Чернова

Чернов своим творчеством разрушает сложившиеся в мире стереотипы о преимуществе живописи над графикой. Его графические работы поражают зрителя техничностью, натурализмом и изыском. Найдя свой стиль в изобразительном искусстве, Чернов приобрел аудиторию, которая понимает язык гармонии и совершенство окружающего мира.

Заключение

Благодаря таким художникам, как Чернов, человечество имеет возможность в повседневности и суете прикоснуться к прекрасному. Графика и живопись молодого художника делает человека добрее и прекраснее душой, а популярность его работ — заслуженная награда от людей. Несомненно, Денис Валериевич оставит заметный след в мире искусства.

Современный художник Денис Чернов 18+

Автор — truskovalent. Это цитата этого сообщения
Современный художник Денис Чернов

Современный художник Денис Чернов

Биография:

Денис Чернов родился 22 мая 1978 г. Живет и работает в России. В 1998 г. окончил Харьковское художественное училище. В 2004 г. выпускник факультета «Изобразительное искусство» специализации «Графика» Харьковской государственной академии дизайна и искусств. Участник украинских и международных выставок (более 90). Работы находятся в частных собраниях Украины, России, Греции, Англии, Испании, Италии, Франции, США, Канады, Японии, успешно продаются на аукционе «Christie’s».
Работает в различных графических и живописных техниках, предпочтение отдает карандашному рисунку. Жанровый диапазон: пейзаж, портрет, ню, иллюстрация, фигурные композиции, литературные и исторические реминисценции.

C 2004 по 2006 — преподаватель специальных дисциплин в Харьковском художественном училище.
В 2006 – организовал творческое объединение «ИНСАЙТ».
2005-2014 — преподаватель рисунка в Харьковской государственной академии дизайна и искусств.
С 2008 — состоит в Союзе художников Украины.
Награжден медалью «Талант и призвание» Международной ассоциацией «Миротворец».
Победитель в номинации «рисунок» в ARC-салон 2009(Art Renewal Center), графический лист «Лодка», 2001 г.

С 2015- 2016 — преподает пластическую анатомию в Рязанском художественном училище.
2016 — вступает в Союз художников России.

Любимая техника Дениса Чернова — графитный карандаш — черный камень — в переводе с тюркского. Но о его работах нельзя сказать, что они монохромны. По своим возможностям передачи впечатлений от натуры, богатства природных материалов и фактур, контрастов и нюансов света они соперничают с живописью. Это рисунки- картины. Метод Д. Чернова, в основе которого лежит изучение натуры, позволяет ему обращаться к вечным и, в то же время, бесконечно обновляющимся формам и образам окружающего мира, иногда вплотную подходя к границам, за которыми находится иррациональное. Карандашная техника Д. Чернова отвечает его умению переключаться от масштабных картин, видения широких просторов земли к наблюдению детали, от мира естественной, неоформленной человеком природы к природе, несущей отпечаток труда, мысли и судьбы человека. Карандаш дает ему возможность открывать безграничность мира, красоту каждого уголка земли. Иногда это одинокое дерево или его фрагмент, иногда грандиозная панорама; в соединении таких картин проявляется представление художника о единстве мира. В малом и единичном он видит отражение великого и всеобщего, самой природы как всеобъемлющего макрокосма. В индивидуальном проявляется общее, в единичном — Единое, Абсолютное. Девиз художника, самая краткая и емкая формула его мироощущения — бесконечность и гармония. Его отношение к объекту творчества: “Красоту мы воспринимаем как нечто само собой разумеющееся, как неотъемлемую часть нашей жизни. Мы настолько привыкли к формам, окружающим нас, большим и малым, что если бы все это исчезло, мы не смогли бы прожить и дня”.

LiveInternetLiveInternet

Рубрики

  • Художники (5852)
  • импрессионисты (318)
  • Кулинарные рецепты (16)
  • Рукоделие (14)
  • Схемы для оформления дневника (14)
  • Латвия (6)
  • Венгрия (5)
  • Армения (5)
  • Сайт знаменитых художников (3)
  • Мексика (3)
  • Дизайн помещений (3)
  • Египет (2)
  • Дания (2)
  • Абхазия (2)
  • Саудовская Аравия (1)
  • Индонезия (1)
  • Финляндия (1)
  • Кипр (1)
  • Колумбия (1)
  • Сербия (1)
  • Княжество Лихтенштейн (1)
  • Исландия (0)
  • Люксембург (0)
  • Австралия (9)
  • Австрия (21)
  • Азербайджан (3)
  • Актеры кино и театра (844)
  • Антиквариат (88)
  • Архитектура (113)
  • Белоруссия (4)
  • Бельгия (7)
  • Бразилия (2)
  • Великобритания (110)
  • Вьетнам (4)
  • Германия (31)
  • Голландия (1)
  • Графика (722)
  • Греция (8)
  • Декоративно-прикладное искусство (157)
  • Достопримечательности Канады (28)
  • Достопримечательности Франции (206)
  • Париж (45)
  • Европейская готика (4)
  • Зарубежные звезды (435)
  • Звезды балета (59)
  • Из жизни знаменитостей (243)
  • Израиль (7)
  • Индия (9)
  • Интерьеры помещений (36)
  • Испания (27)
  • Италия (80)
  • Картинки (15)
  • Кино (60)
  • Китай (39)
  • Классическая живопись (1136)
  • Конкурсы красоты (10)
  • Корея (6)
  • Короли спорта (13)
  • Коста-Рика (1)
  • Культура, искусство (7734)
  • Ландшафтный дизайн (53)
  • Литва (3)
  • Литература (202)
  • Мастера фотографии (237)
  • Мир животных (90)
  • Мир моды (122)
  • Монако (4)
  • Мудрые мысли (8)
  • Музыка (разных жанров) (276)
  • Нидерланды (12)
  • Новая Зеландия (5)
  • Норвегия (7)
  • Опера (26)
  • Открытки (84)
  • Пакистан (1)
  • Польша (15)
  • Португалия (10)
  • Природа (251)
  • Путешествия (743)
  • Разное (37)
  • Россия (271)
  • Города (58)
  • Храмы (23)
  • Румыния (1)
  • С Ш А (89)
  • Сингапур (3)
  • Скульптура (114)
  • Словения (5)
  • Советские и российские актеры (404)
  • Современная живопись (4439)
  • Таиланд (4)
  • Театры, библиотеки, музеи (60)
  • Турция (3)
  • Украина (10)
  • Хорватия (10)
  • Цветы (127)
  • Черногория (4)
  • Чехия (24)
  • Швейцария (21)
  • Швеция (10)
  • Эстония (1)
  • Ювелирные изделия (50)
  • Япония (41)

Поиск по дневнику

Подписка по e-mail

Статистика

Современный художник Денис Чернов

Современный художник Денис Чернов

Биография:

Денис Чернов родился 22 мая 1978 г. Живет и работает в России. В 1998 г. окончил Харьковское художественное училище. В 2004 г. выпускник факультета «Изобразительное искусство» специализации «Графика» Харьковской государственной академии дизайна и искусств. Участник украинских и международных выставок (более 90). Работы находятся в частных собраниях Украины, России, Греции, Англии, Испании, Италии, Франции, США, Канады, Японии, успешно продаются на аукционе «Christie’s».
Работает в различных графических и живописных техниках, предпочтение отдает карандашному рисунку. Жанровый диапазон: пейзаж, портрет, ню, иллюстрация, фигурные композиции, литературные и исторические реминисценции.

C 2004 по 2006 — преподаватель специальных дисциплин в Харьковском художественном училище.
В 2006 – организовал творческое объединение «ИНСАЙТ».
2005-2014 — преподаватель рисунка в Харьковской государственной академии дизайна и искусств.
С 2008 — состоит в Союзе художников Украины.
Награжден медалью «Талант и призвание» Международной ассоциацией «Миротворец».
Победитель в номинации «рисунок» в ARC-салон 2009(Art Renewal Center), графический лист «Лодка», 2001 г.

С 2015- 2016 — преподает пластическую анатомию в Рязанском художественном училище.
2016 — вступает в Союз художников России.

Любимая техника Дениса Чернова — графитный карандаш — черный камень — в переводе с тюркского. Но о его работах нельзя сказать, что они монохромны. По своим возможностям передачи впечатлений от натуры, богатства природных материалов и фактур, контрастов и нюансов света они соперничают с живописью. Это рисунки- картины. Метод Д. Чернова, в основе которого лежит изучение натуры, позволяет ему обращаться к вечным и, в то же время, бесконечно обновляющимся формам и образам окружающего мира, иногда вплотную подходя к границам, за которыми находится иррациональное. Карандашная техника Д. Чернова отвечает его умению переключаться от масштабных картин, видения широких просторов земли к наблюдению детали, от мира естественной, неоформленной человеком природы к природе, несущей отпечаток труда, мысли и судьбы человека. Карандаш дает ему возможность открывать безграничность мира, красоту каждого уголка земли. Иногда это одинокое дерево или его фрагмент, иногда грандиозная панорама; в соединении таких картин проявляется представление художника о единстве мира. В малом и единичном он видит отражение великого и всеобщего, самой природы как всеобъемлющего макрокосма. В индивидуальном проявляется общее, в единичном — Единое, Абсолютное. Девиз художника, самая краткая и емкая формула его мироощущения — бесконечность и гармония. Его отношение к объекту творчества: “Красоту мы воспринимаем как нечто само собой разумеющееся, как неотъемлемую часть нашей жизни. Мы настолько привыкли к формам, окружающим нас, большим и малым, что если бы все это исчезло, мы не смогли бы прожить и дня”.

Читать еще:  Современный американский художник. David Tanner

Старатель.com


Window Light
Комментарии: 1
sterkhov

Денис Чернов родился в 1978 г. в городе Самборе Львовской области. Живет и работает в Харькове. В 1998 г. окончил Харьковское художественное училище. В 2004 г. выпускник факультета «Изобразительное искусство» специализации «Графика» Харьковской государственной академии дизайна и искусств. Участник украинских и международных выставок (более 30). Работы находятся в частных собраниях Украины, России, Греции, Испании, Италии, Франции, США, Японии. Работает в различных графических и живописных техниках, предпочтение отдает карандашному рисунку. Жанровый диапазон: пейзаж, портрет, ню, иллюстрация, фигурные композиции, литературные и исторические реминисценции. C 2004 по 2006 — преподаватель специальных дисциплин в Харьковском художественном училище. В 2006 – организовал творческое объединение «ИНСАЙТ». В настоящий момент — преподаватель рисунка в Харьковской государственной академии дизайна и искусств, а также соискатель при аспирантуре ХГАДИ на отделении «История и теория культуры».

Denis Chernov was born in 1978 in Sambir, Lviv province, Ukraine. He lives and works in Kharkiv after graduating from Kharkiv Art College, in 1998, Kharkiv State Academy of Design and Arts (Chair of Graphic Art). He regularly participates in artistic exhibitions (above thirty), both in Ukraine and abroad. Most of Denis Chernov’s artworks are kept in private collections in Ukraine, Russia, Italy, Spain, Greece, France, USA and Japan. He works in a wide range of graphic and painting techniques, though his favorite is pencil drawing, which covers such as landscape, portrait, nude, genre compositions, book illustration, literary and historic reconstructions and fantasy.
In 2004 – 2006 he held a studying workshop at Kharkiv Art College, at present he is a lecturer in drawing at Kharkiv State Academy of Design and Arts. Since 1998, has taken part in numerous research studies and conferences in aesthetics and philosophy, at the same time fruitfully participating in art shows. Since 2006, he is one of the co-founders of an artistic society “INSIGHT”.
Scholastic research luckily combines with his creative work to form a single entity, by which the latter serves as attesting ground of the sorts for his theoretical findings, and the former embraces and systemizes the experience gained through workshop experimentation. The amalgamation of these approaches is of particular significance for an acting artist, which, for example, can be traced, in his work on the graphic cycle “Symbols of Time in Eternity”.

Любимая техника Дениса Чернова — графитный карандаш — черный камень — в переводе с тюркского. Но о его работах нельзя сказать, что они монохромны. По своим возможностям передачи впечатлений от натуры, богатства природных материалов и фактур, контрастов и нюансов света они соперничают с живописью. Это рисунки- картины. Метод Д. Чернова, в основе которого лежит изучение натуры, позволяет ему обращаться к вечным и, в то же время, бесконечно обновляющимся формам и образам окружающего мира, иногда вплотную подходя к границам, за которыми находится иррациональное. Карандашная техника Д. Чернова отвечает его умению переключаться от масштабных картин, видения широких просторов земли к наблюдению детали, от мира естественной, неоформленной человеком природы к природе, несущей отпечаток труда, мысли и судьбы человека. Карандаш дает ему возможность открывать безграничность мира, красоту каждого уголка земли. Иногда это одинокое дерево или его фрагмент, иногда грандиозная панорама; в соединении таких картин проявляется представление художника о единстве мира. В малом и единичном он видит отражение великого и всеобщего, самой природы как всеобъемлющего макрокосма. В индивидуальном проявляется общее, в единичном — Единое, Абсолютное. Девиз художника, самая краткая и емкая формула его мироощущения — бесконечность и гармония. Его отношение к объекту творчества: “Красоту мы воспринимаем как нечто само собой разумеющееся, как неотъемлемую часть нашей жизни. Мы настолько привыкли к формам, окружающим нас, большим и малым, что если бы все это исчезло, мы не смогли бы прожить и дня”.
Юрий Дятлов

Участие в выставочной деятельности:

1. Выставка студентов 3 курса в ХГХУ, май 1996 г.
2. Выставка творческих работ студентов ХГХУ во Французском Центре г. Харькова, апрель 1997 г.
3. Летняя областная выставка, Харьков, июнь 1997 г.
4. Всеукраинская выставка «Мальовнича Україна», Херсон, 1997 г.
5. Областная рождественская выставка, Харьков, 1997 – 1998 гг.
6. Всеукраинская выставка, посвященная 60-летию СХУ, Киев, 1998 г.
7. Областная юбилейная выставка “Мистецькі шляхи Харківщини” 1998 г.
8. Всеукраинская выставка, посвященная 155-летию И. Е. Репина, Киев, 1999 г.
9. Всеукраинская выставка, посвященная Т. Г. Шевченко, Киев, 1999 г.
10. Всеукраинская выставка «Мальовнича Україна», Черкассы, 1999 г.
11. Областная рождественская выставка декабрь 1999 – январь 2000 г.
12. Персональная выставка «Опыт» в клубе «Сузiр’я», Харьков, 2000 г.
13. Коллективная выставка «Пространство Крыма» в рамках проекта АD-EXPO 2002, Москва, Гостиный Двор, апрель 2002 г.
14. Персональная выставка графики в рамках международного проекта Art-expo, Нью-Йорк, апрель 2002 г.
15. Всеукраинская выставка, посвященная Дню художника в 2002 г.
16. Персональная выставка «Koh-i-noor» в ХХМ, февраль, 2003 г
17. 6-ая весенняя выставка в рамках побратимских отношений городов Харькова и Нюрнберга, 2003 г.
18. Художня виставка „Північна рапсодія”, Дом ученых, г. Харьков, май-июнь 2003 г.
19. Всеукраинская выставка, посвященная 65-летию СХУ, Харьков, 2003 г.
20. Всеукраинская рождественская выставка, Киев, декабрь 2003 – январь 2004
21. Персональная выставка «Черный Камень», Москва, ЦДХ, декабрь 2003 г. – январь 2004 г.
22. Выставка графики и живописи, Галерея «Маэстро», май 2004 г.
23. Персональная выставка графики в галерее «Даис», июнь 2004 г.
24. Міжнародна виставка українського мистецтва „Розмаїття кольорів”, Афіни 15 серпня – 30 вересня 2004 р.
25. Рождественская выставка в Доме художника г. Харькова, 2005 г.
26. «Товарищеская выставка» в галерее «Маэстро», Харьков, декабрь 2004 — январь 2005.
27. Персональная выставка «Символы времени в вечности» в International House, г. Харьков, март-май 2005 г.
28. Выставка графики и живописи в Венском Доме, г. Харьков, июнь 2005 г. – декабрь 2006 г.
29. Выставка “Quadri-Fluus”, в галерее «Маэстро», г. Харьков, октябрь 2005 г.
30. Выставка графики «Весенняя антиномия» в Доме Нюрнберга, г. Харьков, апрель-июнь 2006
31. Международная выставка «Мини-принт», ADOGI, Барселона, 2006 г.
32. Выставка, посвященная Дню Художника, г. Харьков, Дом Художника, октябрь-ноябрь 2006 г.
33. Выставка „Маэстро и ученик”, выставочный зал „АВЭК”, г. Харьков, 2006 г.
34. Организация и участие в художественном проекте «Территория вдохновения или свободный полет», «Венский Дом», г. Харьков, 2007

Читать еще:  Современный канадский художник. John Hartman

Участие в научных конференциях и олимпиадах:
— Март 2000 г. — СНТО дисциплина «Эстетика», тема «Неоплатонизм «Страшного суда» Микеланджело Буонарроти»
— Апрель 2000г. – Всеукраинская студенческая олимпиада по Эстетике.
Получил диплом: “За власне бачення шляхів розвитку національної традиції в українському мистецтві”
— Апрель 2001г. – СНТО дисциплина «История искусства»,
тема «О научном в искусстве»
— Апрель 2002 г. – СНТО дисциплина «Экономика»,
тема «Культура и экономика»
— Апрель 2003 г. – СНТО дисциплина «Политология»,
тема «О военном в искусстве»
— Декабрь 2005 – круглый стол «Философия творчества», ХГУ им. Каразина.
— Апрель 2006 – конференция „Дизайн-освіта 2006: Пошуки нової естетичної парадигми в сучасному дизайні”
— Октябрь 2006 – международная научная конференция «1-е Богуславские чтения»
— Апрель 2007 — – конференция „Дизайн-освіта 2007”

Научные публикации:
— Чернов Д. В. Вечность, архетип Самости и его символи//Вісник Харківської державної академії дизайну і мистецтв № 8. — Харків, 2005. – с.95-105.
— Чернов Д. В. Время и Вечность//Вісник Харківської державної академії дизайну і мистецтв № 9. — Харків, 2005. – с. 127-132.
— Chernov, D. Art as a Symbolic Form of Culture//Вісник Харківської державної академії дизайну і мистецтв № 3. — Харків, 2006. с. 132-136.
— Чернов Д. В. Время, человек и природа в западноевропейской пейзажной живописи 16-17 веков//Вісник Харківської державної академії дизайну і мистецтв
— Чернов Д. В. Современность и классика: в продолжение спора о древних и новых//Вісник ХДАДМ: Зб. наук. пр. / за ред. Даниленка В. Я. – Харків: ХДАДМ, 2007. — № 5. — С. 162-172.
e-mail: unilateral@yandex.ru
+38 0572 628348
+38 067 5930308

(Страницу смотрели: 127669 раз)

58 картин на 3 страницах. Показано: картины с 1 по 24.

Дорогой читатель!

Электронные книги невеликого русского писателя распространяются бесплатно. Они создаются не ради денег, а из любви к искусству. Но это вовс не означает, что писателю не нужны деньги. У писателя большая семья. Если вы хотите отблагодарить за скачанные книги, уместна будет любая сумма. Даже 10 рублей для курочки — зёрнышко. Сделать взнос можно по ссылке.

Отзывы и комментарии

Здравствуйте! Я тоже случайно наткнулся в дзене на отрывок, где Митя ночует в отделении милиции. «Повесть о первой любви» прочел на одном дыхании. Очень глубоко и в то же время легко! Будто заново пережил юность, видать много общего у меня с героем. Огромная благодарность Автору.

Увидел вас на Яндекс Дзен, перешел по ссылке и оторваться от книг уже не смог. С удовольствием погружался в каждый рассказ, как же близки они мне теперь.
Огромное спасибо Вам за творчество, буду надеяться, что еще не раз прочту ваши новые произведения!

Александр, благодарю за отзыв! Очень приятно!

Великолепно пишешь.автор на одном дыхание читаешь браво.

Смелость и смекалка,напор и находчивость-великое дело в трудных ситуациях,все как-будто расступаются,и смотрят молча,разинув рот,это верно!)Браво,Автор!)👏👏👏

Очень рассказы. Браво!Спасибо!Читаю уже 3 день подряд! Восхищенна! Жду ответа;)

На сайте akniga.org вышла аудио-версия книги «Бог любит Дениску»

Мастер художественного слова Максим Алёшин записал аудиоверсию сборника рассказов «Бог любит Дениску». Книга опубликована в крупнейшей библиотеке аудио-книг по адресу https://akniga.org/chernov-denis-bog-lyubit-denisku. Слушайте и не забывайте ставить лайки и писать отзывы в комментариях!

Повесть «Митя. Любить» номинирована на премию «На благо мира» за доброту в искусстве

Повесть невеликого русского писателя «Митя. Любить» представлена на премию «На благо мира» в номинации «Художественная литература». Эта премия присуждается за доброту в искусстве. Поддержать произведение в онлайн-голосовании можно на сайте премии. Каждый голос важен! https://nablagomira.ru/vote/poeziya/Mitya_Lyubit_

Невеликий русский писатель представляет книгу «Киборги среди нас»

Хотел написать, что это художественное произведение, но все равно многие поверят, что это было в реальной жизни. Если написать, что это сущая правда, меня начнут уличать во лжи. Я просто промолчу…

Невеликий русский писатель представляет книгу «Моя коррида»

«Моя коррида» — это небольшой рассказ, в основе которого лежит реальная история о том, как оставшись без работы в сфере масс-медиа я оказался на племзаводе и прошел путь от рабочего на скотном дворе до техника по взятию семени у племенных быков.

Невеликий русский писатель представляет антисоциальный микророман «ЯМЫ — Сиплый!»

Невеликий русский писатель настолько невелик, что не берется рассуждать о судьбах мира. Куда ближе и понятнее ему простой русский народный человек.

Каждый день так называемое «гражданское общество» борется за свободу того или иного «узника совести», из которого масс-медиа сделали народного героя. Ни один диванный правозащитник не станет бороться за Сиплого. Для них он антигерой и негодяй, которому место в тюрьме. Но это только на первый взгляд… Почувствуй себя судьёй!

Книга «Митя. Любить» вышла на бумаге

За то, что эта книга появилась на свет, я хочу поблагодарить тебя, дорогой мой читатель! Именно для тебя я пишу. Ничто не вдохновляет писателя на творчество так, как отзывы на его произведения, да и само осознание того, что у автора есть свои читатели, которые ждут новых историй, которые готовы пожертвовать самым ценным, что есть у человека – своим временем, проведенным за общением с книгой.

Началась кампания по сбору средств на издание повести «Митя. Любить»

На портале «Планета.ру» стартовала кампания по сбору средств на издание повести «Митя. Любить». Это продолжение книги «Митя. Повесть о первой любви». Книга выйдет в сентябре 2019 года.

Киноактёр Максим Матвеев прочёл «Снежинку» на «Беспринципных чтениях»

В Нижнем Новгороде прошёл литературный фестиваль «Беспринципные чтения». Известные киноактёры на сцене драматического театра читали произведения современных писателей.

Вышла в свет новая Версия книги «Бог любит Дениску»

Эта книга появилась на свет благодаря вам, дорогие читатели! Средства на её издание были собраны буквально всем миром. Поддержка приходила из самых разных уголков нашей страны и даже заграница нам помогла. Я благодарю каждого, кто поддержал проект материально, каждого, кто сделал перепост в социальных сетях, каждого, кто подбодрил добрым словом в тот момент, когда это было необходимо! Очень жаль, что всех вас нельзя перечислить поименно. Но несколько имён я назову.

Губернатор Глеб Никитин пожелал Денису Чернову стать великим

Невеликий русский писатель принял участие в литературном фестивале «Высота». В рамках фестиваля литератор провел встречу с читателями на площадке «Лекторий» — рассказал некоторые подробности своей творческой биографии, ответил на вопрос, какие читает книги и какие литературные произведения оказали сильное влияние на его жизнь.

Ссылка на основную публикацию
Adblock
detector