Уникальные рисунки. Anthony Lister

Уникальные рисунки. Anthony Lister

От уличного искусства до модных арт-галерей: феномен творчества Энтони Листера

Получайте на почту один раз в сутки одну самую читаемую статью. Присоединяйтесь к нам в Facebook и ВКонтакте.

Вооружившись собственным опытом граффитчика, наследием западной массовой культуры и лучшими примерами экспрессионизма и поп-арта, Листер создает особое художественное пространство – заманчивое, гротескное и прекрасное.

Энтони Листер родился в Брисбене (Австралия) в 1979 году. Получил степень бакалавра в области изобразительного искусства в Квинслендском колледже (Queensland College of the Arts). В 2003 году переехал в Нью-Йорк, чтобы встретиться со своим учителем и наставником Максом Гимблеттом, одним из самых влиятельных художников Новой Зеландии. Искусство Листера спонтанно. Художник признается, что почти никогда не делает эскизов и не продумывает заранее этапы работы. Его произведения смелы, противоречивы, злободневны и остросоциальны. «Я нахожу вдохновение в повседневном. И мне нравится то, что я делаю», — признается художник.

Листер начинал как уличный художник. Сам он убежден, что лишь городское пространство способно дать неподдельное ощущение радости творчества, тогда как студийная работа неизбежно превращает всякое искусство в ремесло. «Граффити — некая форма путешествия во времени. И я до конца не отошел от него – граффити для меня – своего рода внутренний демон, который время от времени просыпается».
Любовь к искусству в нем зародилась еще в детстве с легкой руки бабушки: «Моя бабушка была художником, и я всегда с упоением смотрел, как она работает. Ее студия была для меня просто-таки магическим местом. Так что, могу с уверенностью сказать, что когда я вышел на улицы с баллончиком краски, я уже умел рисовать», — рассказывает Листер.

Персональные выставки Листера с успехом проходят в Лондоне, Лос-Анджелесе, Мельбурне, Милане, Нью-Йорке, Сиднее и других городах. Другой заметный художник, итальянец Гвидо Бизанни (Guido Bisagni) – крупнейший представитель современного граффити. Он, как и его коллега Листер, успешен и много выставляется в крупных мировых столицах.

Понравилась статья? Тогда поддержи нас, жми:

Энтони Листер — Anthony Lister

Энтони Листер (1979 г.р.) — современный австралийский художник. Листер в подростковом возрасте стал пионером уличного искусства в своем родном городе и считается главным «уличным художником» Австралии. Его каракули, образный стиль используют уголь, акрил, аэрозольную краску и масло. Его выставки проходят в галерее Urban Spree в Берлине, галерее Роберта Фонтейна в Майами, галерее Allouche в Нью-Йорке, галерее Olsen в Сиднее и Black Art Projects в Мельбурне.

Содержание

Личная жизнь

Листер родился в Брисбене, Австралия, в 1979 году.

Листер начал рисовать на улицах в возрасте 17 лет, и это место стало ключевой частью его практики как место, где он может получать удовольствие от своего «хобби» создания искусства, а не от «ремесла» студийной работы. Несмотря на это тяжелое начало, он продолжил учебу в Квинслендском колледже искусств в Брисбене, который окончил в 2001 году. Вскоре после выпуска Листер поехал в Нью-Йорк, где нашел наставничество у Макса Гимблетта, одного из самых влиятельных новозеландских живые художники.

С тех пор Листер широко выставлял свои работы в Австралии и за рубежом, как в галереях, так и на улицах, в частности с Bogan Paradise , трехэтажной выставкой в ​​заброшенном секс-шопе в Сиднее, Австралия, 2011 , Лос-Анджелес, США, персональная выставка, куратор которой — Роджер Гатсман. 2011 , персональная выставка в Лос-Анджелесе New Image Art 2011 и Unslung Heros , The Outsiders / Lazarides Gallery, Лондон и Ньюкасл, Великобритания 2012 . Раздельная жена Листера и двое детей изображены на его наклейках «Вы их видели? Списки». Фото и видео его детей часто можно увидеть в разделе «Новинки» на его официальном сайте.

Работы Листера, одного из самых всемирно известных современных художников Австралии, представляют собой мрачное сочетание высокоразвитой и низкопробной культуры с влиянием ряда областей и жанров, включая уличное искусство , экспрессионизм , поп-арт и современную молодежную культуру , часто опирающуюся на телевидение и в результате возникают «ошибочные образцы для подражания». Упиваясь «духовностью» и «наследием» западной поп-культуры, он берет это совместное наследие и превращает его во что-то столь же заманчивое и гротескное, идеальное представление общества, которое он стремится изобразить. Эти работы можно увидеть в галереях по всему миру с персональными выставками в Австралии, США, Европе и Великобритании.

Воспользовавшись более грязными и грубыми техниками «плохой» живописи и объединив их с духом и практикой граффити, Листер принял взрывную, колючую, царапающую форму образной эстетики, используя различные средства от живописи, рисунка и инсталляции до кино. , музыка и технологии VR.

Он известен в рамках Lowbrow (художественного движения) и был представлен на Juxtapoz , Vogue , WoosterCollective и Highsnobiety . В коммерческом плане Энтони Листер работал с различными международными модными, стильными и технологическими брендами, такими как Hermès , The Standard Hotel , Westfield , Vogue Australia , Samsung и Mercedes-Benz . Он также сотрудничал со многими известными артистами и личностями, включая Блека ле Рата , Space Invader , Марка «Чоппера» Рида и Ника Кейва .

Читать еще:  Талантливая фото художница. Monika Sziladi (фотограф)

Работы Листера, входящие в число 50 самых коллекционируемых австралийских художников, включены в коллекции Национальной галереи Австралии , коллекции Дэвида Робертса, TVS Partnership, Brand & Slater Architects, Brisbane Grammar School, BHP Collection и Art Bank Australia.

Режиссер-документалист Эдди Мартин выпускает фильм о ценности самовыражения, рассказанный через жизнь Энтони Листера. В 2016 году Screen Australia объявил, что «Листер — художник приключений», а также 9 других документальных фильмов получат более 2,54 миллиона долларов финансирования из Программы продюсеров документальных фильмов и программы документального вещания. В настоящее время фильм находится на стадии постпродакшена и выйдет в прокат в августе 2017 года.

Арест за сексуальное насилие

В марте 2020 года Листеру было предъявлено обвинение в нескольких сексуальных преступлениях против четырех женщин, три из которых были студентками факультета искусств, а также в нанесении тяжких телесных повреждений, помимо других преступлений. Позже ему было предъявлено обвинение в совершении преступления против пятой женщины. Судебный процесс продолжается.

Wollongong Gallery отменила показ Lister после его ареста.

Выставки (Соло)

2020: Rude Words, Галерея Мегуми Огита, Токио, Япония

2019: Проснулся в огне, галерея Роберта Фонтейна, Майами, США

Культура окончена, Независимое шоу (10-летний юбилей), Сидней, Австралия

Современные мастера, Mirus Gallery, Денвер, Колорадо, США

2018: The Holy Wig Out, Галерея Urban Spree, Берлин, Германия

Bowery Works, Галерея Allouche, Нью-Йорк, США

Цветочное шоу, Галерея фейерверков, Брисбен, Австралия

2016: Run Away Ouiji, Галерея Blackarts, Мельбурн, Австралия

Тем временем в Австралии, Центры искусства Spacejunk Гренобль, Лион и Байонна, Франция.

2015: Black Door Limousine, Галерея Роберта Фонтейна, Майами, США

Mad Props Street Cred, New Image Art, Лос-Анджелес, США

Hurt People Hurt, Галерея Lazarides, Лондон, Великобритания

2013: Never Odd Or Even, Robert Fontaine Gallery, Майами, США

The Beautiful Misery, Галерея Олсена Ирвина, Сидней

SCOPE Art Fair Special Projects Space, Майами, США

2012: Unslung Heros, The Outsiders / Lazarides Gallery, Лондон и Ньюкасл, Великобритания

New Image Art, Лос-Анджелес, США

Вещи, о которых не следует говорить, Милан, Италия

2011: Лос-Анджелес. Соло, куратор Роджер Гастман, Лос-Анджелес, США.

Bogan Paradise, Gallery AS, Сидней, Австралия

Street Faces, Галерея Метро, ​​Мельбурн, Австралия

Слезы радуги, картинки на стенах, Лондон, Великобритания

Эксперимент, Проектная комната, Берлин, Германия

2010: Pop Up, Майами Базель, Майами, США

Воспоминания не включены, Галерея меловой лошади, Сидней, Австралия

Издание инсталляций и скульптур Энтони Листера, Standard, Нью-Йорк, США

Как поймать путешественника во времени, Lyons Wier Gallery, Нью-Йорк, США

The Beauty Of Failure, Галерея Show & Tell, Торонто, Канада

Вы называете это спиной, галерея Metro 5, Мельбурн, Австралия

2009: Нет выигрыша, стриптиз-клуб Порки, Кингс-Кросс, Сидней, Австралия

Боль чувства, K Gallery, Милан, Италия

Magic Tricks, Fifty24 Gallery, Сан-Франциско, США

2008: Это ничего не изменит, Metro 5, Мельбурн, Австралия

WK / Lister, Elms Lester, Лондон, Великобритания

Перестань рыдать и позвони мне днем, New Image, Лос-Анджелес, США

У Бога есть план убить меня, KGallery, Милан, Италия

Стойка паука, Вязы Лестера, Лондон, Великобритания

2007: Super is as Super Does, Metro5 Gallery, Мельбурн, Австралия

Крекер был захвачен народом, Fifty24, Сан-Франциско, США

Мифология для начинающих, галереи Харрисона, Сидней, Австралия

Отдых на гвоздях, Лионсвиер Орт, Нью-Йорк, США

2006: суббота, утро, прайм-тайм, Spectrum Galley, Лондон, Великобритания

Супермаркет, Галерея Metro5, Мельбурн, Австралия

Backdoor Confessional, галереи Harrison, Сидней, Австралия

Between Crackdowns, Художественная галерея Шубертс, Голд-Кост, Австралия

Наблюдения за мужественностью, Criterion Gallery, Хобарт, Австралия

2005: Пахнет белым, галерея Metro 5, Мельбурн, Австралия

Дважды по воскресеньям, Fox Galleries, Брисбен, Австралия

Wrapped Meat Lyric, Lyonsweir Gallery, Нью-Йорк, США

Паническая атака моей дочери, Галерея Брайана Мура, Сидней, Австралия

2004: Субтитры, Fox Galleries, Брисбен, Австралия

Тонкости обезьяны, Художественные галереи Шуберта, Голд-Кост, Австралия

2003: Места и вещи, Fox Galleries, Брисбен, Австралия

2002: Проблемы и эстетика, Галерея проектов, Квинслендский колледж искусств, Брисбен, Австралия

2001: Урбанизированное влияние, Fox Galleries, Брисбен, Австралия

Street artist Anthony Lister lured and drugged «young, impressionable» sexual assault victims, prosecutors allege

Article share options

Share this on

Send this by

Famous street artist Anthony Lister allegedly lured and drugged «young, impressionable» art students before sexually assaulting them in his Sydney home, a court has heard.

Lister, 40, was also recorded on CCTV allegedly removing bags of what police suspect was evidence from storage units in Moore Park in late February before his arrest, Sydney’s Central Local Court was told.

The CCTV footage was captured about two weeks before Lister was charged over the alleged sexual assault of four women, in separate incidents, between 2015 and 2018.

He has been in custody since last week when NSW Police raided his Darlinghurst home and one of his studios in Marrickville.

Police prosecutor Kerry-Ann McKinnon today told the court Lister «lured» the budding artists to his house and talked them into participating in «some kind of art activity».

Читать еще:  Чувственное наслаждение. Tom Henderson Smith

«These young, impressionable women are drugged and then acts of a sexual nature occur,» she said during a bail application.

Senior Constable Sean O’Brien told the court an Instagram conversation took place on February 27 in which Lister discussed some of the allegations with a woman who police suspect was present during one of the alleged assaults.

Lister allegedly wrote: «After my art show in Wollongong I’m buying a ticket to LA stat».

Senior Constable O’Brien said the storage units, which were rented under someone else’s name, were last accessed by Lister the same day as the Instagram conversation.

«We have CCTV of Mr Lister exiting with bags,» he told the court.

«We suspect there is further evidence. We are aware he was aware of the investigation at that time and was seen to be leaving the units with items.»

Allegations ‘extremely serious’: Magistrate

Police have already seized about 30 hard drives and a number of USB devices from the storage unit, but they are yet to be analysed.

Senior Constable O’Brien said a further two complainants would shortly be interviewed.

Lister’s barrister, Hament Dhanji SC, said none of the separate allegations against Lister were strong and they relied on the evidence of each of the complainants.

He said Lister took part in a police interview in which he denied the allegations and could not be considered a flight risk due to current travel restrictions because of the coronavirus outbreak.

Magistrate Clare Farnan said the allegations were «extremely serious» and could result in a «lengthy» full-time prison sentence.

Lister was granted bail on a $20,000 deposit posted by his mother, and other conditions including not to contact any witnesses.

The four original women were aged 18 or 19 at the time of the alleged offences and Lister is also accused of tattooing three lines on one of the complainants without her consent.

Lister, who was born in Brisbane, has become one the country’s most internationally-recognised artists and his work has been collected by Hugh Jackman, Pink and Pharrell Williams.

His distinctive style and tag appears not only in galleries, but many public spaces around Australia, particularly in Sydney’s inner west.

In a statement last week, Lister’s lawyers said he was «distressed and hurt» by the charges and «emphatically» denied wrongdoing.

The statement said the matter would become a test case on «the responsibilities of men and women in sexual encounters to themselves and to each other».

10 современных иллюстраторов, о которых вы должны знать

В иллюстрациях, являющихся художеством, имеется определенная подлинность настоящего изобразительного искусства. Они имеют силу, чтобы очаровывать, развлекать и даже вызывать чувство некой ностальгии в зрителях. В нашем мире, где все давно стало цифровым – это маленькое чудо, что мы видим, как иллюстрации возвращаются в искусство. Хотим представить вам 10 современных иллюстраторов, о которых вы должны знать.

1. Ana Zaja Petrak

Графический дизайнер, ставший иллюстратором. Ана Петрак живет и работает в Загребе, Хорватия. На сегодняшний день она сотрудничает с клиентами по всему миру, а ее специализация – продовольственные иллюстрации. Они красочные, доступные и остроумные, а главное – в них есть здоровая доза отличного настроения.

2. Tiffany Lynch

Пройдя обучение в Центральной школе искусств и дизайна Святого Мартина, Линч решила стать фриланс-художником и иллюстратором. Она работает с издательствами, ретейлерами и журналами. Среди ее клиентов Penguin, Paperchase, BBC и Magma. Линч известна своими очаровательными и атмосферными иллюстрациями, сочетающими в себе живопись и рисунок, что делает эти работы по-настоящему милыми.

3. Leigh Viner

Денвесркая художница Ли Винер создает красивые модные иллюстрации и портретные произведения. Она является иллюстратором-самоучкой с прошлым визажиста. Ее пристальный интерес к индустрии моды привносит в работы особый стиль и элегантность.

4. Sophy Henn

Выпускница Центральной школы моды Святого Мартина Софи Хенна проработала почти 10 лет в рекламном бизнесе прежде, чем пойти по пути своей истинной страсти и получить степень магистра, а области иллюстраций. Теперь она пишет и рисует детские книги в своей небольшой студии в Сассексе, создавая образы, которые обладают весельем, причудливостью и своей личностью.

5. Stephen Anthony Davids

Есть что-то отличительное в работах этого иллюстратора. Родившийся и выросший в лондонском Ист-Энде Джвис рисует иллюстрации, пропитанные детским бездельем и естностью, с нотками уличного юмора.

6. Alice Tait

Популярные британский иллюстратор Алиса Тейт, работала для таких компаний, как Chanel, Vogue и Random House Publishing. Ее иллюстрации изображают типично английские сцены: смена караула у Букингемского дворца и известные мировые пейзажи городов. Рисунки, вызывающие восторг и очарование зрителя.

Читать еще:  Сочетание живописи и рисунка. Американский художник. Gregg DeGroat

7. Louise Cunningham

Внештатный иллюстратор и художественный оформитель, Луиза Каннингем создает в своей студии в Бристоле очаровательные произведения искусства в стиле ретро. Имея степень и диплом в иллюстрации Эдинбургского колледжа искусств, ее работы были опубликованы на открытках, шаблонном текстиле и в научно-популярных детских книгах.

8. Julia Gash

Основательница компании экологических сумок Bag It Don’t Bin It and Doodle-Bag – Джулия Гэш, имеет огромную любовь и понимание того, как иллюстрации перевести в принты. Художница создает иллюстрированные карты культовых мировых мест в характерном ретро-стиле.

9. Rosie Scott

Фриланс-иллюстратор, Рози Скотт, имеет степень бакалавра и HND в иллюстрации, а также степень магистра в области последовательного планирования. Работая в издательствах, рекламных, редакционных и упаковочных проектах, Скотт приобрела инстинктивный подход к рисованию линий, создавая красиво составленные иллюстрации.

10. Anthony Peters

Энтони Питерс работал в дизайнерской и иллюстрационной промышленности более десяти лет, а теперь управляет успешной студией дизайна на Южном побережье Великобритании. Мастер урезанной графической иллюстрации, Питерс работал с такими всемирными клиентами, включая HSBC, GQ Magazine и Macmillan. Его иллюстрации – это мини-рассказы с юмористическим, ностальгическим и игривым поворотом.

11 самых влиятельных художников стрит-арта в мире (23 фото)

11. Stinkfish

Stinkfish – один из самых важных участников колумбийского стрит-арт сообщества. Родившийся и выросший в Боготе, Stinkfish является мастером на все руки в области стрит-арта – он использует все возможные инструменты, включая баллончики, ролики, трафареты, клейстер и стикеры.

Gaia получил известность в мире стрит-арта еще до того, как окончил школу. Художник впервые засветился в 2007 году и продолжает радовать общественность своим творчеством с тех пор. Несмотря на свою молодость, Gaia вдохновляет художников по всему миру.

Invader начал покорять сообщество стрит-арта своими креативными мозаиками еще в 1998 году. Он известен необычным выбором мест для инсталляции своих работ, и многие другие художники в этом взяли с него пример.

8. Guerrilla Girls

Эти бравые девушки начали свою деятельность в 1985 году. Своими провокационными плакатами и выступлениями они призывали обратить внимания на проблему сексизма во всем мире. Самым известной их работой является постер «Женщина обязана быть голой, чтобы попасть в Метрополитен-музей?», который указал на неравенство между мужской и женской обнаженной натурой на работах, выставленных в музее.

7. Ron English

Художник из Далласа начал разукрашивать стены зданий еще в конце 70-ых, за что его часто зовут основоположником направления стрит-арт. Он также прославился созданием термина «POPaganda».

6. COST и REVS

Эти художники из Нью-Йорка до сих пор считаются самыми креативными стрит-артерами в истории. Они отличились своей манерой оставлять под рисунками свои номера телефонов, чтобы любой мог позвонить им и поделиться мнением об их творчестве. Хотя COST’а в итоге арестовали, REVS’у удалось сохранить анонимность.

5. Shepard Fairey

Shepard Fairey родился и вырос в Южной Каролине и начал свою карьеру стрит-артера в 1989 году. Его стиль копировали сотни художников, а работы вызвали бесконечные жаркие споры. Кто-то считает его величайшим художником всех времен, кто-то – самым унылым, но его влияние в любом случае нельзя отрицать.

4. Futura 2000

Ленни МакГурр из Бруклина является, пожалуй, одним из самых известных стрит-артеров в мире. Он впервые попробовал себя в граффити в начале 70-ых и уже десять лет спустя терроризировал нью-йоркскую подземку, оставляя за собой след из ярких уникальных работ. В наши дни Futura 2000 достиг статуса легенды и теперь занимается графическим дизайном и выставляет свои работы в галереях.

Бэнкси появился в мире стрит-арта намного позже других художников в этом списке. Тем не менее, именно его имя сейчас у всех на слуху, а тайна вокруг его настоящей личности только подогревает интерес публики. Бэнкси обладает настолько сильным влиянием, что снятый им документальный фильм в 2011 году номинировался на Оскар.

2. Keith Haring

С 1981 по 1990 года каждый, хоть отдаленно принадлежащий к миру искусства, знал имя Кита Харинга. Художник был известен своими яркими мультяшными персонажами, которые были на пике популярности в Нью-Йорке 80-ых годов. Харинг скончался от СПИДа в возрасте 31 года, но его работы успели оказать влияние не только на стрит-арт, но и мир искусства в целом.

1. Jean-Michel Basquiat

Жан-Мишель Баския не зря занимает первое место в этом списке. До того, как он стал мега-успешным неоэкспрессионистом и начал тесно работать с Энди Уорхолом, Баския был бездомным граффити-художником из Нью-Йорка по прозвищу SAMO. Благодаря своему экспрессивному сильному творчеству, он пробился в мире искусства, начал выставлять свои работы в крупных галереях и вскоре познакомился и начал сотрудничать с самыми яркими художниками 70-80-ых годов. Баския умер в возрасте 27 лет от отравления наркотиками, к которым пристрастился в годы жизни среди уличных художников.

Ссылка на основную публикацию
Adblock
detector