Anja Van Herle. Современная художница. Загадочная аура

Anja Van Herle. Современная художница. Загадочная аура

Anja Van Herle. Современная художница. Загадочная аура

Anja Van Herle о природе женской сексуальности

Воистину, портреты, которые создает Аня Вн Херл (Anja Van Herle), может нарисовать только художник, увлекшийся психологией. И не всей наукой в целом, а искусством женского сексуального обольщения. Во всех возможных его ипостасях и методах, как будто пытается разложить его на составляющие, а потом создать из них рецепты. А рецепты раздавать всем нуждающимся, кого природа не одарила врожденными способностями к флирту – бывает же и такое.

Лица, созданные бельгийской художницей, нельзя назвать идеалом женской красоты, хотя такого результата легко было бы добиться, учитывая их искусственное происхождение. А соблазн есть в каждом – это без сомнений. Достаточно посмотреть, хотя бы, на её королеву, но быть при этом мужчиной, конечно. А то, что корону удобнее носить вверх ногами каждой девочке известно с детства.

На данный момент бельгийская художница коллекционирует интерпретации, которые производят её картины на многочисленных.

Anja Van Herle о природе женской сексуальности

Воистину, портреты, которые создает Аня Вн Херл (Anja Van Herle), может нарисовать только художник, увлекшийся психологией. И не всей наукой в целом, а искусством женского сексуального обольщения. Во всех возможных его ипостасях и методах, как будто пытается разложить его на составляющие, а потом создать из них рецепты. А рецепты раздавать всем нуждающимся, кого природа не одарила врожденными способностями к флирту – бывает же и такое.

Лица, созданные бельгийской художницей, нельзя назвать идеалом женской красоты, хотя такого результата легко было бы добиться, учитывая их искусственное происхождение. А соблазн есть в каждом – это без сомнений. Достаточно посмотреть, хотя бы, на её королеву, но быть при этом мужчиной, конечно. А то, что корону удобнее носить вверх ногами каждой девочке известно с детства.

На данный момент бельгийская художница коллекционирует интерпретации, которые производят её картины на многочисленных почитателей её таланта. Красочные барышни кому-то кажутся задумчивыми больше, чем сексуальными. Кому-то грустными. Случается, даже загадочными и противоречивыми. А речь идет об одном и том же портрете – к примеру, девушки в черепаховых очках. Картина в жанре современного искусства, другого объяснения такому эффекту не найдешь.

Есть что-то в этом новом способе выражения эмоций от мира высокой моды и американского фирменного чувства удивления одновременно. Если вдуматься, то собственно из этого и состоит сексуальность, если начать разделять её на ингредиенты. Только иногда получается флирт, а иногда – конфронтация. Хотя, быть может, результат восприятия зависит не от объекта, а от настроения.

nnAnja Van Herle о своем творчестве:
«Моя работа это попытка отразить сложные эмоции, передаваемые человеческим лицом. С самого раннего детства я всегда рисовала портреты чтобы понять эмоции, которые выражают лица людей. но мои персонажи сохраняют свою загадочную ауру.»

Anja Van Herle о природе женской сексуальности

Воистину, портреты, которые создает Аня Вн Херл (Anja Van Herle), может нарисовать только художник, увлекшийся психологией. И не всей наукой в целом, а искусством женского сексуального обольщения. Во всех возможных его ипостасях и методах, как будто пытается разложить его на составляющие, а потом создать из них рецепты. А рецепты раздавать всем нуждающимся, кого природа не одарила врожденными способностями к флирту – бывает же и такое.

Лица, созданные бельгийской художницей, нельзя назвать идеалом женской красоты, хотя такого результата легко было бы добиться, учитывая их искусственное происхождение. А соблазн есть в каждом – это без сомнений. Достаточно посмотреть, хотя бы, на её королеву, но быть при этом мужчиной, конечно. А то, что корону удобнее носить вверх ногами каждой девочке известно с детства.

На данный момент бельгийская художница коллекционирует интерпретации, которые производят её картины на многочисленных почитателей её таланта. Красочные барышни кому-то кажутся задумчивыми больше, чем сексуальными. Кому-то грустными. Случается, даже загадочными и противоречивыми. А речь идет об одном и том же портрете – к примеру, девушки в черепаховых очках. Картина в жанре современного искусства, другого объяснения такому эффекту не найдешь.

Есть что-то в этом новом способе выражения эмоций от мира высокой моды и американского фирменного чувства удивления одновременно. Если вдуматься, то собственно из этого и состоит сексуальность, если начать разделять её на ингредиенты. Только иногда получается флирт, а иногда – конфронтация. Хотя, быть может, результат восприятия зависит не от объекта, а от настроения.

Anja Van Herle о своем творчестве:
«Моя работа это попытка отразить сложные эмоции, передаваемые человеческим лицом. С самого раннего детства я всегда рисовала портреты чтобы понять эмоции, которые выражают лица людей. но мои персонажи сохраняют свою загадочную ауру.»

Магия света и цвета в загадочных натюрмортах американского художника Дэвида Чейфица

Получайте на почту один раз в сутки одну самую читаемую статью. Присоединяйтесь к нам в Facebook и ВКонтакте.

Совершенство незавершенности

Нередко в живописи многие художники используют этюдную манеру письма, которая предполагает некую недосказанность и незавершенность. А вот Дэвид Чейфиц (Cheifetz David) сумел мастерски объединить в своем творчестве и недосказанность этюдной манеры, и абстракционизм, и реализм, которые и образовали неповторимый авторский стиль живописца. Изысканное сочетание цветов, игра контрастов, реалистичность и насыщенность – все это вдыхает жизнь в работы мастера. Поэтому, увидев однажды его работы — забыть их уже, действительно, невозможно.

Есть в произведениях Дэвида, что-то и от старых голландских натюрмортов, где темный фон играет особую роль. Он невероятно контрастирует с яркостью, сочностью, свечением предметов, которые зачастую не имеют четких границ. Отсюда у зрителя создается впечатление, что весь предметный ряд окружен световой оболочкой, подобной ауре или некой дымке.

Молодой художник научился мастерски показывать неповторимость и очарование в обыденных вещах, а также чувствовать и передавать красоту старинных предметов. Он также нашел изюминку в минимализме композиций, что является высшим пилотажем в его живописи. Его реалистическая манера письма также довольно необычна: насыщенные цвета, частые контрастные сочетания, игра света и тени, тонкая деталировка и фактурность. Иногда возникает желание потрогать руками тот или иной предмет, чтобы ощутить то, что он действительно нарисован, а не реален.

Читать еще:  Annie Ralli. Ты в хороших руках

Уж больно притягателен свет и цветовая гамма каждой работы мастера. Яркие блики, контрастные тени и цветные рефлексы подчеркивают мощную энергетику каждого полотна настолько, что от них просто невозможно оторвать взгляд.

Стоит особо отметить рефлексы, которые ложась не только на рядом стоящие предметы, драпировку и предметную плоскость, и даже воздушное пространство, невероятно оживляют картины и придают им особое очарование и некую таинственность.

Портреты и пейзажи Дэвида Чейфица

Помимо чудесных натюрмортов, которые прославили этого художника на весь мир, работает он и в других живописных жанрах. Он пишет портреты, городские пейзажи, фантастические сюжеты, в которых также использует свои излюбленные технические приемы.

И, как видим, живая, этюдная манера письма Дэвида Чейфица, акцентируемая на световом эффекте, его крепкий корпусный мазок, а также минимальная загруженность деталями, говорит о большом таланте молодого художника, впереди у которого большие творческие перспективы.

А незавершенность картин и вовсе создает у зрителя такое впечатление, что сейчас войдет художник с волшебной кистью и одним взмахом закончит свою работу. Разве это не волшебство?

О художнике

Дэвид Чейфиц (David Cheifetz) — родился в 1981 году на северо-западе тихоокеанского побережья Соединенных Штатов. В 2004-ом он окончил Университет Вашингтона и получил степень бакалавра изобразительных искусств и архитектуры. Несколько лет проработав архитектором, решил учиться живописи. В 2007-м поступил в школу изобразительных искусств Schuler School of Fine Arts в Балтиморе. Постигал азы живописи сразу на нескольких курсах. А мастерство совершенствовал, беря уроки у лучших художников. С 2009 года полностью окунулся в творчество, став профессиональным художником. А вскоре получил широкое признание и награды.

В сентябре 2010 года один из популярных художественных журналов отметил его как «восходящую звезду» среди художников в возрасте до 30 лет. А уже через два года о нем писали несколько крупных художественных изданий. В настоящее время художник живет и работает в Пало-Альто, штат Калифорния, со своей супругой Жасмин.

А уже на сегодняшний день David Cheifetz является известным живописцем Соединенных Штатов Америки. Ежегодно он принимает участие в различных выставках, в том числе и персональных. Его картины уходят в частные собрания коллекционеров, причем не только США. Работы художника пока оцениваются в пределах от 900 до 3500 долларов. А если учесть, что размеры его «миниатюр» колеблются в пределах 30х40 см, то это довольно неплохой старт для молодого перспективного мастера.

Художники во все времена вынуждены были искать свою нишу в искусстве, поэтому, уподобляясь изобретателям, они постоянно самосовершенствовались. В продолжение темы о поисках и находках новаторских техник, читайте в нашей публикации: Как украинский художник придумал новую технику живописи, за которую его назвали «гений современности».

Понравилась статья? Тогда поддержи нас, жми:

Anja Van Herle. Современная художница. Загадочная аура

Авторизуясь в LiveJournal с помощью стороннего сервиса вы принимаете условия Пользовательского соглашения LiveJournal

DAVID ZYLA IRIDESCENT SUMMER — ЗАГАДОЧНАЯ НИМФА

Со вступительной статьёй о теории Зайла можно ознакомиться здесь: http://color-harmony.livejournal.com/220539.html.
(На всякий случай напомню, что типология по Зайле – это система архитипов. Пусть вас не смущают сезонные названия — архетипы не имеют привязки к колористике.)

Загадочная Нимфа манит вас в свою сказку.

Архетип: Загадочная Нимфа.

Звёзды-примеры: Лили Собески, Мерил Стрип, Ума Турман.

Девиз: «Я исполню ваши мечты».

Будь это организация грандиозной вечеринки-сюрприза или подготовка корзины с подарками для соседа, который лежит в больнице, Загадочная Нимфа творит чудеса легко и непринуждённо, будто по мановению волшебной палочки. Вам даже может показаться, что она встаёт с рассветом или ускольает в параллельный мир после того,как все ложатся спать, чтобы всё это успеть. У неё как будто есть вторая, невидимая, жизнь, в которую не посвящены окружающие.

Те, кто не верит в новые возможности и мечты. Загадочная Нимфа не остановится ни перед чем, чтобы помочь другу воплотить в жизнь его чаяния, но она не может выность общество тех, чья душа глуха ко всем волшебным возможностям, которые предлагает жизнь.

Колокольчики или майские ландыши – всё миниатюрное, нежное, эльфийское.

Проявления в искусстве: Розальба Каррьера и некоторые солнечные работы Жоржа Сёра.

Загадочной Нимфе следует одеваться с ног до головы в низкоконтрастные, близкие по тону цвета. Представьте комплект, в котором контрастирующие оттенки одного цвета мягко переходят друг в друга, как акварельные краски, дополненный длинным шарфом, сочетающим оба оттенка и, безусловно, украшениями из серебра, сияющего на солнце!

Потрясающие ткани:
Радужный шифон, перламутровая кожа, тонкая шерстяная пряжа, кожа телёнка, украшенная тонкой вышивкой – это загадочное существо лучше всего выглядит в полупрозрачных, блестящих тканях.

Белый нарцисс, нежные и свежие ароматы. Но будьте осторожны, белый лёт будет для неё слишком свежим.

Вещи, которые должны быть в гардеробе:

Гардероб Загадочной Нимфы должен быть таким же загадочным и мерцающим, как её цвета. Её выбор – асимметричный кожаный жакет с отблеском, узкие джинсы-стрейч, блуза-туника, вышитая бисером, объёмная юбка с воланами, и платье в стиле индийского сари: мягкое, из блестящей ткани, романтичное, волшебное. Загадочная Нимфа похожа на фею, её цвета всегда должны быть нежными, мягкими, полупрозрачными, как крылья мотылька. Ищите вдохновение в цветах, листьях и ветвях деревьев росистым летним утром. Одежда нашей феи должна быть струящейся и летящей. Она выглядит просто волшебно в длинном шарфе, который вытягивает её силуэт и поддерживает сказочное настроение её образа. Ей очень идут украшения изли аксессуары из художественного стекла. Плащ из перламутровой ткани также будет ей к лицу. Загадочная Нимфа будет прекрасна в балетках, но ей следует избегать тяжёлых сапог и башмаков – они будут слишком сильно тянуть к земле это воздушное существо.

Читать еще:  Javier Arizabalo. Современный французский художник

Вещи, которых следует избегать:

Комплекты с большим количеством чётких линий, например, коротких жакетов, из-под которых вылядывает блуза, или брюк, заправленных в сапоги. Такой силуэт будет слишком острым и жёстким для нашей Загадочной Нимфы, которой как никому идёт драпировка в нежные, струящиеся комплекты. Не подойдут ей ни бальные платья из тафты, ни одежда с накладными карманами. Хотя глянцевый блеск тафты чем-то напоминает этот типаж, её плотность и шелест создаёт неприятный контраст с той ролью, заботливой покровительницы, пастушки, которую наша фея берёт на себя по отношению к окружающим. Шелест тафты кажется на ней неуместным и жёстким, и он может испугать барашков нашей пастушки! Что же касается накладных карманов, они не только неуместны на её струящемся силуэте, но и могут навести на мысль, что ей есть что скрывать. Ничто не может быть так противно этому типажу. Она прямодушна, открыта, и не пытается казаться кем-то другим, нежели самой собой. Может быть, при первой встрече она и не раскроет вам все свои секреты, но вы можете быть уверены, что на пятой она будет так же притягательна, как в первый раз, и, узнав её получше, вы найдёте, что ваше первое впечатление было абсолютно верным!

Радужное лето – волшебное эльфийское существо: её архетипом может быть и русалка, и фея, и лесной дух. Вы узнаете её по её нежному звенящему смеху, такому заразительному, что перед ним не может устоять никто, кто хоть раз его услышал. Она как никто умеет вас выслушать и посочувствовать, а потом сделает всё, что только в её силах, чтобы помочь вам. Она не станет ни упрекать, ни давать непрошенных советов, но только воодушевит и поддержит, никогда не осуждая. Делает она это не для самоудовлетворения, но из чистого альтруизма. Несмотря на то, что она любит вдохновлять других, прямая просьба смущает её: она предпочитает помогать исподволь, оставаясь в тени. И хотя она любит понежиться в покое, ей не жаль потратить несколько часов на то, чтобы помочь другу, соседу или коллеге по работе. Она умеет сплотить команду, но делает она это незаметно и не навязываясь.

22 настоящих шедевра акварели

Акварель часто называют самой непослушной, самой капризной краской. С ней трудно работать, ее трудно хранить, она непредсказуема и требует от художника максимальной сосредоточенности. Зато те, кому удалось ее покорить и приручить, знают секрет создания по-настоящему потрясающих работ, глядя на которые задаешься единственным вопросом: «Кому они продали душу, чтобы так рисовать?»

Мы приглашаем вас в галерею по-настоящему атмосферных, ярких и талантливых работ. Это именно то современное искусство, которому не стыдно признаться в любви.

1. Лица людей на большинстве картин художника затемнены или повернуты в сторону. Это сделано для того, чтобы выразить эмоции и чтобы тело «говорило». «Я всегда старался показать миру только позитивные моменты жизни. Я надеюсь, что мои работы приносят радость, умиротворение и уют в жизнь зрителя», — говорит Хэнкс.

2. Эмоциональный реализм Стива Хэнкса

3. Дождливая акварель Лин Чинг Че

4. Талантливому художнику Лин Чинг Че (Lin Ching-Che) 27 лет. Его вдохновляет осенний дождь. Пасмурные городские улицы вызывают у парня не тоску и уныние, а желание взять в руки кисть. Лин Чинг Че пишет картины акварелью. Разноцветной водой он воспевает дождливую красоту мегаполисов.

5. Кипящая фантазия Аруша Воцмуша

6. Под псевдонимом Аруш Воцмуш скрывается талантливый художник из Севастополя Александр Шумцов. О своих картинах художник говорит так: «Я ничего никому не пытаюсь доказывать своими работами. Я в первую очередь получаю удовольствие. Это — чистый наркотик творчества. Или чистая жизнь — без допинга. Просто чудо».

7. Очарование Парижа в работах Тьерри Дюваля

8. Родившийся в Париже художник Тьерри Дюваль (Thierry Duval) много путешествовал. Отсюда и наличие целых серий картин по «географическому признаку». Тем не менее любимым местом автора был и остается Париж. Львиная доля работ посвящена именно городу влюбленных. У него есть своя собственная техника многослойного нанесения акварели, что позволяет создавать картины практически с гиперреалистичной детализацией.

9. Вечернее спокойствие Джозефа Збуквича

10. Сегодня австралиец хорватского происхождения Джозеф Збуквич (Joseph Zbukvic) считается одним из столпов акварельного рисунка во всем мире. Художник влюбился в акварель буквально с первого мазка, его поразила неприрученность и индивидуальность этой техники.

11. Тайны Востока глазами Мьё Вин Онга

12. Художник Мьё Вин Онг (Myoe Win Aung) посвятил все свое творчество родной Бирме, ее будням и праздникам, мирянам и монахам, поселкам и городам. Этот мир спокоен, облачен в нежные тона, загадочен и слегка задумчив, как улыбка Будды.

13. Невероятная акварель Джо Фрэнсиса Даудена

14. Английский художник Джо Фрэнсис Дауден (Joe Francis Dowden) рисует гиперреалистичные акварели. И считает, что это под силу каждому, нужно лишь знать секреты техники. Секрет его вдохновения предельно прост: «Выбросьте учебники по акварели и затеряйтесь в настоящем лесу».

15. Магия балета от Лю Йи

16. Акварели этого китайского художника можно смело назвать искусством об искусстве. Ведь его излюбленной темой являются образы людей, имеющих к нему непосредственное отношение, — к примеру, балерин или классических музыкантов. Своеобразен способ их подачи на картинах: люди как будто проступают из тонкой мглы, эмоциональные и очень характерные. В какой-то мере они перекликаются с образами балерин французского художника Эдгара Дега.

17. Солнечная живопись Абе Тошиюки

18. Абе Тошиюки (Abe Toshiyuki) получил художественное образование и 20 лет посвятил преподаванию, ни на минуту не оставляя мечту стать художником. В 2008 году он наконец забросил учительскую профессию и полностью посвятил себя творческой самореализации.

Читать еще:  Bryce Andrew Warner. Студент и дизайнер

19. Деревенское утро Кристиана Гранью

20. Француз Кристиан Гранью (Christian Graniou) часто изображает на своих картинах провинциальные пейзажи. Несмотря на то что детальная прорисовка его не привлекает, а свет оказывается распределенным по всему пространству, работы художника вызывают ощущения простора и заполненности воздухом.

21. Акварельные города Майи Вронской

22. Записки путешественника могут быть разными: фотографии, заметки, туристические открытки. А вот молодая польская художница Майя Вронская (Maja Wronska) из своих путешествий привозит акварельные зарисовки. Каждому городу, где ей случилось побывать, она рисует «портрет», изображая акварелью не только то, что можно увидеть глазами, но и чувства, эмоции, впечатления от увиденного и пережитого.

Понравилось? Хотите быть в курсе обновлений? Подписывайтесь на наш Twitter, страницу в Facebook или канал в Telegram.

Прекрасные цветы Vie Dunn-Harr

День добрый, дорогие друзья!

На дворе зима… Даже не верится: ведь снега нет совсем, а Его Величество Мороз решил пожалеть наши носы и щеки, уступив свое законное место слякоти и моросящему дождю.

Очень хотелось бы долгими зимними вечерами любоваться на искрящийся белый ковер под окном… Но, увы – Декабрь-2019 решил поиграть «в осень»!

Поэтому вместо традиционных зимних забав я предлагаю как обычно поговорить о… Правильно! О цветах!

И сегодня мое внимание привлекла американская художница, очень талантливый живописец и просто замечательная женщина – Ви Данн-Харр, картины которой я попросту не смогла обойти стороной!

Кратко о том, как живет наша героиня

Родилась Ви Данн-Харр в США, штат Техас, город Сан-Антонио. Год ее рождения – 1953, а в 2019 она отметила свое 66-летие.

Забегая наперед, скажу, что Ви Данн-Харр до сих пор «в строю» – она также успешно пишет великолепные картины с цветами и организует выставки по всему миру.

Ви Данн-Харр, как и все дети, любила рисовать. Разница лишь в том, что она, в отличие от большинства, целенаправленно развивала свой талант.

Именно по этой причине Ви решила получать профессиональное художественное образование в Италии – сначала она училась во Флоренции, в Институте искусств Медичи, а затем в Толбах-Доббиако – в Художественной академии.

Кстати, несмотря на свой отнюдь не юный возраст, Ви Данн-Харр, как и многие другие талантливые художники, например Pieter Wagemans , до сих пор продолжает изучать историю живописи, постоянно оттачивая свое мастерство и создавая благоприятную почву для новых произведений.

Как и любой творческий человек, в поисках своего собственного стиля, Ви Данн-Харр пробовала разные направление живописи, но остановилась именно на флористическом жанре.

По словам самой художницы, однажды её осенило: цветы и женщины невероятно похожи!

И те, и другие выглядят слабыми и беззащитными, однако внутри у них есть очень прочный стержень, который не дает им потерять себя и помогает найти выход из самых сложных жизненных ситуаций.

Творческие успехи американской художницы

Сама Ви относит своё творчество к современному реализму.

В основу своих работ она положила манеру рисования живописцев традиционной школы, дополнив её своими собственными наработками.

Известные картины Ви Данн-Харр очень напоминают всеми нами любимую классику, немного разбавленную элементами современного искусства.

На самом деле, она очень долго шла к тому, чтобы выработать свой собственный индивидуальный стиль.

Её терпение и целеустремленность не остались незамеченными – картины с цветами Ви Данн-Харр узнаваемы, их не перепутаешь с работами других художников и живописцев.

Почётное место на холстах Ви Данн-Харр занимают цветы – нежные и хрупкие, но при этом излучающие силу и характер.

Несмотря на то, что имя художницы не внесено ни в какие реестры и квалификации, её популярность в США и Европе даёт понять, что она не зря посвятила свою жизнь живописи.

Все работы Ви Данн-Харр – жизнерадостные, позитивные, яркие и буквально сияющие изнутри. Они как будто пропитаны добротой и внутренней силой своей создательницы.

Красивые цветы в живописи Ви Данн-Харр занимают очень важное место – ассоциируя цветы с женщинами, она показывает не только их внешнюю красоту, но и все скрытые качества, таящийся внутри:

  • Гибискусы, лотосы, ирисы, розы, каллы, пионы – все они выглядят одинаково величественно и невозмутимо.
  • После того, как мы, вдоволь налюбовались цветами на переднем плане, самое время посмотреть на «задворки» картины. Тем более что там на самом деле есть на чём задержать свой взгляд! Самый внимательный наблюдатель заметит на некоторых работах умело завуалированные элементы современной архитектуры – колонны, мягкие металлические конструкции, оконные проемы, прикрытое жалюзи или модными занавесками.

Не обязательно иметь профессиональное художественное образование, чтобы увидеть – все элементы на картинах Ви Данн-Харр невероятно точно прорисованы.

Мы можем рассмотреть каждый лепесток, каждую прожилку, даже самые мельчайшие детали не ускользнули от наметанного взгляда художницы, а ее талант помог перенести их на холст!

Ви Данн-Харр – настоящая «народная» художница! Ее картины не только посетили многочисленные выставки по всему миру, но и запали в сердца даже тех людей, которые далеки от высокого искусства – копии цветочных холстов успешно продаются и украшают стены домов и квартир в самых разных уголках нашей планеты.

А еще ее работы активно используются в так называемых «Картинах по номерам»!

Так что если вы хотите украсить свой дом стильным произведением искусства, при этом став немного ближе к живописи и почувствовав себя настоящим художником – можете смело покупать такую раскраску-антистресс для взрослых!

Ну а теперь приглашаю вас на небольшую онлайн-выставку работ Ви Данн-Харр!

И не забывайте подписываться на наши обновления и делиться понравившимися заметками с друзьями в соцсетях!

Спасибо за внимание!

С уважением, Алла Макарова.

Ссылка на основную публикацию
Adblock
detector