Живопись в технике батик. Dorothy Taylor

Живопись в технике батик. Dorothy Taylor

Коллекция принтов: принты в технике батик

Сразу расставим все по местам: не все согласны с тем, что батик можно назвать принтом, скорее это – техника нанесения принта (причем нередко вручную). Однако техника эта настолько оригинальна, что некоторые дизайнеры упоминают о всех узорах, выполненных в этой технике, как о принте батик. Как бы там ни было, давайте знакомиться ближе.

Батик – роспись по ткани, известная еще с древних времен. И в наши дни он то и дело возвращается на подиум и становится мегапопулярным среди модниц! И не удивительно, этот красочный рисунок, выполненный в непростой, но очень интересной технике украсит как повседневные летние вещи, так пляжный комплект и даже вечернее платье. Давайте узнаем больше об истории батика, его видах, а также посмотрим, как вписали в свои коллекции батик мировые дизайнеры.

Батик и его история

Батик – это вид ткани, расписанной вручную. Чаще всего для этой росписи используют натуральные ткани: шелк или хлопок. В переводе с индонезийского языка batik переводится следующим образом: ba – воск или хлопчатобумажная ткань и tik – точка. А слово ambatik означает штриховать и покрывать пятнами, каплями. В наше время под понятием батик подразумевается любой вид ручной росписи ткани. Выделяют несколько основных видов росписи: горячий батик, холодный батик и узелковый батик.

Для исполнения техники горячего батика используют нанесенный на ткань горячий воск, с последующим закрашиванием красками пробелов. Техника холодного батика используется чаще всего для нанесения узора на шелк, для этого применяются стеклянные трубочки с тонким носиком, что позволяет наносить узор тонким контуром. После чего полученный трафарет закрашивается цветными красками при помощи кистей. При узелковом батике, как видно из названия, ткань покрывают множество мелких узелков, после чего окрашивают, а когда краска высыхает, распутывают узелки, получая интересный узор с бледными разводами.

История батика началась в давние времена. Ручная роспись, похожая на батик, была замечена еще в Древнем Египте, Перу, Индокитае, Шумере, Японии. В последней особую популярность приобрела холодная роспись по шелку. Однако родиной батика является Индонезия, а именно остров Ява. Причем изначально батик воспринимался не как украшение и простой декорированный росписью лоскут ткани, а использовался в качестве оберега, считаясь священным.

В XVII веке из колонизированной голландцами Индонезии батик распространился по всем странам Европы. Красивая роспись и затейливые узоры покорили европейцев и вошли в моду.

В СССР батик стал популярен чуть позже, моду на него привезла из Индонезии Елена Трофимова, советская художница. В 70-хх годах моду на батик вновь ввели хиппи, они использовали для раскраски своих нарядов узелковую технику. С того времени батик регулярно появляется в коллекциях модных дизайнеров и время от времени становится трендом.




Модный батик

Батик регулярно появляется во многих коллекциях. Этот вид росписи – находка для многих дизайнеров, ведь каждый рисунок уникален и неповторим! Даже платье простого кроя, расписанное в технике батик, будет уже эксклюзивно, а натуральные ткани, используемые в качестве основы, делают такую одежду прекрасным выбором для любого времени года, но особенно эффектно батик выглядит весной и летом. Давайте посмотрим несколько вариантов использования батика современными дизайнерами.

На Bali Fashion Week батик играл первую скрипку, ему был посвящен целый проект под названием: «Батик на Тенселе». Над ним ни один месяц работали самые известные дизайнеры и художники из Индонезии и других стран, такие как Marilena Vlataki, Batik Krt.Daud, Oliver Tolentino. В результате взору публики предстало нечто потрясающее: яркие красочные узоры, настоящие картины, нанесенные на струящийся шелк. Авторы проекта добились главной своей цели: представили традиционное индонезийское искусство росписи ткани международному рынку.


Однако не только индонезийские, но и европейские дизайнеры рассмотрели в батике большой потенциал. Так, в коллекции прет-а-порте от Versace присутствует множество комплектов и нарядов с росписью батик. Здесь представлены сочные цвета: синий, оранжевый, розовый, желтый, зеленый. Ткань — струящийся шелк. Основной росписью стали портреты или абстракция. Большинство моделей простого кроя, например, большая часть платьев в коллекции – это платья-футболки, простые, но необычные и яркие за счет росписи в технике батик.




Удачно в коллекции сочетается с батиком золотая длинная бахрома.

Батик присутствует в коллекциях и российских дизайнеров. Платья с росписью в технике батик с причудливыми сказочными изображениями драконов, цветов и экзотических растений представлены в осенне-зимней коллекции 2008-2009 от Елены Супрун.



Фото: navigator-ukraina.com.ua, 2queens.ru, silverageart.ru.

«Подарок для мамы». Конспект НОД по рисованию с использованием техники «узелковый батик»

Класс: д/с

Ключевые слова: декоративно-прикладное искусство , роспись , 8 Марта , техника «узелковый батик» , подарки для мам

В преддверии 8 Марта, я с детьми начала делать подарки для мам – разноцветные салфетки, сделанные узелковой техникой.

Занятия проводятся с небольшой группой детей (4-5 человек).

Цель: формирование навыков изобразительной деятельности у дошкольников посредством использования нетрадиционных техник рисования.

Задачи:

  • создать условия для овладения новым видом декоративно-прикладного искусства — батиком;
  • познакомить с техникой узелкового батика;
  • научить пользоваться красками (в данном случае чернилами) на ткани;
  • закрепить умение самостоятельного выбирать цвета и составлять новые цвета путём смешивания чернил;
  • развивать фантазию, воображение и чувство цвета, мелкую моторику;
  • побуждать детей к творческим поискам и решениям.
Читать еще:  Испанский художник. Agustin Redon Subirats

Ход образовательной деятельности

Звучит приятная музыка.

Воспитатель: Скоро праздник восьмое марта, хотите сделать своими руками подарок для мамы, красивую салфетку с узорами?

А вы знаете, как называется техника рисования на ткани?

Воспитатель: Техника рисования на ткани называется «БАТИК».

Есть разные виды батика, один из них «узелковый батик».

Воспитатель: Родина техники росписи по ткани «батик» страна Индонезия. — Показ слайдов презентации с работами по ткани.

Мы с вами маленькие художники, а давайте и мы попробуем порисовать в этой интересной технике.

Воспитатель: Проходите к столам, занимайте наиболее удобные для вас места. Что вы видите на столах?

— кусок белой ткани

— стаканчики и ложки

Воспитатель: Да, здесь есть всё, что нам понадобится для работы.

Давайте приступим к работе.

Воспитатель: Приготовленную белую ткань нужно хорошо смочить водой, сильно отжать и расправить.

Находим середину квадрата, одеваем на пальчик. Левой рукой держим ткань за середину. Правой рукой аккуратно начинаем скручивать ткань в тугой жгут.

Затем приступаем к самому сложному этапу работы. Наши жгутики необходимо как можно крепче перетянуть ниткой по всей длине, начиная с верхушки (середины ткани). Чем крепче будет затянут жгут, тем красивее будет узор.

Теперь вспоминаем с детьми, какие цвета чернил можно смешать, чтобы получился новый цвет. Смешиваем и вместо трёх цветов получаем пять. Разливаем в палитру и приступаем к работе.

А теперь самое увлекательное – наносим краску на ткань, так же начиная с верхушки. Краску можно брать любую и любое количество. Главное условие: тщательно прокрашивать ткань, чтобы не оставалось белых мест.

Вот такие разноцветные жгутики у нас получились.

Теперь необходимо убрать нитки, которыми была связана ткань. Делать это нужно аккуратно и осторожно, чтобы не порезать окрашенную ткань.

Как только все нитки были удалены, наступает время сюрприза – расправляем ткань! Восторгу детей не было предела! Ребята даже и предположить не могли, какая красота может получиться! После того, как краска и ткань высохнут, их надо прогладить утюгом.

Воспитатель: Как вы думаете, понравятся наши салфетки мамам?

Воспитатель: Какую необычную технику мы использовали?

Дети: Узелковый батик.

Воспитатель: Правильно! Так вы поняли почему эта техника называется узелковый батик?

Маша: Нужно завязывать узелки.

Воспитатель: Правильно, потому что рисунок создается при помощи узелков.

Воспитатель: Что было сложным?

Ксюша: Обвязывать ткань ниткой.

Воспитатель: Правда, у всех ребят получились очень красивые салфетки!

Коллекция принтов: принты в технике батик

Сразу расставим все по местам: не все согласны с тем, что батик можно назвать принтом, скорее это – техника нанесения принта (причем нередко вручную). Однако техника эта настолько оригинальна, что некоторые дизайнеры упоминают о всех узорах, выполненных в этой технике, как о принте батик. Как бы там ни было, давайте знакомиться ближе.

Батик – роспись по ткани, известная еще с древних времен. И в наши дни он то и дело возвращается на подиум и становится мегапопулярным среди модниц! И не удивительно, этот красочный рисунок, выполненный в непростой, но очень интересной технике украсит как повседневные летние вещи, так пляжный комплект и даже вечернее платье. Давайте узнаем больше об истории батика, его видах, а также посмотрим, как вписали в свои коллекции батик мировые дизайнеры.

Батик и его история

Батик – это вид ткани, расписанной вручную. Чаще всего для этой росписи используют натуральные ткани: шелк или хлопок. В переводе с индонезийского языка batik переводится следующим образом: ba – воск или хлопчатобумажная ткань и tik – точка. А слово ambatik означает штриховать и покрывать пятнами, каплями. В наше время под понятием батик подразумевается любой вид ручной росписи ткани. Выделяют несколько основных видов росписи: горячий батик, холодный батик и узелковый батик.

Для исполнения техники горячего батика используют нанесенный на ткань горячий воск, с последующим закрашиванием красками пробелов. Техника холодного батика используется чаще всего для нанесения узора на шелк, для этого применяются стеклянные трубочки с тонким носиком, что позволяет наносить узор тонким контуром. После чего полученный трафарет закрашивается цветными красками при помощи кистей. При узелковом батике, как видно из названия, ткань покрывают множество мелких узелков, после чего окрашивают, а когда краска высыхает, распутывают узелки, получая интересный узор с бледными разводами.

История батика началась в давние времена. Ручная роспись, похожая на батик, была замечена еще в Древнем Египте, Перу, Индокитае, Шумере, Японии. В последней особую популярность приобрела холодная роспись по шелку. Однако родиной батика является Индонезия, а именно остров Ява. Причем изначально батик воспринимался не как украшение и простой декорированный росписью лоскут ткани, а использовался в качестве оберега, считаясь священным.

Читать еще:  Достижения русского портрета за сто лет

В XVII веке из колонизированной голландцами Индонезии батик распространился по всем странам Европы. Красивая роспись и затейливые узоры покорили европейцев и вошли в моду.

В СССР батик стал популярен чуть позже, моду на него привезла из Индонезии Елена Трофимова, советская художница. В 70-хх годах моду на батик вновь ввели хиппи, они использовали для раскраски своих нарядов узелковую технику. С того времени батик регулярно появляется в коллекциях модных дизайнеров и время от времени становится трендом.




Модный батик

Батик регулярно появляется во многих коллекциях. Этот вид росписи – находка для многих дизайнеров, ведь каждый рисунок уникален и неповторим! Даже платье простого кроя, расписанное в технике батик, будет уже эксклюзивно, а натуральные ткани, используемые в качестве основы, делают такую одежду прекрасным выбором для любого времени года, но особенно эффектно батик выглядит весной и летом. Давайте посмотрим несколько вариантов использования батика современными дизайнерами.

На Bali Fashion Week батик играл первую скрипку, ему был посвящен целый проект под названием: «Батик на Тенселе». Над ним ни один месяц работали самые известные дизайнеры и художники из Индонезии и других стран, такие как Marilena Vlataki, Batik Krt.Daud, Oliver Tolentino. В результате взору публики предстало нечто потрясающее: яркие красочные узоры, настоящие картины, нанесенные на струящийся шелк. Авторы проекта добились главной своей цели: представили традиционное индонезийское искусство росписи ткани международному рынку.


Однако не только индонезийские, но и европейские дизайнеры рассмотрели в батике большой потенциал. Так, в коллекции прет-а-порте от Versace присутствует множество комплектов и нарядов с росписью батик. Здесь представлены сочные цвета: синий, оранжевый, розовый, желтый, зеленый. Ткань — струящийся шелк. Основной росписью стали портреты или абстракция. Большинство моделей простого кроя, например, большая часть платьев в коллекции – это платья-футболки, простые, но необычные и яркие за счет росписи в технике батик.




Удачно в коллекции сочетается с батиком золотая длинная бахрома.

Батик присутствует в коллекциях и российских дизайнеров. Платья с росписью в технике батик с причудливыми сказочными изображениями драконов, цветов и экзотических растений представлены в осенне-зимней коллекции 2008-2009 от Елены Супрун.



Фото: navigator-ukraina.com.ua, 2queens.ru, silverageart.ru.

Эксклюзивный батик маслом по шелку в ритме кубинских мотивов

Получайте на почту один раз в сутки одну самую читаемую статью. Присоединяйтесь к нам в Facebook и ВКонтакте.

Так исторически сложилось, что батик считается сложнейшей техникой декоративно-прикладного искусства, возникшей в Юго-Восточной Азии около 2000 лет тому назад. И вы удивитесь, узнав, что в Европе и Америке он стал популярен совсем недавно, а именно в ХХ веке.

Древнее искусство батика славится различными традициями и разновидностями исполнения, оно уникально и неповторимо, так как сложно заранее предугадать, как поведет себя краситель на ткани. Такая техника требует от художника особого мастерства и кропотливости в работе, ибо никакие исправления здесь неуместны.

Особенность росписи по ткани, а именно светлый яркий колорит, обтекаемость рисунка, декоративность и использовал кубинский художник, взяв за основу своих восхитительных работ. А его грациозные женские образы, такие нежные и чувственные, глубоко затрагивают за живое поклонников этого вида искусства далеко за пределами Соединенных Штатов Америки, где Орестос Бузон живет и творит в настоящее время.

Немного о художнике

Orestes Bouzon ( 1963 г.р.) родился на Кубе в Гаване. С малолетства увлекается рисованием. Будучи замкнутым ребенком, Orestes все свои чувства пытался выражать при помощи кистей и красок, выплескивая их на бумагу. В 1980 году Orestes поступил в Школу искусств в Сан-Алехандро, где научился видеть красоту в искусстве и в жизни вокруг себя.

Еще обучаясь в этой школе, начинающий художник нашел свой уникальный живописный стиль, используемый в росписи тканей, так восхищающий сегодня поклонников его творчества. Чувственность и трепетность, с которой мастер создает свои творения помогают воплощать ему на полотнах всю красоту жизни, пронизанную светом, ярким колоритом и настроением.

Но так сучилось, что в родной стране Orestes как художник остался не понятым и не признанным. В то время при правящем режиме Фиделя Кастро власть на острове требовала от художников совершенно другого искусства. Поэтому в 1994 году Bouzon решается бежать из Кубы, и таким образом, он опадает на военно-морскую базу Гуантанамо (США), где провел больше года, рисуя портреты морских пехотинцев, их быт. Взамен лишь, получая еду и принадлежности для занятий живописью. А спустя год, художника отправили на континент, где он обосновался и живет по сей день. Студия и дом мастера находится в Майами (штат Флорида).

Фирменный стиль, изобретенный мастером в процессе многочисленных экспериментов, достаточно быстро принес свои плоды — признание и славу. Таким образом, используя такую сложную декоративную технику, художник создает наполненные, внутренним позитивом и красочным колоритом картины, где прелестные девушки, героини всех полотен мастера, предстают перед зрителем одухотворенными, грациозными и тонко чувствующими натурами.

Читать еще:  Живопись как катализатор. Claudy Khan

Его удивительные работы вот уже более двух десятков лет восхищают и пользуются немалым спросом у любителей эксклюзивной декоративной живописи. Его картины признаны во всех странах Латинской Америки, на Карибских островах, не считая Соединенных Штатов.

Читайте также:Панды с рожками, слоны с третьим глазом и другие персонажи на безумных муралах испанского поп-сюрреалиста, где речь идет о художнике, создающем потрясающие муралы, украшающие многие города Европы и Америки.

Понравилась статья? Тогда поддержи нас, жми:

Игра света и цвета: батик в интерьере

Батик в интерьере

Как ни странно, но в мире дизайна еще встречаются не до конца освоенные области. Сегодня Квартблог с помощью художников-экспертов напомнит вам, что есть такая техника росписи по ткани, как батик, в которой почти нет ничего невозможного и которая дает шанс преобразить любое помещение, будь то жилая квартира, кафе или офис.

Наши эксперты

Екатерина Кривошей самостоятельно занимается батиком с 1995 года. В 1997 году приняла участие в международной выставке «Артмиф» в США, г.Хьюстон. Обучалась технике батика в Центре батика Сергея Давыдова. Участница выставок Центра батика в ЦДХ 2008-2016 гг. Участница биеннале и выставок АХДИ Московского союза художников и Всероссийского Музея Декоративно-прикладного искусства. Персональные выставки в Москве в 2011, 2015, 2016 годах. Участница международного проекта «Арт-лягушки» (выставки в 2010-2011 гг. в Москве, Берлине, Вене и Будапеште). Член Творческого Союза художников России.

Ольга Бурова — член Творческого Союза художников России и Международной Федерации художников, член Союза Дизайнеров Москвы, член Союза педагогов-художников. Участник международных фестивалей и выставок: «Грани большого города» 2012, «Гармония среды» 2013 МАРХИ, «Tears of Happiness» 2013 Оксфорд, Лондон, «Creativa 2013» ВВЦ, «Искусство батика XXI века» ЦДХ 2010-2013 гг. Руководитель студии «Батик-класс» в СОШ №1252 им. Сервантеса, почетный работник образования РФ. Организатор ежегодного Московского Фестиваля батика «Содружество учитель-ученик» с 2010 г.

Что есть что

Для начала давайте определимся, что мы будем понимать под термином «батик». Если коротко, то батик – это техника нанесения изображения на ткань с помощью красителей и горячего воска. Строго говоря, когда на ткань наносят водонепроницаемый контур рисунка (резерв) и заполняют его цветом, то это не традиционный классический батик.

Два слова о технологии: на ткань (шелк или хлопок) наносят несколько слоев специальных красок, закрепляют их горячим воском, а затем снимают воск. Долгое время батик оставался просто домашним женским хобби, и только в последние сорок лет стал считаться серьезным направлением искусства. Темы и сюжеты батика так же разнообразны, как и в живописи. Если до сих пор вы считали, что батик — это цветы и абстракции, то посмотрите на панно ниже.

Батик в интерьере

Возвращаемся непосредственно к теме. Изделия в технике батик очень восприимчивы к свету, они могут буквально сиять изнутри, а цвета переливаются в прямом смысле слова. Эту особенность можно обыграть, расписав шторы или даже абажур.

Но не стоит ограничиваться прикладными предметами, ведь батик — настоящий кладезь идей и возможностей: например, скучная комната преобразиться, если повесить на окно ловца света — один или несколько. А в детской такие ловцы могут быть со сказочными сюжетами.

Е.К.: « Декоративность, легкость, витражный эффект (в случае так называемого холодного батика). Пространственная пластичность: на ткани можно делать практически все, что и на холсте/бумаге, только еще и использовать ее пространственные «скульптурные» возможности. Полученному на ткани изображению можно придать любую форму и конфигурцию: драпировка, панно, мобиль, абажур и светильник любой формы, сфера, ширма, воздушный змей и т.д.. Есть мастера, которые используют батик даже для оформления стеклянных предметов. У батика прекрасные сценографические возможности. И это только начало. »

У батика нет стилевых границ: он дополнит загадочный восточный стиль, станет оригинальным цветовым акцентом в скандинавском интерьере и добавит уюта лофту. Доказательство тому — эти ширмы, выполненные в разных стилях.

Эффектно выглядят драпировки в технике батик:

О.Б.: « Текстиль в доме, можно сказать, делает весь интерьер: это шторы, абажуры, скатерти, салфетки, наволочки на подушках и все-все-все из ткани».

Сам себе художник

Батик довольно демократичен, ведь чтобы самому сделать что-либо в этой технике, не обязательно учиться много лет.

Е.К.: « Путь от замысла до воплощения короткий и праздничный. Процесс работы — местами завораживающий. Правда, пока батик не вполне вышел из границ сугубой утилитарности: платки, шарфы, платья и пр. И люди у нас, как я заметила, лишь с недавних пор начинают вопринимать егов качестве интерьерного искусства, которое легко, грациозно, ненавязчиво и уютно вписывается в домашнюю обстановку».

И, конечно, классика жанра — панно в технике батик — может как собрать весь интерьер воедино, так и стать оригинальным акцентом.

В заключение добавим, что батик — техника с огромных творческим дизайнерским потенциалом, раскрыть который можно только в процессе эксперимента.

Ссылка на основную публикацию
Adblock
detector