В Москве прошла презентация серии книг о величайших художниках мира

В Москве прошла презентация серии книг о величайших художниках мира

Подборка книг «Великие художники»

Серия книг «Великие художники» — 102 книги

Уникальная коллекция, посвященная великим художникам.
Москва: Директ-Медиа. ИД «Комсомольская правда»
Состав художников — в первом и втором комментариях к подборке.
Всего альбомов — 100.

Комментарии

01 Рафаэль Санти
02 Иван Айвазовский
03 Леонардо да Винчи
04 Клод Моне
05 Архип Куинджи
06 Сандро Боттичелли
07 Питер Рубенс
08 Поль Гоген
09 Иван Шишкин
10 Диего Веласкес
11 Валентин Серов
12 Караваджо
13 Иван Крамской
14 Пьер Огюст Ренуар
15 Исаак Левитан
16 Рембрандт
17 Василий Перов
18 Винсент Ван Гог
19 Тициан
20 Илья Репин
21 Поль Сезанн
22 Алексей Саврасов
23 Карл Брюллов
24 Франсиско Гойя
25 Эдгар Дега
26 Василий Суриков
27 Эдуард Мане
28 Борис Кустодиев
29 Николай Рерих
30 Виктор Васнецов
31 Василий Поленов
32 Эжен Делакруа
33 Михаил Врубель
34 Иероним Босх
35 Николай Ге
36 Амадео Модильяни
37 Феофан Грек
38 Микеланджело Боунаротти
39 Александр Иванов
40 Анри Тулуз Лотрек
41 Сальвадо Дали
42 Пабло Пикассо
43 Андрей Рублев
44 Марк Шагал
45 Анри Матисс
46 Алексей Венецианов
47 Эль Греко
48 Альбрехт Дюрер
49 Питер Брейгель
50 Иван Хруцкий
51 Василий Тропинин
52 Антуан Ватто
53 Иван Билибин
54 Никола Пуссен
55 Густав Климт
56 Василий Верещагин
57 Василий Кандинский
58 Константин Коровин
59 Альфред Сислей
60 Маковский Константин
61 Васнецов Аполлинарий
62 Ван Дейк
63 Грабарь Игорь
64 Бенуа Александр
65 Кипренский Орест
66 Петров – Водкин Кузьма
67 Боровиковский Владимир
68 Вермеер Ян
69 Рокотов Федор
70 Глазунов Илья
71 Тинторетто
72 Писсаро Камиль
73 Борисов – Мусатов Виктор
74 Джотто
75 Нестеров Михаил
76 Лукас Кранах Старший
77 Энгр Жан
78 Пластов Аркадий
79 Серебрякова Зинаида
80 Альфонс Муха
81 Веронезе Паоло
82 Федотов Павел
83 Кончаловский Петр
84 Головин Александр
85 Малевич Казимир
86 Сомов Константин
87 Левицкий Дмитрий
88 Рерих Святослав
89 Дейнека Александр
90 Николай Крымов
91 Гончарова Наталья

+
92 Мир Искусства (сборник)
93 Мамонтовский кружок (сборник)
94 Бубновый валет (сборник)
95 Голубая роза (сборник)
96 Передвижники (сборник)
97 Ассоциация художников революционной России (сборник)
98 Венециановская школа (сборник)
99 Кукрыниксы (сборник)
100 36 художников (сборник)

Спасибо за подборку.
В избранном

Только заметила этот комментарий.
Не за что 🙂
Единственно, заметила неточность, а точнее двоякость. Я уже слышала о том, что в разных регионах альбомы по разному нумеровались. Но впервые встретила, чтобы в электронном виде альбом у меня был, а смотря на этот список — его не существует. Вот так под номером 50 идет Хруцкий, а я прочитала Константина Васильева. Теперь даже не знаю как быть.

Добрый день, не очень поняла, скажите, для чего этот сайт? Список книг увидеть и как они выглядят? Я нажимаю «Хочу почитать» этот 50 альбом (Хруцкий), но ничего не открывается 🙁

Этот сайт для нахождения новых книг, оценивая книг и цтение рецензий. Здесь есть почти все связанное с книгами, но читать здесь, увы, нельзя.

Здравствуйте. У меня в бумажном виде 2 альбома под номером 50 — «Хруцкий» и «Васильев». Причем в томе «Хруцкий» на странице с данными по тому (не помню, как правильно такая страница называется) есть указание, что это том 31, но том 31 — это «Поленов». В общем, я так понимаю, что это косяк издательства. Пожинаем плоды уничтожения образования (встречаются ошибки в тексте), сокращения штатов, видимо, за счет корректоров.

На счёт нумерации не знаю, но вот 50х действительно два.
Ссылка на полный список на сайте издателя http://avanta.kp.ru/index.asp?CategoryId=50

Подтверждаю. У меня лично два номера в коллекции: Хруцкий и Васильев.

Добрый день, скажите, для чего этот сайт? просто список книг увидеть и как они выглядят? Я нажимаю «Хочу почитать», но ничего не открывается 🙁

Презентация Самые известные художники мира

Презентация может быть использована на уроках истории и МХК.Слайды содержат портреты художников и иллюстрации самых известных их картин.

Просмотр содержимого документа
«Презентация Самые известные художники мира»

Самые известные художники мира

Анри Матисс 1869-1954

  • начал рисовать случайно и далеко не в детские годы. В 20 лет Анри перенёс операцию по удалению аппендицита, и мать купила ему краски и бумагу. Матисс сначала копировал цветные открытки, а затем так увлёкся рисованием, что даже решил стать профессиональным художником. Несмотря на протесты отца, Анри стал обучаться живописи. Манера рисования Матисса была весьма необычной и похожей на импрессионизм. Сначала Анри копировал произведения иностранных мастеров, а затем начал творить и собственные шедевры. Самые известные работы Анри Матисса – это «Парижский танец», «Радость жизни», «Разговор», «Семейный портрет», «Красная комната». Кстати, Матисс даже открыл собственную школу живописи. Сегодня его картины хранятся в лучших музеях и имеются в коллекциях богатейших людей.

Клод Монэ 1840-1926

  • был трудным подростком и на школьных уроках вместо выполнения заданий разрисовывал обложки тетрадей смешными портретами одноклассников и учителей. Вскоре о таком таланте Клода узнали многие, и он стал весьма известным карикатуристом в своём городе, а позднее стал за свои работы брать деньги. Но потом Монэ встретил опытного художника-пейзажиста, который взялся за его обучение. И только тогда Клод полюбил природу и научился чувствовать её. Свои эмоции парень выражал в рисунках, которые впоследствии стали настолько популярными, что сегодня входят в лучшие собрания живописи. Самые известные работы: «Закат над морем», «Подсолнухи», «Тюльпаны Голландии», «У моря», «Дорога в лесу», «Натюрморт с мясом».
Читать еще:  Lina Tesch. Хороший фотограф

Пабло Пикассо 1881-1973

. Сегодня его имя знают все, как и самые лучшие работы, в число которых входят такие как «Девочка на шаре», «Жизнь», «Купальщицы», «Авиньонские девицы» и многие другие. А его картина «Обнажённая, зелёные листья и бюст» стала самой дорогой картиной, проданной когда-либо. Пикассо был талантливым художником, графиком, дизайнером, керамистом, а также декоратором и скульптором. Именно он является основоположником кубизма. Кроме того, Пикассо внёс огромный вклад в развитие искусства прошлого века, вероятно, оно бы не было таким без этого человека. Всего за свою жизнь Пабло закончил около 20 тысяч работ, каждая из которых являлась неповторимой и уникальной. Рисовать Пикассо начал с самого раннего возраста, а первые уроки живописи брал у своего отца, который был учителем рисования (позднее такую должность занимал и сам Пабло). А вдохновение юный Пикассо черпал из сказок, которые его мама придумывала сама и рассказывала сыну на ночь.

Винсент Ван Гог 1853-1890

  • – нидерландский художник-постимпрессионист, создавший немало удивительных и необычных работ. Винсент был трудным подростком, но посторонним казался задумчивым и серьёзным. Рисовать Ван Гог начал позже, когда стал работать в художественно-торговой компании. Каждый день Винсент контактировал с произведениями искусства, поэтому научился их ценить. После неудачной любви дела молодого дилера Ван Гога стали ухудшаться, и в какой-то момент он решил попробовать свои силы в живописи. Но всё же Винсенту приходилось зарабатывать на жизнь, хотя работа ему не нравилась. После нескольких неудач Ван Гог решил полностью посвятить себя живописи и подарил миру множество шедевров.

Иван Айвазовский 1817-1900

  • – художник армянского происхождения (настоящее его имя – Ованес). С самого детства у Ивана проявлялись творческие способности, он даже самостоятельно обучился игре на скрипке. Также Айвазовский прекрасно рисовал и постоянно развивал свои способности. Особенно ценил и боготворил Иван море, и именно поэтому среди его работ преобладают шикарные морские пейзажи, на которых изображены штормы, кораблекрушения, волны и глубины. Самые известные картины художника – это «Девятый вал», «Венеция», «Хаос», «Тонущий корабль», «Ледяные горы», «Волна», «Чёрное море».

Исаак Левитан 1860-1900

  • — художник, который был практически первооткрывателем красот русской природы. Он любил всё: деревья, каждую травинку, небо, капли росы, цветы. И эта его любовь прекрасно видна на картинах, каждая из которых является настоящим шедевром. Его пейзажи доказали всем, что Россия – это не серая скучная страна, как считали раньше, а невероятно красивое место. Вот несколько самых известных работ художника: «Вечерний звон», «Март», «Золотая осень». Кстати, многие его пейзажи по сей день используются в качестве иллюстраций и печатаются в учебниках.

  • – это поистине уникальный и легендарный художник, который изменил взгляды общества на живопись. Отличительной особенностью работ Поллока было то, что они мало походили на картины. Может показаться, что кто-то разлил краску на бумагу, но при ближайшем и внимательном рассмотрении можно увидеть нечто таинственное и глубокое. А сам Джексон полностью погружался в процесс и через холст выражал свои эмоции. Он стелил бумагу на пол, а для рисования использовал битое стекло, жидкие краски, совки, ножи и палочки. Самые известные работы Поллока – это «Номер 5» (это самая дорогая картина художника), «Женщина-луна, режущая круг» и «Волчица».

Никас Сафронов 1956

  • известен тем, что написал портреты большинства известных людей. Но звёзды обращаются к Никасу не зря, он очень талантлив. Сафронов родился в простой семье и всего добился сам. Кроме того, это один из немногих художников, которому удалось стать известным при жизни. В списке работ Никаса портреты таких знаменитостей как Майк Тайсон, Софи Лорен, Мик Джаггер, Хулио Иглесиас, Элтон Джон, Стинг, Стивен Спилберг, Джек Николсон и многие другие.

Энди Уорхол 1928-1987

пожалуй, самая культовая и значимая персона в истории поп-арта. Рисовать Энди начал в детстве. Сначала он иллюстрировал журналы, но потом решил создавать самостоятельные работы, черпая вдохновение из продуктов питания, напитков и прочих товаров потребления. Он рисовал консервы, фрукты, алкогольные напитки. Но отличала все картины особая манера исполнения. Рисунки были настолько эксцентричными и яркими, что их просто не могли не заметить.

Фрэнсис Бэкон 1902-1992

мастер фигуративной живописи и художник-экспрессионист. Основная тема его работ – это человеческое тело. Но рисовал тела Фрэнсис обычно вытянутыми, искажёнными, заключёнными в какие-то фигуры или предметы. Самые известные работы Бэкона – «Спящий человек», «Женщина», триптих «Распятие», а также «Три наброска к портрету Люсьена Фрейда».

Презентация на тему: Великие художники

Великие художники Холин Е.ПО-21

Винсент Ван Гог Ван Гог Винсент (Gogh, Vincent van) (1853-1890), голландский художник и график, наряду с Сезанном и Гогеном крупнейший представитель постимпрессионизма. При жизни была продана лишь одна его картина. Нищета, алкоголизм и приступы душевной болезни привели художника к самоубийству. Хотя творческая жизнь Ван Гога продолжалась всего 10 лет, она была необычайно плодотворной: художником было написано около 800 картин. Его ранние работы, изображающие главным образом жизнь крестьян, довольно мрачны по цвету, и по настроению. Однако после переезда в 1886 г. в Париж, когда художник попадает под влияние импрессионизма и японской цветной гравюры на дереве («грешный мир»), его работы становятся светлее по колориту и разнообразнее по тематике — пейзажи, портреты и натюрморты.

Читать еще:  Nick Pedersen. Современный американский художник

Винсент Ван Гог Если импрессионистов цвет интересовал главным образом как средство передачи натуры, то для писавшего широкими вихреобразными мазками Ван Гога он был символом, выразительным средством. В 1888 г. художник поселился в Арле, где создал очень много картин, но страдал от участившихся нервных срывов, галлюцинаций и приступов депрессии. К нему приезжал Гоген, однажды они поссорились, после чего в приступе безумия Ван Гог отрезал себя часть уха. За последние 70 дней жизни он написал 70 картин. После смерти слава художника быстро росла. Эмоциональная глубина его творчества оказала огромное влияние на искусство 20 века, в частности на фовизм и экспрессионизм.

Пикассо Пикассо Пабло (Picasso, Pablo) (1881-1973 гг.), французский художник, испанец по происхождению. Скульптор, график, живописец, керамист и дизайнер, наиболее знаменитый, многогранный и плодовитый среди современников. Пикассо впервые посетил Париж в 1900 г. В 1900-1904 гг. он живёт попеременно в Париже и Барселоне. В это время, известное как «голубой период», объектами его творчества были бедняки, изгои общества. Преобладающее настроение этих картин — слегка сентиментальная меланхолия, выраженная сумрачными холодными эфирными оттенками голубого и зелёного. В 1904 г. Пикассо обосновывается в Париже. Период с 1905 по 1907 г. известен как «розовый период»: художник отдавал предпочтение розово-золотистому и розово-серому тонам, а персонажами были странствующие комедианты, танцовщики и акробаты; картины этого периода проникнуты духом трагического одиночества обездоленных. От экспериментов с цветом и передачи настроения он обратился к анализу формы и вместе с Браком, которого встретил в 1907 г., становится родоначальником кубизма — художественного направления, отвергавшего традиции натурализма и изобразительно-познавательную функцию искусства.

Пикассо В 1920-х гг. Пикассо пишет некоторые из своих наиболее известных, классических работ, отчасти навеянных впечатлениями от поездки в Италию. В это время он продолжает экспериментировать, обнаруживая близость с сюрреализмом. Начиная с 1925 г. Пикассо создаёт выразительные работы, написанные в резкой, неистовой манере. Кульминацией стала самая известная живописная работа художника — «Герника», (1937 г.), отразившая ужас и мерзость войны.

Рембрандт Харменс ван Рейн Рембрандт Харменс ван Рейн (Rembrandt Harmensz van Rijn) (1606-1669 гг.) голландский живописец, офортист и рисовальщик, величайший художник Голландии. Родился в семье мельника в Лейдене, где работал примерно до 1632 г., после чего переехал в Амстердам. В 1634 г. Рембрандт женился на девушке из состоятельной семьи Саскии ван Эйленбюрх, чей образ был увековечен им на многих портретах с необыкновенной нежностью и любовью. С 1640-х гг., в творчестве Рембрандта, особенно в картинах на религиозные темы, значение приобретает светотень, создающая напряжённую эмоциональную атмосферу. Художника интересует потаённая суть явлений, сложный внутренний мир изображаемых людей. В 1642 г. судьба наносит тяжёлый удар Рембрандту — умирает Саския. В этом же году он пишет своё самое выдающееся и известное полотно «Ночной дозор», композиционное решение которого не имеет ничего общего с традиционным групповым портретом.

Рембрандт Харменс ван Рейн Его последние работы поражают отточенностью мастерства. На последних автопортретах Рембрандта, ставших вершиной его не имеющей аналогов портретной галереи, перед зрителем предстаёт человек, стоически переносящий тяжёлые испытания и горечь утрат (в 1668 г. он потерял свою возлюбленную Хендрикье Стоффелс, а в 1668 г. — сына Титуса). Рембрандт создал замечательные произведения почти во всех жанрах, пользовался разнообразной техникой письма (живопись, рисунок, офорт). Величайший мастер, он оказал влияние на многих известных художников. Ореол славы вокруг имени Рембрандта не померк и после его смерти, он получил истинное признание как один из выдающихся живописцев всех времён.

Сальвадор Дали Многоликий гений, с присущей ему чисто каталонской изменчивостью (столь заметной также у Пикассо и Миро), Дали очень рано проявил себя как человек необычайно живого ума. В 1920-1925 он испытал искушение писать в духе академизма (он получил образование в мадридской Академии художеств), голландского и испанского реализма, футуризма, кубизма и кубизирующего реализма послевоенного времени (Девушка у окна, 1925. Мадрид, Испанский музей современного искусства). Его пристрастие к изображению подсознательного было инспирировано чтением Фрейда, и Дали серьезно занялся вначале метафизической живописью.

Сальвадор Дали Его первая выставка прошла в ноябре 1925 в Барселоне (гал. Дальмау). В это время он пишет композиции, в которых неустанно изображает морские пейзажи, отпечатавшиеся в памяти с детства, — навязчивая идея, не покидавшая художника никогда (Женщина перед скалами, 1926, Милан, частное собрание). Приезжая в Париж в 1927, а затем в 1928, он знакомится с Пикассо и Бретоном и с готовностью присоединяется к группе сюрреалистов, разрабатывавшей идеи, близкие его собственным, и, по словам Бретона, уже в 1929 полностью внедряется в нее. Тогда же он знакомится с Галой Элюар, которая вскоре становится его женой и вдохновительницей.

В Москве презентовали книгу о кадетах

Андрей Объедков

25 августа 2020 года в Доме Союза писателей России в Москве состоялась презентация первых 11 книг серии «Кадетское наследие». Среди работ — репринтное издание книги «Первый съезд воспитателей кадетских корпусов, 1908 г.», пять томов журнала «Кадетская перекличка» Объединения российских кадетских корпусов за рубежом (Нью-Йорк), трехтомник «Кадетское письмо» Объединения российских кадетских корпусов в Аргентине, книга «Черноморский морской кадетский корпус» и первый том «Антологии кадетской поэзии». Все книги, кроме материалов съезда, изданы в России впервые, сообщает пресс-служба общественной организации «Московские суворовцы».

Читать еще:  F. Scott Hess. Современный американский художник

В мероприятии приняли участие ветераны Вооруженных Сил РФ, депутаты Госдумы, члены Совета Федерации РФ, представители общественности, историки, писатели, поэты, работники архивов, суворовцы и кадеты.

По словам выпускника Московского суворовского военного училища, председателя правления Союза писателей России Николя Иванова, проект «Кадетское наследие» существует за счет благотворительных пожертвований.

— Цель проекта — донести до читателя исторические, философские и литературные материалы, которые отражают жизнь, деятельность и традиции кадетских корпусов Российской империи, русских кадетских корпусов и объединений в эмиграции, а также проблемы кадетского образования, — пояснил Николай Иванов.

Особое место среди представленных книг занимает «Антология кадетской поэзии». Первый том этой серии посвящен творчеству выпускников кадетских корпусов Российской империи. В их числе — А. В. Суворов, А. Н. Радищев, Ф. Н. Глинка, В. Ф. Раевский, К. Ф. Рылеев, братья Александр и Владимир Жемчужниковы, А. И. Куприн и другие известные выпускники имперских кадетских корпусов.

— В настоящее время идет работа над следующими томами антологии. Во втором томе будут представлены поэтические произведения русских кадет-эмигрантов, в третьем — советских и современных авторов, многие из которых до сих пор не были известны читателям, — подчеркнул организатор мероприятия, председатель общественной организации «Московские суворовцы» Дмитрий Нестеров.

По его словам, все произведения, вошедшие в антологию, объединяет любовь к России, к своим преподавателям и однокашникам по кадетскому братству.

Участники презентации отметили актуальность и высокую значимость проекта «Кадетское наследие» для воспитания молодого поколения в духе патриотизма и любви к Отечеству, что невозможно осуществить без усвоения опыта и лучших традиций российского воинства, в том числе и русских кадетских корпусов. По единодушному мнению всех собравшихся, работа издательской группы была признана успешной, а вышедшие в свет книги представлены на соискание всероссийской историко-литературной премии «Александр Невский».

Добавим, что литературный проект реализуется благодаря поддержке издательства «Грифон». Инициативной издательской группой руководит переводчик и литератор, полковник генштаба Вооруженных Сил РФ в отставке Евгений Лозовик.

Серия книг «Великие художники мира»

Тициана, которого современники называли королем живописцев и живописцем королей, смело можно поставить в один ряд с такими титанами Возрождения, как Микеланджело, Леонардо да Винчи и Рафаэль. Будучи.

Альбрехт Дюрер – немецкий живописец, гравер и теоретик искусства, один из первых художников, которые ввели классические мотивы в искусство Северного Возрождения. Творчество Дюрера во многом.

Амедео Модильяни – блистательный итальянский живописец и скульптор конца XIX – начала XX века. Он был одним из самых загадочных творцов своего времени. Его было сложно загнать в рамки определенного.

Альфонс Мариа Муха – чешский живописец, декоратор, иллюстратор, ювелирный дизайнер и создатель плакатов, один из наиболее известных представителей стиля модерн, расцветшего в Европе на рубеже XIX–XX.

Винсент Ван Гог – нидерландский и французский художник-постимпрессионист. Не будет ошибкой назвать Ван Гога одним из самых известных живописцев всех времен и народов. Этот художник прожил тяжелую.

Иероним Босх – великий голландский художник эпохи Возрождения. Он и по сей день остается самой загадочной личностью в истории средневековой живописи. Всем работам Босха присущи образы и элементы.

Клод Оскар Моне – великий французский живописец, один из основателей школы импрессионизма. На его полотнах мир предстает пред нами как поток света, бесконечный, ни на секунду не останавливающий.

Вклад Леонардо да Винчи в мировую художественную культуру поистине неоценим, ведь даже в яркой череде гениев, которых подарила человечеству эпоха Возрождения, его личность, без сомнения, выделяется.

Поль Гоген – один из выдающихся и ярчайших представителей постимпрессионизма. Однако Гоген был не только живописцем, но и скульптором, резчиком по дереву, гравером, критиком и писателем. Его.

Питер Пауль Рубенс – знаменитый фламандский живописец, признанный мастер исторической и религиозной живописи. Очень немногие художники, пусть даже и великие, заслужили честь называться.

Поль Сезанн – выдающийся французский художник-постимпрессионист, для которого живопись была прежде всего не искусством, а средством познания, позволяющим человеку непосредственно соприкоснуться с.

Ренуар является одним из крупнейших живописцев XIX века и одним из важнейших и интереснейших представителей импрессионизма. Картины его всегда легкоузнаваемы благодаря изысканности живописных приемов.

Сандро Боттичелли – один из выдающихся представителей эпохи Раннего Возрождения. Он создал множество шедевров на религиозные темы, и один из первых заинтересовался античными мифами, а в своем.

Эль Греко занимает почетное место в ряду интереснейших представителей европейского изобразительного искусства. Без сомнения, этот великий живописец – один из самых таинственных творцов эпохи.

Эдгар Дега – знаменитый французский живописец, график и скульптор, выдающийся представитель импрессионизма, обладавший феноменальной зрительной памятью и удивительной наблюдательностью. Замечательные.

Эдуард Мане – французский живописец и график, один из ярчайших художников, положивших начало импрессионизму. Его творчество стало своеобразной переходной ступенью между культурой Высокого Возрождения.

Ян Вермеер по праву считается одним из величайших живописцев своего времени – времени, которое потомки назовут золотым веком голландского искусства. Вермеер – признанный мастер бытовой живописи и.

Анри де Тулуз-Лотрек – один из первых живописцев, выведших жанр плакатов и афиш на небывалую высоту. Художник, невзирая на физический недостаток, сумел отыскать свое место в искусстве и стать самым.

Рембрандт Харменс ван Рейн – представитель золотого века голландской живописи, великий мастер светотени, признанный художник, гравер, офортист, снискавший подлинную славу и неприкрытую ненависть.

Ссылка на основную публикацию
Adblock
detector