Современный художник-абстракционист. Марина Астахова

Современный художник-абстракционист. Марина Астахова

Современный художник-абстракционист. Марина Астахова

Для доступа к всему функционалу нашего портала, необходимо пройти процедуру регистрации, а также согласиться с условиями использования.

Забыли пароль?

Введите свой почтовый адрес и мы вышлем на него ваш пароль.

АртЛитфонд на Винзаводе: Современное искусство

11 октября в АртЛитфонде на Винзаводе состоится очередной аукцион современного искусства, в котором примут участие более 200 живописных, графических и скульптурных работ.

[Использование приемов супрематизма, минимализма и абстрактного экспрессионизма трансформируют визуальные образы в эмоции зрителя] Астахова Марина. .

[Использование приемов супрематизма, минимализма и абстрактного экспрессионизма трансформируют визуальные образы в эмоции зрителя] Астахова Марина. Квадриптих «Irises of Florаnce». 2019.

Холст, акрил. 140×140 см.

Современный художник-абстракционист, черпающий вдохновение в смелых цветах и формах природных объектов. Лингвист-переводчик по образованию. Постоянный участник всероссийских, областных и международных выставок. Работы находятся в частных коллекциях Москве, Лондоне, Гонг-Конге. Родилась, живет и работает в Москве.

«В настоящее время увлечение творчеством переросло в осознанный процесс создания интерьерных работ — это абстрактные геометрические композиции акрилом на холсте, а также графические черно-белые картины с использованием приемов танглинга. В качестве манифеста — призыв наслаждаться окружающим миром, создавать гармонию и хорошее настроение вокруг себя. Увлечение рисунком, графикой и вдохновение историей современного искусства, наблюдение за повседневным развитием окружающего мира вылилось в постоянный поиск необычных сюжетов, форм и цветовых комбинаций для создания интерьерных картин. Использование приемов супрематизма, минимализма и абстрактного экспрессионизма дают мне возможность трансформировать визуальные образы в эмоции зрителя. Процесс творчества для меня — это интуитивное стремление заполнить первоначальную пустоту яркими цветами, четкими смелыми линиями и фигурами, создать запоминающийся образ на стене, WOW-фактор, который притягивает взгляд и изменяет восприятие жилого интерьера или публичного пространства. — М.А.»

АртЛитфонд на Винзаводе: Современное искусство

11 октября в АртЛитфонде на Винзаводе состоится очередной аукцион современного искусства, в котором примут участие более 200 живописных, графических и скульптурных работ.

Торги по всем лотам начнутся с 1 рубля! Делать заочные ставки можно заранее на портале Bidspirit.com.

5 октября открывается предаукционная выставка — там же — в выставочном пространстве АртЛитфонда на Винзаводе по адресу: г. Москва, 4-й Сыромятнический переулок, ЦСИ Винзавод, 6 подъезд, 1 этаж. Режим работы галереи: ежедневно, кроме понедельника, с 12:00 до 20:00.

Адрес электронной почты по всем вопросам, в том числе, для подачи заявок на будущие аукционы октября и ноября: art@litfund.ru.

За прошедшие полгода АртЛитфонд подготовил и провел 8 аукционов, на которых были выставлены свыше 1 600 работ современных художников.

Аукционный дом «Литфонд» — безусловный лидер среди аукционных домов России, занимающий около 60% рынка, с доходностью более 120% (по материалам раздела «Аналитика» портала rus-auction.com). Кроме ключевого направления «Антикварная книга» в портфолио «Литфонда» торговля живописью, графикой и предметами декоративно-прикладного искусства (в том числе фарфором, стеклом и бронзой). Всего в Москве и Санкт-Петербурге организуется около 100 аукционов в год.

«Литфонд» — член Международной гильдии антикваров-книжников (ILAB). Все эксперты аукционного дома имеют большой опыт работы в сфере атрибуции антиквариата, являются сертифицированными экспертами Министерства культуры РФ. Для самых сложных экспертиз аукционный дом привлекает ведущих сотрудников крупнейших государственных музеев и библиотек.

«Литфонд» обладает закрытой базой данных по всем значимым продажам редких книг и предметов антиквариата как в стране, так и зарубежом, имеет обширную справочную библиографическую и книговедческую библиотеку, поэтому четко отслеживает все новости мира антиквариата и постоянно анализирует актуальные тренды современного искусства.

Вы можете ознакомиться с каталогами всех предстоящих аукционов на этой странице. Лоты, включенные в каталог аукциона, представлены на наших предаукционных выставках. Предаукционный показ открывается за 7-10 дней до даты торгов. Настоятельно рекомендуем вам перед участием в аукционе посетить выставку и внимательно просмотреть интересующие вас предметы.

Регистрация для участия в торгах:

Вам необходимо зарегистрироваться на те торги, в которых вы хотите принять участие. По вашему желанию вы можете участвовать в аукционе лично или онлайн, также возможно участие через представителя аукционного дома (телефонный звонок во время торгов), или через систему Bidspirit. На сайте Литфонда есть возможность оставить заочную ставку, пройдите, пожалуйста, процедуру регистрации, заполнив форму по ссылке.

Если вы регистрируетесь в первый раз, устроитель аукциона вправе по своему усмотрению затребовать выписки со счетов и другие финансовые документы, подтверждающие платежеспособность участника аукциона.

Способы участия в торгах:

  • Личное участие
    После регистрации и получения номера участника, пройдите в зал. Когда интересующий вас лот объявляется аукционистом, необходимо поднять номер участника в знак согласия с запрашиваемой суммой, и продолжать его поднимать до тех пор, пока возрастающие ставки вас устраивают. Победителем становится участник, предложивший наибольшую сумму. Третий удар молотка оповещает о завершении торгов по лоту.
  • Онлайн-участие
    Прямая трансляция на Bidspirit.com позволяет вам принять непосредственное участие в торгах и следить за всем, что происходит во время аукциона с помощью Интернета. Загляните на сайт https://litfund.bidspirit.com/, чтобы узнать больше о системе онлайн-торгов и зарегистрироваться там в качестве участника. Ставки, сделанные на сайте Bidspirit.com, синхронизируются с сайтом Литфонда и отображаются в каталоге аукциона в соответствующем лоте как «Лидирующая ставка»
  • Торги по телефону
    Если вы не можете лично присутствовать на аукционе, у вас есть возможность участвовать в торгах по телефону. Наш сотрудник будет к вашим услугам, сообщая вам о ходе торгов по выбранному лоту и принимая ваши ставки. Для регистрации телефонных ставок перейдите, пожалуйста, по данной ссылке.
    Ввиду ограниченного количества телефонныx линий, просим регистрироваться на торги не позднее 15:00 в день проведения аукциона.
  • Заочные торги
    Заполните специальную форму «Максимальная ставка», которую можно найти на странице описания каждого лота каталога. Укажите размер максимальной ставки за каждый интересующий вас лот. Напоминаем, что ставка не может быть ниже указанного эстимейта.
    Максимальная ставка — это макимальная сумма, которую вы готовы потратить на выкуп лота (комиссионный сбор рассчитываетя отдельно при оплате предмета, размер комиссионного сбора указан в правилах проведения аукциона).
    Прием заочных ставок заканчивается за некоторое время до начала аукциона, время окончания приёма ставок указано в подробном описании аукциона. Во время торгов уполномоченный сотрудник Аукционного дома, торгуясь, приобретет для вас лот за минимально возможную цену.
    Обратите внимание, заочные ставки не отображаются на сайте.
Читать еще:  Фотограф и цифровой художник. Thomas Dodd

Наши экcперты готовы провести первичную оценку предметов антиквариата, которые вы хотели бы выставить на торги.

Top-10 абсурдно дорогих картин, проданных за миллионы долларов

Представляем вам рейтинг довольно абсурдных произведений живописи. Кому-то эти картины могут показаться «мазней», а кто-то готов выкладывать за них миллионы долларов. Итак, смотрите!

10. «Кроваво-красное зеркало» Герхарда Рихтера – продана за 1,314,500 долларов

Герхард Рихтер (род. 9 февраля, 1932, Дрезден) — самый известный из современных немецких художников, его творчество называют самым спорным и неоднозначным, а его картины самые дорогие среди работ ныне живущих художников. Так, одна из них недавно была продана на аукционе Sotheby’s за 20,8 миллиона долларов! Картина из нашего списка была продана в ноябре 2008 на том же нью-йоркском аукционе за 1,3 миллиона. Blood Red Mirror («Кроваво-красное зеркало») представляет собой зеркало в кроваво-красных цветах.

9. «Концепция пространства, ожидание» Лучо Фонтана – продана за 1,5 миллиона долларов

Лучо Фонтана — итальянский живописец, скульптор, абстракционист. Он положил начало одно время модному течению «резаных» картин. Вот и эта работа Фонтаны, проданная в 2010 году за 1,5 млн долларов, действительно изрезана.

8. «Green White» Эльсуорт Келли – продана за 1,650,500 долларов

Эльсуорт Келли — современный американский художник и скульптор. Он является крупнейшим представителем направления «Hard-edge painting» — живописи, которая содержит фигуры (часто, но не обязательно, геометрические) с резкими, чёткими контурами. Картина «Green White» была продана в ноябре 2008 года за $1,650,500.

7. «Без названия» («Untitled») Блинки Палермо – продана за 1,7 миллиона долларов

Блинки Палермо — немецкий художник-абстракционист. Его картина «Untitled» была продана за 1,7 миллионов на аукционе. «Untitled», собственно как и остальные работы Палермо, представляет собой наслоение одного цвета на другой.

6. «Ковбой», Эльсуорт Келли – продана за 1,7 миллиона долларов

Картина «Ковбой» принесла уже знакомому нам Келли 1,7 млн долларов.

5. Peinture (Le Chien), Жоан Миро – продана за 2,210,500 долларов

Жоан Миро – известный каталонский (испанский) художник-абстракционист. Работы художника в основном похожи на бессвязные детские рисунки и содержат фигуры, отдалённо похожие на реальные предметы. Его картина «Собака» была продана за на аукционе Christie’s в Нью-Йорке за 2,210,500 долларов.

4. «Untitled», Сай Твомбли – продана за 2,3 миллиона долларов.

Сай Твомбли — американский художник и скульптор-абстракционист. Своеобразие манеры Твомбли заключается в хаотичном нанесении на холст надписей, линий и царапин. Его картина «Без названия», купленная за 2,3 миллиона долларов, кому-то может больше показаться на работу 5-летнего ребенка, тренирующегося писать букву «е».

3. «Белый огонь I» («White Fire I»), Барнетт Ньюман – продана за $3,859,500 долларов

Барнетт Ньюман — американский художник, видный представитель абстрактного экспрессионизма. «Белый оконь I» была продана 13 ноября 2002 года за 3,859,500 долларов.

2. «Синий дурак» («Blue Fool»), Кристофер Вул – продана за 5 миллионов долларов

Картина «Синий дурак», современного американского художника Кристофера Вула, была куплена в мае 2010 на аукционе Christie’s в Нью-Йорке за 5,010,500 долларов.

1. «Без названия» (1961) Марка Ротко – продана за 28 миллионов долларов

Картина Ротко, ведущего представителя абстрактного экспрессионизма, одиного из создателей живописи цветового поля, была продана в 2010 году в Нью-Йорке на аукционе Sotheby’s за сумасшедшие 28,000,000 долларов.

Современный художник-абстракционист. Марина Астахова

ISKAN (Искандэр Ильязов)

«Я участник двух выставок серии «Женский образ» — в Чеховском центре и в музее Ар Деко. Обе считаю очень успешными.
Тема женского образа благодатная и, хотя я в основном геометрический абстракционист, мне близка — впрочем, кому она не близка? Мне нравится состав участников, товарищеская атмосфера, хорошие места проведения, грамотно составленные каталоги. Куратор серии выставок Евгений Нэтра — думающий, опытный, понимающий, и мне с ним комфортно. С нетерпением желаю посмотреть, как он творчески сделает развеску картин всей выставки!
Мне интересно видеть, как женский образ неожиданно и убедительно трансформируется у разных авторов, как они видят женский образ. На этих выставках всегда интересно!»

Художник абстракционист ИСКАН (ISKAN) (Искандэр Ильязов)

Надежда Лебедева

«Женщина. Как много в этом слове… Меняется окружающий мир, исчезают и зарождаются новые звезды во Вселенной; сдвигаются полюса Земли, а женщина, как и во все времена, продолжает выполнять свою главную роль –Дарящей жизнь.
Но порой она сама не знает, кем ей еще придется предстать в следующий момент- матерью, возлюбленной, бизнес-леди, музой, или домохозяйкой. Во всех ипостасях она органична-такова уж её природа. И очень интересно посмотреть, какой Женщину в будущем представляют художники. В будущем и во времени в проекте Евгения Нэтры «FUTURES IMAGE/ WOMAN 2020» (Женщина будущего) (рамках «Рос недели искусства»). Мне, как автору и куратору арт-проекта «Мы вместе», хотелось бы в дальнейшем посотрудничать с Евгением, и внести лепту в раскрытие образа Женщины-великого и таинственного создания природы».

Надежда Лебедева
художник, куратор проектов. Член Профессионального творческого союза художников.

Ольга Петрова

«Уже несколько лет Евгений Нэтра, руководитель объединения «Тэтра арт», проводит ежегодные выставки, посвященные отражению образа современной женщины.. Идея, бесспорно, превосходная. Внутренний мир женщины, как и её жизнь, необыкновенно разнообразны и богаты разными нюансами, и их воссоздание позволяет использовать самые разные техники, приёмы и стили.. Потому и выставки получаются яркими, красочными, представляющими всевозможные виды современного искусства: живопись, графику, фотографию, инсталляции, скульптуру, ассамбляжи, и т.д. Реализм, абстракция, сюрреализм, оригинальные авторские жанры – здесь можно увидеть все! И это бесконечно интересно. С нетерпением жду новой выставки этой серии. Она будет называться «Женский образ будущего» и крайне любопытно, что придумают на этот раз наши замечательные художники».

Ольга Петрова, Профессор, кандидат искусствоведения, член-корреспондент Международной академии информации и информационных технологий.

Марина Георгиева

«. Женщина будущего не будет вписываться в современные идеалы красоты, предрекают исследователи. Учёные из Йельского университета, напр., предполагают, что женщина станет ниже ростом, голубоглазых и синеглазых представительниц практически не останется, изменится и женская фигура из-за постоянной работы на компьютере. Другие считают, что женщины будут становиться все более красивыми, стройными и совершенными, а кто-то, — что будет больше напоминать робота чем человека и внешне и внутренне. Мнений и предположений — огромное количество. Давайте пофантазируем вместе и присоединимся к арт- проекту «Ж.О. Будущего» Евгения Нэтра».

Читать еще:  Тело как холст. Cecilia Paredes

Марина Георгиева- художник, участник проекта. Член ЕАХС

Ольга Петрова

«Уже несколько лет Евгений Нэтра, руководитель объединения «Тэтра арт», проводит ежегодные выставки, посвященные отражению образа современной женщины.. Идея, бесспорно, превосходная. Внутренний мир женщины, как и её жизнь, необыкновенно разнообразны и богаты разными нюансами, и их воссоздание позволяет использовать самые разные техники, приёмы и стили.. Потому и выставки получаются яркими, красочными, представляющими всевозможные виды современного искусства: живопись, графику, фотографию, инсталляции, скульптуру, ассамбляжи, и т.д. Реализм, абстракция, сюрреализм, оригинальные авторские жанры – здесь можно увидеть все! И это бесконечно интересно. С нетерпением жду новой выставки этой серии. Она будет называться «Женский образ будущего» и крайне любопытно, что придумают на этот раз наши замечательные художники».

Ольга Петрова, Профессор, кандидат искусствоведения, член-корреспондент Международной академии информации и информационных технологий.

Марина Георгиева

«. Женщина будущего не будет вписываться в современные идеалы красоты, предрекают исследователи. Учёные из Йельского университета, напр., предполагают, что женщина станет ниже ростом, голубоглазых и синеглазых представительниц практически не останется, изменится и женская фигура из-за постоянной работы на компьютере. Другие считают, что женщины будут становиться все более красивыми, стройными и совершенными, а кто-то, — что будет больше напоминать робота чем человека и внешне и внутренне. Мнений и предположений — огромное количество. Давайте пофантазируем вместе и присоединимся к арт- проекту «Ж.О. Будущего» Евгения Нэтра».

Марина Георгиева- художник, участник проекта. Член ЕАХС

ISKAN (Искандэр Ильязов)

«Я участник двух выставок серии «Женский образ» — в Чеховском центре и в музее Ар Деко. Обе считаю очень успешными.
Тема женского образа благодатная и, хотя я в основном геометрический абстракционист, мне близка — впрочем, кому она не близка? Мне нравится состав участников, товарищеская атмосфера, хорошие места проведения, грамотно составленные каталоги. Куратор серии выставок Евгений Нэтра — думающий, опытный, понимающий, и мне с ним комфортно. С нетерпением желаю посмотреть, как он творчески сделает развеску картин всей выставки!
Мне интересно видеть, как женский образ неожиданно и убедительно трансформируется у разных авторов, как они видят женский образ. На этих выставках всегда интересно!»

Художник абстракционист ИСКАН (ISKAN) (Искандэр Ильязов)

Надежда Лебедева

«Женщина. Как много в этом слове… Меняется окружающий мир, исчезают и зарождаются новые звезды во Вселенной; сдвигаются полюса Земли, а женщина, как и во все времена, продолжает выполнять свою главную роль –Дарящей жизнь.
Но порой она сама не знает, кем ей еще придется предстать в следующий момент- матерью, возлюбленной, бизнес-леди, музой, или домохозяйкой. Во всех ипостасях она органична-такова уж её природа. И очень интересно посмотреть, какой Женщину в будущем представляют художники. В будущем и во времени в проекте Евгения Нэтры «FUTURES IMAGE/ WOMAN 2020» (Женщина будущего) (рамках «Рос недели искусства»). Мне, как автору и куратору арт-проекта «Мы вместе», хотелось бы в дальнейшем посотрудничать с Евгением, и внести лепту в раскрытие образа Женщины-великого и таинственного создания природы».

Надежда Лебедева
художник, куратор проектов. Член Профессионального творческого союза художников.

Современный художник-абстракционист. Марина Астахова

Мгновенье древности. Движенье.
Заумных правил повторенье.
Мы смотрим в бездну: МИР огромен!
Нам все до срока не успеть…
Сверженье звезд! Планет крушенье!
Сегодня день, а завтра ночь!
Ты уплываешь в сновиденья,
А поутру уходишь прочь…
А где-то здесь луна мерцает
Становится темным-темно,
Ты, улетающий в забвенье
Бесконечное НИЧТО!
Мгновенье. Древности движенье.
Но что потом, сказать нельзя…
А может быть СУДЬБЫ решенье?
В свободу воли верю я…
Астахова Полина 2 августа 2013 г.

С 6 по 31 мая 2019г. в Московском Доме Национальностей состоится Персональная выставка графики Полины Астаховой «Инсталляция чувств», организованная Московским областным отделением ВТОО Союза художников России. Выставку можно посетить с понедельника по четверг с 10.00 до 18.30, в пятницу с 10.00 до 16.30.

Имя юной художницы Полины Астаховой уже не раз звучало в списках победителей городских, региональных и международных конкурсов! Ее художественные графические работы многократно демонстрировались в галереях Москвы и Московской области, привлекая к себе внимание любителей искусства и профессионалов. Гелевая и шариковая ручка в руке этой молодой девушки творят такие чудеса, что даже маститые профессиональные художники выражают свой восторг четко прорисованными линиями, создающими завораживающие образы. Произведения Полины выполнены с таким графическим совершенством, что зритель может подолгу стоять у ее работ и рассматривать множество представленных ею на одном листе образов с их детальной прорисовкой. Об этом писал в своей статье «Феномен Полины Астаховой» в газете «Литературная Россия» Заслуженный деятель искусств России, Лауреат Императорской Российской Академии художеств, искусствовед Лев Миловидов, сравнивая творчество Полины Астаховой с графическими работами Дюрера и Рембрандта.

Родилась Полина Астахова 12 августа 1999г. в Подмосковном городе Мытищи в семье военнослужащего. В 2014г. окончила школу искусств №3 в городе Балашиха по классу педагога Красновой Н.А.

Уже в 2015г. в рамках проекта «Открытие», под руководством директора картинной Галереи города. Балашиха Елистратовой Е.В, прошла первая персональная выставка юной художницы. Так она писала об этом событии в литературно-публицистическом журнале «Балашиха: Голоса сердец»: «Рассматривая графику Полины, удивляешься философским смыслом почти всех ее работ. Названия работ потрясают глубоким осознанием нарисованного – «Бесконечность», «Ветер перемен — постоянное явление», «Закон жизни», «Предчувствие». И возникает вопрос – откуда у 16-летней девочки тысячелетние знания истории человечества, понимание потусторонности мира, ощущение движения времени и понимание бесконечности жизни».

В 2016г. под руководством Заслуженного художника РФ, члена Союза художников РФ директора картинной галереи города Мытищи Домниковой Марины Ефимовны с большим успехом прошла очередная персональная выставка работ Полины. Профессионалы отмечали, что ее творчество подкупает своей искренностью и отсутствием «рыночного, конъюнктурного» начала.

Трудно перечислить большое количество грамот и наград, заслуженно полученных юной художницей в различных региональных и международных конкурсах.

Все эти годы, начиная с 2004г., рядом с этим юным дарованием была ее педагог, художник Верес Ирина Даниловна, которая сразу заметила у маленькой девочки уникальный дар, неординарный взгляд на окружающий мир, и всячески способствовала развитию ее таланта.

2017 г. стал определяющим в биографии Полины Астаховой тем, что окончив школу №30 в городе Балашиха, она стала студенткой МГТУ им. Баумана по специальности «Промышленный дизайн».

Читать еще:  Фотосессия для беременных

Уверены, что любители изобразительного искусства еще не раз услышат имя Астаховой Полины, побывают на ее выставках и увидят ее новые работы!

Презентация выставки – 16 мая 2019г. в 16.00, зал 6.

Современный художник-абстракционист. Марина Астахова

ISKAN (Искандэр Ильязов)

«Я участник двух выставок серии «Женский образ» — в Чеховском центре и в музее Ар Деко. Обе считаю очень успешными.
Тема женского образа благодатная и, хотя я в основном геометрический абстракционист, мне близка — впрочем, кому она не близка? Мне нравится состав участников, товарищеская атмосфера, хорошие места проведения, грамотно составленные каталоги. Куратор серии выставок Евгений Нэтра — думающий, опытный, понимающий, и мне с ним комфортно. С нетерпением желаю посмотреть, как он творчески сделает развеску картин всей выставки!
Мне интересно видеть, как женский образ неожиданно и убедительно трансформируется у разных авторов, как они видят женский образ. На этих выставках всегда интересно!»

Художник абстракционист ИСКАН (ISKAN) (Искандэр Ильязов)

Надежда Лебедева

«Женщина. Как много в этом слове… Меняется окружающий мир, исчезают и зарождаются новые звезды во Вселенной; сдвигаются полюса Земли, а женщина, как и во все времена, продолжает выполнять свою главную роль –Дарящей жизнь.
Но порой она сама не знает, кем ей еще придется предстать в следующий момент- матерью, возлюбленной, бизнес-леди, музой, или домохозяйкой. Во всех ипостасях она органична-такова уж её природа. И очень интересно посмотреть, какой Женщину в будущем представляют художники. В будущем и во времени в проекте Евгения Нэтры «FUTURES IMAGE/ WOMAN 2020» (Женщина будущего) (рамках «Рос недели искусства»). Мне, как автору и куратору арт-проекта «Мы вместе», хотелось бы в дальнейшем посотрудничать с Евгением, и внести лепту в раскрытие образа Женщины-великого и таинственного создания природы».

Надежда Лебедева
художник, куратор проектов. Член Профессионального творческого союза художников.

Ольга Петрова

«Уже несколько лет Евгений Нэтра, руководитель объединения «Тэтра арт», проводит ежегодные выставки, посвященные отражению образа современной женщины.. Идея, бесспорно, превосходная. Внутренний мир женщины, как и её жизнь, необыкновенно разнообразны и богаты разными нюансами, и их воссоздание позволяет использовать самые разные техники, приёмы и стили.. Потому и выставки получаются яркими, красочными, представляющими всевозможные виды современного искусства: живопись, графику, фотографию, инсталляции, скульптуру, ассамбляжи, и т.д. Реализм, абстракция, сюрреализм, оригинальные авторские жанры – здесь можно увидеть все! И это бесконечно интересно. С нетерпением жду новой выставки этой серии. Она будет называться «Женский образ будущего» и крайне любопытно, что придумают на этот раз наши замечательные художники».

Ольга Петрова, Профессор, кандидат искусствоведения, член-корреспондент Международной академии информации и информационных технологий.

Марина Георгиева

«. Женщина будущего не будет вписываться в современные идеалы красоты, предрекают исследователи. Учёные из Йельского университета, напр., предполагают, что женщина станет ниже ростом, голубоглазых и синеглазых представительниц практически не останется, изменится и женская фигура из-за постоянной работы на компьютере. Другие считают, что женщины будут становиться все более красивыми, стройными и совершенными, а кто-то, — что будет больше напоминать робота чем человека и внешне и внутренне. Мнений и предположений — огромное количество. Давайте пофантазируем вместе и присоединимся к арт- проекту «Ж.О. Будущего» Евгения Нэтра».

Марина Георгиева- художник, участник проекта. Член ЕАХС

Ольга Петрова

«Уже несколько лет Евгений Нэтра, руководитель объединения «Тэтра арт», проводит ежегодные выставки, посвященные отражению образа современной женщины.. Идея, бесспорно, превосходная. Внутренний мир женщины, как и её жизнь, необыкновенно разнообразны и богаты разными нюансами, и их воссоздание позволяет использовать самые разные техники, приёмы и стили.. Потому и выставки получаются яркими, красочными, представляющими всевозможные виды современного искусства: живопись, графику, фотографию, инсталляции, скульптуру, ассамбляжи, и т.д. Реализм, абстракция, сюрреализм, оригинальные авторские жанры – здесь можно увидеть все! И это бесконечно интересно. С нетерпением жду новой выставки этой серии. Она будет называться «Женский образ будущего» и крайне любопытно, что придумают на этот раз наши замечательные художники».

Ольга Петрова, Профессор, кандидат искусствоведения, член-корреспондент Международной академии информации и информационных технологий.

Марина Георгиева

«. Женщина будущего не будет вписываться в современные идеалы красоты, предрекают исследователи. Учёные из Йельского университета, напр., предполагают, что женщина станет ниже ростом, голубоглазых и синеглазых представительниц практически не останется, изменится и женская фигура из-за постоянной работы на компьютере. Другие считают, что женщины будут становиться все более красивыми, стройными и совершенными, а кто-то, — что будет больше напоминать робота чем человека и внешне и внутренне. Мнений и предположений — огромное количество. Давайте пофантазируем вместе и присоединимся к арт- проекту «Ж.О. Будущего» Евгения Нэтра».

Марина Георгиева- художник, участник проекта. Член ЕАХС

ISKAN (Искандэр Ильязов)

«Я участник двух выставок серии «Женский образ» — в Чеховском центре и в музее Ар Деко. Обе считаю очень успешными.
Тема женского образа благодатная и, хотя я в основном геометрический абстракционист, мне близка — впрочем, кому она не близка? Мне нравится состав участников, товарищеская атмосфера, хорошие места проведения, грамотно составленные каталоги. Куратор серии выставок Евгений Нэтра — думающий, опытный, понимающий, и мне с ним комфортно. С нетерпением желаю посмотреть, как он творчески сделает развеску картин всей выставки!
Мне интересно видеть, как женский образ неожиданно и убедительно трансформируется у разных авторов, как они видят женский образ. На этих выставках всегда интересно!»

Художник абстракционист ИСКАН (ISKAN) (Искандэр Ильязов)

Надежда Лебедева

«Женщина. Как много в этом слове… Меняется окружающий мир, исчезают и зарождаются новые звезды во Вселенной; сдвигаются полюса Земли, а женщина, как и во все времена, продолжает выполнять свою главную роль –Дарящей жизнь.
Но порой она сама не знает, кем ей еще придется предстать в следующий момент- матерью, возлюбленной, бизнес-леди, музой, или домохозяйкой. Во всех ипостасях она органична-такова уж её природа. И очень интересно посмотреть, какой Женщину в будущем представляют художники. В будущем и во времени в проекте Евгения Нэтры «FUTURES IMAGE/ WOMAN 2020» (Женщина будущего) (рамках «Рос недели искусства»). Мне, как автору и куратору арт-проекта «Мы вместе», хотелось бы в дальнейшем посотрудничать с Евгением, и внести лепту в раскрытие образа Женщины-великого и таинственного создания природы».

Надежда Лебедева
художник, куратор проектов. Член Профессионального творческого союза художников.

Ссылка на основную публикацию
Adblock
detector