Движущая сила искусства. Anna Bocek

Движущая сила искусства. Anna Bocek

Мгновения жизни в картинах Анны Босек (Anna Bocek)

Часто ли мы всматриваемся в окружающих нас людей? Вспомните свой отпуск или отличный выходной день… поздняя весна… вы сидите за столиком в летнем кафе, или, может быть, просто на скамейке в парке и разглядываете прохожих… знакомых и незнакомых, молодых и старых, тех, кто позирует и тех, кто просто живет.… Помните ли вы это удивительное состояние души?

Какими бы редкими ни были такие моменты, все же они для нас ценны невероятно. Ценны тем, что позволяют оставаться Людьми, не дают сердцу зачерстветь, а разуму потонуть в суете повседневности.

А сегодня это непросто. Сегодня жизнь стремительна, переполнена информацией, событиями и встречами. В попытке не сойти с ума мы «закрываемся», отгораживаемся, становимся менее чуткими. Проблема в том, что вместе с информационным потоком мы, зачастую, отсекаем также и важные, неоценимые вещи, из которых и складывается жизнь.

Нам больше не интересны мгновения жизни. Не интересны лица людей, проходящих мимо нас каждый день. Сами люди становятся для нас просто единицами населения, без души, без философии и глубины. Мы не смотрим по сторонам. Не наслаждаемся тишиной парков и лесов, дружбой и духовной близостью. Не любуемся Любимыми. Просто так, во всем совершенстве естественности будней. Не впитываем неповторимые душевные переживания, которые несут зачастую незатейливые житейские вещи.

Наверное, поэтому нашему поколению была дарована такая удивительная и талантливая художница как Анна Босек (Anna Bocek). Каждая из её картин – это впечатление, выраженное в цвете. Это то самое душевное переживание, выхваченное из мгновения жизни, выкристаллизованное в чистых цветах, в крупных грубых мазках. Отвлеченные от эстетических канонов идеального изображения эти полотна взывают не к красоте зрительной, но к красоте духовной и душевной.

Обилие синего и голубого, или пастельно-бежевого успокаивает, настраивает на созерцание. Развевающиеся, словно от ветра волосы, брызги воды, солнечные блики – всё это словно переносит нас на свежий воздух, освобождает из замкнутости домов и офисов.

И на каждой картине Анны Босек – Человек. Именно так, с большой буквы. Живой, естественный, наделенный бессмертной душой и бездонной глубиной чувств. Это не просто полотно – это глубокое исследование неповторимой, сложной многогранной игры человеческих чувств и эмоций.

Недаром Анна Босек именно театр называет своим вдохновителем. У театра и её картин общая тема – Человек. Каждая картина, словно живой водой поит душу, истосковавшуюся по цельности, подлинности и чистоте. Это, как бы звучащий камертон, позволяющий нам настроить нашу душу на созерцание, понимание и любовь.

Живопись Anna Bocek

Анна Босек (Anna Bocek) – польская художница. Окончила Академию изящных искусств в Гданске.

Комментариев: (162)

Buy viagra from canada

Buy no rx viagra

film

[…]Here are some of the internet sites we advocate for our visitors[…]

Title

[…]the time to read or stop by the content material or web-sites we’ve linked to below the[…]

canadian pharmacy services

[…]please go to the sites we adhere to, which includes this one particular, because it represents our picks through the web[…]

Authentic ruby earrings

[…]here are some hyperlinks to web-sites that we link to mainly because we assume they may be really worth visiting[…]

Title

[…]that will be the finish of this report. Here you will obtain some sites that we consider you will enjoy, just click the links over[…]

bitcoin trading

[…]Here is a great Blog You might Come across Exciting that we Encourage You[…]

All Tech Slot

[…]below you’ll locate the link to some websites that we think you’ll want to visit[…]

Title

[…]Sites of interest we have a link to[…]

SEA TRAVEL

[…]always a big fan of linking to bloggers that I really like but really don’t get a good deal of link really like from[…]

Title

[…]always a huge fan of linking to bloggers that I adore but do not get a whole lot of link appreciate from[…]

Title

[…]that could be the end of this write-up. Here you will come across some web sites that we consider you’ll value, just click the links over[…]

Простые гении в сериале
«Сила искусства»

В школе нам часто рассказывали о гениальности того или иного художника, какие картины он написал, сколько они стоят сейчас. И мне тогда жизнь творцов представлялась неземной, возвышенной. Родились гении, которые написали великие шедевры. Но всё это так стереотипно и банально! Никто не смотрел вглубь происходящего. Чем дышали художники, что переживали, какие события происходили в их земной жизни, что хотели донести при создании своих произведений? Почему они гении? В чём их сила искусства?

В сериале «Сила искусства» (Power of Art) рассказывается именно об этом. Этот фильм — не банальное хождение по музеям и демонстрация картин с наложенным закадровым текстом, а что-то, что заставит вас погрузиться в мир художника, понять его, а следом — и его произведения.

Читать еще:  Диалог с реальностью. Ibrahima Soumare

Документальный сериал из восьми серий «Сила искусства» выпустила компания BBC в 2006 году. Английский историк Саймон Шама (Simon Schama) стал автором сценария и ведущим сериала. Он специализируется на истории искусства и знает о жизни художников много подробностей, деталей, о которых рассказывает в сериале.

Когда я открыла первую серию, то подумала, что засну, потому что будет скучно и нудно. Но оказалось совершенно наоборот. Я смотрела серии взахлёб, сопереживала, удивлялась, замирала, восхищалась. Конечно, это не обычный сериал, который можно оставить включённым, пойти приготовить еду, убраться дома, но не утерять нить сюжета. Здесь нужно вдумываться, смотреть, не отрывая глаз, а то пропустишь важную деталь и не поймёшь, почему произведения этих художников стали великими, а имена — громкими.

На любом сайте с биографией Микеланджело Меризи да Караваджо можно найти информацию, что он итальянский художник XVI-XVII веков, написал такие-то такие картины, переехал туда-то, стал великим и умер. В сериале «Сила искусства» показана его реальная жизнь, где часто случались скандалы, драки и даже убийство, за которое он попал в тюрьму, но сбежал оттуда. Темой его картин была жизнь бродяг, пьяниц, простых людей, что разительно отличалось от того, что требовало высшее общество. Чтобы искупить свои грехи, из-за которых он очень страдал, художник рисовал также картины на библейские сюжеты. Караваджо был гением, его картины – шедеврами, но умер он больным и одиноким. Вот это и было реальной жизнью художника, а не родился, написал, прославился и так далее. В его картинах есть автопортреты, но ни на одном из них он не изобразил себя великим горделивым гением. Напротив, везде его лицо с неестественным жёлто-зелёным цветом кожи искажено мукой. В своих картинах он обнажал свои чувства, в нём боролись ангел и демон, один хотел света, а другой – бунтарь — совершал преступления.

Мало кто знает, что Рембрандт – голландский художник XVII века — написал свою самую знаменитую картину «Ночной дозор» (The Night Watch) после смерти жены. Художник рисовал людей такими, какими они были, на их лицах, как в зеркале, отражалась их душа. Представителям элиты это не нравилось, они хотели видеть в себе только лучшее, соответствовать идеальным образам. Это привело к тому, что заказчики отвернулись от него, Рембрандт стал банкротом. Умер когда-то богатый художник в нищете, всеми покинутый.

В сериале рассказывается также о том, что Пабло Пикассо не всегда интересовала политика и социальное состояние общества. Но со временем его взгляды изменились, и он нарисовал свою знаменитую картину «Герника» (Guernica) о бомбардировке Испании, где отобразил ужас гражданской войны в Испании.

В сериале рассказывается о взлётах и падениях знаменитого скульптора Джованни Лоренцо Бернини, чьи произведения – это не просто фигуры из камня, а страстные, чувственные изваяния, которые раскрывают душу своего создателя.

Известно ли вам, что у Винсента ван Гога не было художественного образования, что ухо он себе отрезал случайно и что через неделю после того, как его первую картину продали, он умер?

Или что знаменитый американский художник Марк Ротко мечтал, чтобы его картины не украшали дорогие рестораны Манхеттена, потому что для него была важна реакция человека на его произведения?

Знакомство с такими фактами поражают и заставляют по-новому взглянуть в целом на искусство и гениев.

Сериал снят в стиле документальной реконструкции. Актёры играют роль великих мастеров, что заставляет ещё глубже погрузиться в атмосферу их жизни и творчества. Впечатление усиливается, благодаря точному монтажу и яркому музыкальному сопровождению. Когда ведущий рассказывает о той или иной картине, он непременно оказывается в музее, где она находится в настоящий момент. А когда в сериале упоминается страна, в которой жил тот или иной гений, ведущий оказывается и там. В каждой серии есть своя завязка, развитие действия, кульминация и развязка, подкреплённые малоизвестными фактами из жизни творцов. Каждая серия – полнометражный фильм-биография.

Этот сериал нужно смотреть и пересматривать. В нём великие гении показаны как простые люди своей эпохи, которые занимались тем, что любили, при этом переживая свои потери, чувства, эмоции.

Так в чём же сила искусства этих мастеров? Вероятно, в том, что они не просто переживали свои эмоции, но сумели отразить их в своих живописных работах настолько убедительно, что старые полотна до сих пор производят на зрителей огромное впечатление.

Мир страсти, грации и красоты в живописных портретах польской художницы

В нынешние времена сложно поверить в то, что чуть более века тому назад женщин-художниц в изобразительном искусстве были считанные единицы. Но времена меняются — меняются и нравы. И сейчас даже странно представить себе, что женщина не может заниматься какой-либо профессией только потому, что она женщина. И сегодня мы познакомим вас с яркой представительницей современной портретной живописи — польской художницей Anna Bocek, избравшей для себя вечную тему в искусстве — тему женщины — современной, энергичной, раскрепощенной, страстной и стремительной.

Читать еще:  Женская Вселенная. Giulia Quaresima

Несколько слов о художнице

Anna Bocek в персональной студии.

Талантливая, современная художница Anna Bocek родилась в 1973 году в Польше. Окончив Академию изящных искусств в Гданьске по факультету живописи и дизайна, получила диплом бакалавра. За годы творческих поисков художница нашла свой эффектный авторский стиль и выработала узнаваемую изобразительную манеру. К слову сказать, некоторые искусствоведы считают, что ее живописная манера в некоторой степени напоминает врубелевскую.

Сейчас многие об Анне говорят, как о лучшем современном художнике-портретисте Европы. Многие наверняка с этим не согласятся, и возможно будут правы. И сегодня нашему читателю представится прекрасная возможность окунуться в мир невероятной живописи художницы из Польши и сформировать своё личное отношение к ее творчеству.

Портретная живопись от Anna Bocek.

Вдохновляясь театром

Что любопытно, художница сама признается, что черпает свое вдохновение в театральном искусстве с его особыми канонами и эстетикой. Ибо считает, что театр именно то место, где герои, живущие на сцене, более эмоциональны и экспрессивны, динамичны и раскрепощены. Она предпочитает изображать оригинальные характеры, встречающиеся в постановках, наслаждаясь жестами, гримасами актеров и теми эмоциями, в которых они выражают глубины своей человеческой натуры.

Портретная живопись от Anna Bocek.

Именно эти сильные эмоции актрис вдохновляют ее на создание удивительных по силе воздействия на зрителя портретов. Ее персонажи, как правило, вымышленные или собирательные образы, которые застыли в порыве определенных чувств. Намеренно отдаляя их от натурального изображения, художница пытается донести до своего зрителя не только красоту физическую и эмоциональную, но и красоту духовную.

Портретная живопись от Anna Bocek.

«Несомненно, основной движущей силой моего искусства, стал театр — самый важный источник вдохновения и духовного опыта для меня, как для зрителя, так и для художника. Оба аспекта одинаково важны для меня. Первый и, пожалуй, самый главный, фактор, который оказал влияние и до сих пор непосредственно влияет на темы моих картин — это отношение не столько к самому театральному пространству, сколько к человеку, существующему в нем и живущему по его правилам,»— так характеризует свое творчество сама Анна.

Портретная живопись от Anna Bocek.

Стоит отметить, что буквально каждая картина художницы наполнена мощной психо-эмоциональной атмосферой, которая передается зрителю через яркую мимику и отточенные жесты моделей, а также идеально подобранную цветовую палитру.

Каждая из её картин – это впечатление, выраженное в цвете. Применяя разработанную методику, художница дробит изображение на мелкие плоскости и грани, которые превращают портрет в своеобразный объемно плоский узор мозаичного характера. Положенные рядом мазки словно музыкальные аккорды, сливаются с другими, им созвучными, в мощное звучание «симфонических красок».

Портретная живопись от Anna Bocek.

Хотелось бы добавить, что свою фигуративную портретную живопись, основанную на стиле модерна, Анна создает на холстах внушительных размеров, что впечатляет и восторгает зрителя не в меньшей степени, нежели динамика и колорит ее работ.

Мгновения жизни в портретах Anna Bocek

Когда созерцаешь портреты польской художницы, преисполненные красоты женских лиц и грации их тел, возникает ощущение, что героини буквально замерли на мгновение в ожидании реакции от зрителя. Мало того, они настолько эмоциональны, что их иногда бывает иногда сложно отнести к этому жанру, они как будто застывшие кадры каких-то жанровых картин.

Портретная живопись от Anna Bocek.

Портретная живопись от Anna Bocek.

Спецэффекты

Палитра Anna Bocek достаточно проста, ее отличительной чертой являются тяжелые смелые штрихи, отдаленно напоминающие знакомую врубелевскую манеру. Обилие синих и голубых тонов, или же пастельно-бежевых оттенков разной интенсивности успокаивает и настраивает зрителя на созерцание. Завораживают и спецэффекты, которые мастерски использует художница в своем творчестве: развевающиеся волосы, брызги воды, солнечные блики, рефлексы – всё это поглощает внимание зрителя и заставляет подолгу рассматривать живопись Анны.

Портретная живопись от Anna Bocek.

Портретная живопись от Anna Bocek.

Портретная живопись от Anna Bocek.

Цвет — гамма чувств и переживаний

Именно колорит полотен художницы — это, безусловно, то самое сильное душевное переживание, «выхваченное из мгновения жизни, выкристаллизованное в чистых цветах, в крупных грубых мазках».

Портретная живопись от Anna Bocek.

Зачастую Анна выбирает яркий однотонный фон и создает на нем контрастный харизматичный образ, наполненный внутренней динамикой и личной драмой — как на сцене театра. А иногда художница использует сочетания пастельного спокойного фона с образами портретируемых героинь, застывших в раздумьях или некой томительной неге. Эти работы менее динамичны и экспрессивны, но не менее интересны.

Портретная живопись от Anna Bocek.

Цветовая гамма подобрана к образу каждой девушки индивидуально. Она служит дополнительным акцентом в передаче эмоционального состояния каждого портрета. А резкие поочередные вкрапления переливающихся ярких цветов и оттенков в виде широких корпусных мазков, буквально вспыхивает в самый неожиданный момент, придавая картинам оригинальный драматический эффект.

Читать еще:  Искусство создания роскоши

Портретная живопись от Anna Bocek.

Портретная живопись от Anna Bocek.

Портретная живопись от Anna Bocek.

Портретная живопись от Anna Bocek.

Портретная живопись от Anna Bocek.

Портретная живопись от Anna Bocek.

И в заключение хотелось бы отметить, что рассматривать женские портреты Anna Bocek, обладающей запоминающейся творческой манерой, – всегда удовольствие для большинства зрителей, ибо прекрасный мир красок и образов создают органическую динамику игры человеческих чувств и эмоций — живых и естественных, которых так часто не хватает в современном искусстве.

В продолжение темы о женском творчестве, смотрите потрясающую галерею живописных, работ, посвященных детям, в обзоре: Деревенское детство и цветы на полотнах Елены Сальниковой: Гармония, чистота и положительные эмоции.

Самое интересное в мире

Мир страсти, грации и красоты в живописных портретах польской художницы

В нынешние времена сложно поверить в то, что чуть более века тому назад женщин-художниц в изобразительном искусстве были считанные единицы. Но времена меняются — меняются и нравы. И сейчас даже странно представить себе, что женщина не может заниматься какой-либо профессией только потому, что она женщина. И сегодня мы познакомим вас с яркой представительницей современной портретной живописи — польской художницей Anna Bocek, избравшей для себя вечную тему в искусстве — тему женщины — современной, энергичной, раскрепощенной, страстной и стремительной.

Несколько слов о художнице

Anna Bocek в персональной студии.

Талантливая, современная художница Anna Bocek родилась в 1973 году в Польше. Окончив Академию изящных искусств в Гданьске по факультету живописи и дизайна, получила диплом бакалавра. За годы творческих поисков художница нашла свой эффектный авторский стиль и выработала узнаваемую изобразительную манеру. К слову сказать, некоторые искусствоведы считают, что ее живописная манера в некоторой степени напоминает врубелевскую.

Сейчас многие об Анне говорят, как о лучшем современном художнике-портретисте Европы. Многие наверняка с этим не согласятся, и возможно будут правы. И сегодня нашему читателю представится прекрасная возможность окунуться в мир невероятной живописи художницы из Польши и сформировать своё личное отношение к ее творчеству.

Портретная живопись от Anna Bocek.

Вдохновляясь театром

Что любопытно, художница сама признается, что черпает свое вдохновение в театральном искусстве с его особыми канонами и эстетикой. Ибо считает, что театр именно то место, где герои, живущие на сцене, более эмоциональны и экспрессивны, динамичны и раскрепощены. Она предпочитает изображать оригинальные характеры, встречающиеся в постановках, наслаждаясь жестами, гримасами актеров и теми эмоциями, в которых они выражают глубины своей человеческой натуры.

Портретная живопись от Anna Bocek.

Именно эти сильные эмоции актрис вдохновляют ее на создание удивительных по силе воздействия на зрителя портретов. Ее персонажи, как правило, вымышленные или собирательные образы, которые застыли в порыве определенных чувств. Намеренно отдаляя их от натурального изображения, художница пытается донести до своего зрителя не только красоту физическую и эмоциональную, но и красоту духовную.

Портретная живопись от Anna Bocek.

«Несомненно, основной движущей силой моего искусства, стал театр — самый важный источник вдохновения и духовного опыта для меня, как для зрителя, так и для художника. Оба аспекта одинаково важны для меня. Первый и, пожалуй, самый главный, фактор, который оказал влияние и до сих пор непосредственно влияет на темы моих картин — это отношение не столько к самому театральному пространству, сколько к человеку, существующему в нем и живущему по его правилам,»— так характеризует свое творчество сама Анна.

Портретная живопись от Anna Bocek.

Стоит отметить, что буквально каждая картина художницы наполнена мощной психо-эмоциональной атмосферой, которая передается зрителю через яркую мимику и отточенные жесты моделей, а также идеально подобранную цветовую палитру.

Каждая из её картин – это впечатление, выраженное в цвете. Применяя разработанную методику, художница дробит изображение на мелкие плоскости и грани, которые превращают портрет в своеобразный объемно плоский узор мозаичного характера. Положенные рядом мазки словно музыкальные аккорды, сливаются с другими, им созвучными, в мощное звучание «симфонических красок».

Портретная живопись от Anna Bocek.

Хотелось бы добавить, что свою фигуративную портретную живопись, основанную на стиле модерна, Анна создает на холстах внушительных размеров, что впечатляет и восторгает зрителя не в меньшей степени, нежели динамика и колорит ее работ.

Мгновения жизни в портретах Anna Bocek

Когда созерцаешь портреты польской художницы, преисполненные красоты женских лиц и грации их тел, возникает ощущение, что героини буквально замерли на мгновение в ожидании реакции от зрителя. Мало того, они настолько эмоциональны, что их иногда бывает иногда сложно отнести к этому жанру, они как будто застывшие кадры каких-то жанровых картин.

Ссылка на основную публикацию
Adblock
detector