Яркие картины. Kika Selezneff Aleman

Яркие картины. Kika Selezneff Aleman

«Дорогие штучки»: десять самых дорогих картин из коллекций миллиардеров мира (11 фото + 1 видео)

Миллиардеры порой неплохо зарабатывают на инвестициях в шедевры мирового искусства. По оценкам компании Artprice, в 2018 году работы 100 самых популярных среди коллекционеров художников подорожали на 4,3%, а с 2000 года рост их стоимости значительно обогнал динамику индекса S&P 500. При этом творения отдельных мастеров растут в цене еще более впечатляющими темпами. Например, картины Пабло Пикассо в 2018 году подорожали на 7,4%, а работы Энди Уорхола — на 6,7%.

10. «Портрет Адели Блох-Бауэр I», Густав Климт, $135 млн — Рональд Лаудер

Основному акционеру косметического гиганта Estee Lauder и давнему ценителю живописи Рональду Лаудеру принадлежит картина великого австрийского художника-символиста, одного из основоположников модерна Густава Климта — «Портрет Адели Блох-Бауэр I». Эту работу Лаудер купил в 2006 году за $135 млн.

Картина, известная также как «Золотая Адель» или «австрийская Мона Лиза», считается одним из наиболее значительных полотен Климта и австрийского модерна в целом. В 2015 году про нее даже был снят кассовый фильм «Женщина в золотом» с Хелен Миррен в главной роли. На картине изображена жена еврейского банкира Фердинанда Блоха Адель Блох-Бауэр. В салоне этой супружеской четы в Вене впоследствии собирались именитые живописцы, писатели и политики того времени. Сейчас портрет жены банкира украшает собрание Новой галереи в Нью-Йорке, которая также принадлежит Рональду Лаудеру.

9. «Три наброска к портрету Люсьена Фрейда», Фрэнсис Бэкон, $142,4 млн — Эллайн Винн

Эллайн Винн, бывшей жене игорного магната Стива Винна, в 2013 году посчастливилось приобрести на аукционе Christie’s в Нью-Йорке триптих британского художника Фрэнсиса Бэкона «Три наброска к портрету Люсьена Фрейда». Винн заплатила за эту работу $142,4 млн — в то время это был абсолютный рекорд для картин Бэкона.

На каждом холсте триптиха изображен в разных позах давний друг Фрэнсиса Бэкона, британский художник Люсьен Фрейд — внук знаменитого психоаналитика Зигмунда Фрейда. Общая гамма этих картин несколько ярче, чем у других работ Бэкона — на этот раз он предпочел оранжево-коричневый фон. Триптих был написан в 1969 году в Королевском колледже искусства — там у художника была достаточно просторная мастерская, чтобы работать сразу с тремя большими холстами.

8. «Шедевр», Рой Лихтенштейн, $165 млн — Стивен Коэн

Финансовому магнату, владельцу хедж-фондов Стивену Коэну, который по праву считается большим ценителем живописи, принадлежит работа видного американского деятеля поп-арта Роя Лихтенштейна «Шедевр».

В 2017 году финансист купив полотно у знаменитого коллекционера и филантропа Агнес Гунд за $165 млн. Картина была написана Лихтенштейном в 1962 году. Художник вдохновлялся, конечно же, американскими комиксами. Критики назвали эту работу «языковой шуткой, предвосхитившей мировую славу Лихтенштейна». Впоследствии эта картина встала в один ряд с его признанными шедеврами, такими как Whaam! и «Смотри, Микки».

7. «Лежащая обнаженная» (Nu couché), Амедео Модильяни, $170,4 млн — Лю Ицянь

Лицам, не достигшим 18-и летнего возраста, настоятельно не рекомендуется открывать данную фотографию

Нажмите, если хотите открыть

Китайский инвестор-миллиардер Лю Ицянь уже много лет с огромным энтузиазмом скупает на аукционах редчайшие артефакты за астрономические суммы. В 2015 году он стал счастливым обладателем картины итальянского художника-экспрессиониста Амедео Модильяни «Лежащая обнаженная» (Nu couché). Лю Ицянь купил ее на аукционе Christie’s в Нью-Йорке за $170,4 млн и немедленно расплатился за нее своей картой American Express.

6. «Алжирские женщины» («Версия О»), Пабло Пикассо, $179,4 млн — Хамад бен Джасим бен Джабер Аль Тани

Бывший премьер-министр Катара, миллиардер Хамад бен Джасим бен Джабер Аль Тани в 2015 году купил на аукционе Christie’s в Нью-Йорке работу великого Пабло Пикассо «Алжирские женщины» («Версия О»). Катарский инвестор заплатил за нее $179,4 млн.

Эта картина — одно из 15 полотен Пикассо, вдохновленных произведением французского художника Эжена Делакруа «Алжирские женщины в своих покоях». Пикассо написал эту серию в 1954-1955 годах как дань уважения Делакруа. Картины с алжирскими женщинами по праву считаются шедеврами кубизма.

5. Картина «№ 6 (фиолетовый, зеленый и красный)», Марк Ротко, $186 млн — Дмитрий Рыболовлев

Единственный россиянин в нашем рейтинге, председатель футбольного клуба «Монако» и бывший акционер «Уралкалия» Дмитрий Рыболовлев в 2014 году стал обладателем картины «№ 6 (фиолетовый, зеленый и красный)» американского художника с белорусскими корнями Марка Ротко, ведущего представителя абстрактного импрессионизма. За это полотно Рыболовлев отдал $186 млн.

Впоследствии покупка привела к скандальной тяжбе бизнесмена с арт-дилером Ивом Бувье, у которого он покупал картины. По мнению Рыболовлева, Бувье серьезно завышал стоимость полотен. Так или иначе, эта работа Ротко, написанная в 1951 году в технике светового поля, считается одним из лучших произведений художника.

4. «Нафеа Фаа Ипойпо», Поль Гоген, $210 млн — шейха Аль-Маясса

Катарскую принцессу шейху Аль-Маяссу журнал Economist в свое время назвал самой влиятельной женщиной в мире искусства. В 2014 году принцесса купила в частной сделке полотно французского живописца Поля Гогена «Нафеа Фаа Ипойпо», что в переводе означает «Когда ты выйдешь замуж», за $210 млн.

Читать еще:  Уникальная школа рисования в Москве

Эту картину знаменитый постимпрессионист написал во время свой первой поездки на Таити в 1892 году. Как и другие работы с изображениями местных женщин, это полотно французские критики сперва приняли совершенно равнодушно. Тем приятнее было бы художнику узнать, какие суммы за его произведения выкладывают в XXI веке.

3. «Игроки в карты», Поль Сезанн, $250 млн — семья эмира Катара

В 2011 году семья эмира Катара приобрела за $250 млн знаменитое полотно Поля Сезанна «Игроки в карты». Эта картина — одна из пяти работ, написанных мастером в 1890-х годах и имеющих такое же название. На ней изображены двое мужчин из Прованса, сидящие за карточной игрой и изучающие свои руки.

Искусствоведы назвали эту картину «человеческим натюрмортом», что очень понравилось американскому журналу The New Yorker. Издание даже опубликовало забавную пародию на нее, где мужчины играли не на деньги, а на фрукты. Картина, приобретенная королевской семьей Катара, так и не была выставлена на всеобщее обозрение. Зато четыре другие работы Сезанна из этой серии можно увидеть в главных музеях мира, включая парижский музей д’Орсе и нью-йоркский Метрополитен-музей.

2. «Обмен», Виллем де Кунинг, $300 млн — Кен Гриффин

Основатель хедж-фонда Citadel, финансовый магнат Кен Гриффин в 2015 году купил у фонда Дэвида Геффена самое дорогое произведение современного искусства в мире — картину под названием «Обмен», которую написал нидерландский абстрактный экспрессионист Виллем де Кунинг. Стоимость сделки составила баснословные $300 млн.

Эта работа была написана в 1955 году в Нью-Йорке — именно этот город вдохновил художника на ее создание. В своей картине де Куннинг пытался запечатлеть динамизм мегаполиса посредством жестового движения. Примечательно, что фонд Дэвида Геффена продал полотно Гриффину в пакете с другой весьма дорогостоящей работой — картиной Джексона Поллока «Номер 17А». За нее финансист заплатил $200 млн.

1. «Спаситель мира», Леонардо да Винчи, $450 млн — предположительно, Мухаммед ибн Салман

После инвестиций Гриффина в искусство кажется, что заплатить за картину больше просто невозможно. Но у любви к живописи нет пределов. Первое место — у наследного принца Саудовской Аравии Мухаммеда ибн Салмана, который, если верить источникам New York Times, купил самую дорогую картину в мире — полотно Леонардо да Винчи «Спаситель мира». Принц отдал за него на аукционе Christie’s в Нью-Йорке в 2017 году целых $450,3 млн.

Посольство Саудовской Аравии в Вашингтоне и сам аукционный дом Christie’s, впрочем, уверяют, что настоящим покупателем был департамент культуры и туризма Абу-Даби, который приобрел картину для филиала Лувра в столице ОАЭ. Для предыдущего владельца картины — российского миллиардера Дмитрия Рыболовлева — эта сделка стала самой успешной в жизни. Ведь сам он в свое время купил полотно лишь за $127,5 млн.

Недавно «Спаситель мира» вновь приковал к себе внимание мировой прессы. Историк искусства Бен Льюис со ссылкой на источники в парижском Лувре заявил, что представители музеи сомневаются в авторстве картины. По их мнению, ее мог написать не сам да Винчи, а кто-то из его учеников. Если «Спаситель мира» действительно получит такое описание, стоимость полотна снизится в 300 раз до $1,5 млн, считает Льюис.

Яркие наряды Виктюка заставляли плакать самого Юдашкина (фото)

При жизни Роман Виктюк уделял огромное внимание деталям, не позволяя себе небрежно одеваться, а знаменитый перстень от Версаче называл оберегом.

Мне не раз везло на интервью с Романом Григорьевичем, но первую встречу с ним мне никогда не забыть. Это было в 2005 году в ГИТИСе, где Виктюк снимал очередной выпуск своей телепрограммы «Поэтический театр. ».

Шарфы были фирменным стилем Виктюка, а перстень – оберегом // фото: Global Look Press

Маэстро в невероятном пиджаке и шарфе (как всегда!) сидел на сцене, но периодически топал ногой и предупреждал, что сейчас будет «страшно орать», если что-то шло не так. И это, кажется, всех вокруг приводило в окончательный кайф .

– Ну вот, посмотри, а! Пришлось тебе ждать. Ладно, пойдём чай пить с конфетами, – велел Виктюк и потащил меня куда-то за сцену, где выяснилось, что «чай с конфетами» – это кофе, белое вино, фрукты и пирожные.

Клянусь, я десять раз проверила диктофон — все записывалось. Два часа! Два драгоценных часа фантастических историй Виктюка о любви, о театре, о счастье, о красоте души и не только («Ты видишь, какая у меня рубашка? Дорогая очень! Шелковая. И шарф вот — видишь, какие цветы тут? Всегда нужно надевать только красивое») — ни грамма скуки, одно вдохновение! Ого, думала я, вот это добыча. Ну, вы уже, наверное, понимаете.

— Пойдём, по Тверской погуляем, покажу тебе, где я живу, — и Виктюк надевает тут тако-о-ое пальто, от которого любой Юдашкин почувствует себя Золушкой.

Поклон после спектакля «Страсти по Радамесу» (с Верой Васильевой, Еленой Образцовой, Ольгой Аросевой) // фото: Global Look Press

Читать еще:  Фотограф-самоучка. Tawny Chatmon

Выйдя из переулков на Тверскую, мы с маэстро неспешно плывем в «Елисеевский» — Виктюк хочет купить еды себе на ужин. Роман Григорьевич рассказывает мне, что никогда не снимает с пальца перстень, который ему подарил Джанни Версаче: «Мы встретились тогда в Майами, где жил Версаче и где его убили на ступенях его собственного дома».

Но познакомился Виктюк с Версаче раньше, в Москве: «Меня с ним познакомил великий Морис Бежар, и Версаче тогда согласился помочь нам с костюмами к «Саломее».

У Виктюка была огромная коллекция пиджаков // фото: Global Look Press

Когда я уже при следующем интервью уверенно перепутала Версаче и Лагерфельда, Виктюк возмущённо взмахнул руками: «Ай, да ты все путаешь! Это был Версаче. Это важно, я это кольцо не снимаю никогда — оно меня оберегает. Но знаешь, с Лагерфельдом я тоже знаком. Мы с Люсей (Гурченко) были у него в гостях».

Виктюк, Лагерфельд, Гурченко, Версаче. в этом звездном тумане мы дошли до «Елисеевского» — и тут бряк на грешную землю: магазинный охранник устроил Виктюку обыск!

Я в изумлении смотрела, как здоровенный дядька, явно не признав знаменитого режиссера, залез к нему в бумажный пакет из «Шанель». А Роман Григорьевич при этом только улыбался!

— Они тут часто меняются, все приезжие. А в гастрономе меня все работники знают, сразу ведут к прилавку, где самый свежий товар.

Так и есть: продавщица в отделе готовой еды подсказывает Виктюку, какие сегодня салаты самые-самые, а ещё советует «вот это мясо». И мы снова выходим на улицу.

Ещё пара прекрасных историй о его «детях», как Виктюк называет своих актеров, и Роман Григорьевич уже показывает на дом напротив «Ритц-Карлтона»: «Квартиру дали московские власти, а окна смотрят прямо на Думу».

Стиль Виктюка продуман до мелочей//фото: Global Look Press

Какой прекрасный вечер.

И только дойдя до дома и достав диктофон, я понимаю весь ужас: вместо голоса Виктюка на записи один только шелест. Два часа! Я так не рыдала, по-моему, с детского сада. Всю ночь записывала то, что запомнила. Когда я наутро позвонила Виктюку — так, мол, и так, он хохотал минут десять:

— Мистика! Со мной так бывает. Наверное, я слишком много тайн тебе вчера рассказал! Ну, не реви! Ты же запомнила самое главное.

Уже болея, Роман Виктюк все равно оставался модным и ярким // фото: Instagram

Картины Лии Гомеш (Liya Gomes)

Статус: В НАЛИЧИИ!

Код картины: LG201101

Статус: В НАЛИЧИИ!

Код картины: LG180617

Статус: В НАЛИЧИИ!

Код картины: LG180510

Статус: В НАЛИЧИИ!

Код картины: LG190601

Статус: В НАЛИЧИИ!

Код картины: LG190909

Статус: В НАЛИЧИИ!

Код картины: LG190907

Статус: В НАЛИЧИИ!

Код картины: LG180703

Статус: В НАЛИЧИИ!

Код картины: LG190502

Статус: В НАЛИЧИИ!

Код картины: LG200201

Статус: В НАЛИЧИИ!

Код картины: LG181101

Статус: В НАЛИЧИИ!

Код картины: LG181004

Статус: В НАЛИЧИИ!

Код картины: LG180702

Статус: В НАЛИЧИИ!

Код картины: LG200202

Статус: В НАЛИЧИИ!

Код картины: LG190401

Статус: В НАЛИЧИИ!

Код картины: LG191203

Статус: В НАЛИЧИИ!

Код картины: LG190905

Статус: В НАЛИЧИИ!

Код картины: LG190910

Статус: В НАЛИЧИИ!

Код картины: LG190503

Статус: В НАЛИЧИИ!

Код картины: LG181001

Статус: В НАЛИЧИИ!

Код картины: LG190602

Статус: В НАЛИЧИИ!

Код картины: LG190402

Статус: В НАЛИЧИИ!

Код картины: LG180809

Статус: В НАЛИЧИИ!

Код картины: LG201001

Статус: В НАЛИЧИИ!

Код картины: LG180803

Статус: В НАЛИЧИИ!

Код картины: LG191206

Статус: В НАЛИЧИИ!

Код картины: LG190911

Статус: В НАЛИЧИИ!

Код картины: LG190607

Статус: В НАЛИЧИИ!

Код картины: LG190504

Статус: В НАЛИЧИИ!

Код картины: LG190608

Статус: В НАЛИЧИИ!

Код картины: LG190603

Статус: В НАЛИЧИИ!

Код картины: LG180810

Статус: В НАЛИЧИИ!

Код картины: LG181002

Статус: В НАЛИЧИИ!

Код картины: LG190610

Статус: В НАЛИЧИИ!

Код картины: LG190912

Статус: В НАЛИЧИИ!

Код картины: LG190505

Статус: В НАЛИЧИИ!

Код картины: LG191209

Статус: В НАЛИЧИИ!

Код картины: LG180511

Статус: В НАЛИЧИИ!

Код картины: LG190507

Статус: В НАЛИЧИИ!

Код картины: LG190604

Статус: В НАЛИЧИИ!

Код картины: LG200203

Лия Гомеш (Liya Gomes)

1992 г.р. Училась и работает в Чикаго. Окончила высшую художественную школу в Чикаго в 2015 году. Художник студии Кристины Виверс. Художник Содружества LegacyArt с 2018 года.

Интернет-магазин ArtWorld.ru предлагает купить картины на холсте из более чем 300 работ, представленных в нашем каталоге. Также Вы можете заказать картину через интернет — наши авторы выполнят заказ быстро и с высочайшим качеством исполения. Если же Вас интересуют готовые работы, предлагаем ознакомиться с разделом продажа картин — в нем представлены все имеющиеся в наличии картины.

Надежная упаковка и доставка

заказ через «Корзину» на сайте,

по электронной почте: we@artworld.ru

или телефону: +7 (495) 181-5107

Надежная укпаковка в пленку и картон несколькими слоями.

Доставка осуществляется Почтой России, EMS RussianPost, СДЭК

Яркие картины. Kika Selezneff Aleman

Авторизуясь в LiveJournal с помощью стороннего сервиса вы принимаете условия Пользовательского соглашения LiveJournal

Читать еще:  Художник, юрист и литературовед. Edward J. Reed

Все интересное в искусстве и не только.

Anselm Kiefer

Хочу познакомить вас с художником, который производит сильное впечатление, которого стоит знать. В мире современного искусства он выдающаяся фигура. Один раз увидев его работы, вы сможете узнать их всегда. Неоэкспрессионизм в его работах настолько силен и выразителен, что не требует трактовки. Ансельм Кифер родился в Донауэшингене, в семье учителя. В 1965 г., после получения аттестата зрелости Кифер поступил во Фрайбургский университет, где изучал право и романистику, но уже через год перешел на факультет искусств. Он учился у Петера Дреера во Фрайбурге и Хорста Антеса в Карлсруэ, где сдал государственный экзамен. После этого его учителем был Йозеф Бойес.

Известность пришла к Киферу, когда в 1969 г. увидел свет цикл его фотографий «Оккупации», запечатлевших автора в различных уголках Франции, Италии и Швейцарии с рукой, вскинутой в гитлеровском приветствии. Лейтмотив творчества Кифера — разрушительное влияние прошлого на настоящее, критическая полемика с официальной германской историографией.

До сих пор его творчество вызывает широкие общественные дискуссии. Ансельм Кифер не просто взялся за тему нацизма, в ФРГ тогда практически табуированную, он вернул на пьедестал изваяния старых немецких богов, мистиков-романтиков, Вагнера и Ницше — тех, кого вульгарное историческое сознание обвиняло в случившейся катастрофе.

И если бы второй киферовской темой не стал холокост, сам художник вряд ли бы спасся от обвинений в симпатиях к нацизму. Кифер — филолог по образованию и книгочей по призванию. Во многих своих знаменитых инсталляциях он использовал книгу как объект. Самая известная из них — 32-тонная «Перепись населения» (1991) с огромными тяжелыми фолиантами из свинца. Эта свинцовая библиотека читается как зримое утверждение материальной вещественности книги.

В конце 1990-х гг. Кифер начал работать над циклом произведений, толчок к созданию которых дало его увлечение творчеством поэтов Пауля Целана и Ингеборга Бахмана. В 2007 г. эти произведения заняли центральное место в экспозиции Кифера «Звездопад» на выставке «Монумента» в парижском Гранд Пале.

Яркие картины. Kika Selezneff Aleman

Авторизуясь в LiveJournal с помощью стороннего сервиса вы принимаете условия Пользовательского соглашения LiveJournal

Алекс Алемани (Alex Alemani). Магический реализм

Приглашаю Вас на выставку работ художника, со всемирно известным именем, Алех Алемани. Он родился в 1943 году в Валенсии (Гандия), где учился в школе искусств. В 1961 году поступил в Академию изящных искусств Валенсии и с 1965 года совершенствовал свой талант в Париже, а затем в Лондоне в Национальной портретной Галерее. Сейчас в городе открыта выставка под названием Жить, чтобы творить. Эти три слова полностью характеризуют творчество и жизнь Алекса Алемани.

Молодой художник много путешествует и расширяет своё мастерство, чтобы найти свой неповторимый стиль живописи, отвечающий его тонкой поэтической чувствительной натуре. С 1975 Алех Алемани пробует себя в стиле магического реализма. В его картинах искусно переплетается прошлое и настоящее, реальность и фантазия. Время замедляет свой ход и кажется закручивается в бесконечную спираль жизни, смешивая краски и формы. Обилие деталей надолго приковывает внимание к изображению, будоража наше воображение в поиске истины.

Творчество Алекса Алемани можно разделить на несколько частей: магический реализм, белая серия, женские образы, портретная живопись. Вначале давайте окунёмся в будоражащий мир из смеси фантазий, грёз и реальности.

Белая серия.

Алех Алемани виртуозно владеет искусством передачи тончайших оттенков белого цвета, игрой форм и текстур. На одном полотне тонко дополняют друг друга классическая манера живописи, с мельчайшими деталями предмета и рядом густые выразительные мазки импрессионизма, отчего создаётся впечатление объёмного изображения. Художник наделяет обычные предметы живой силой, всё вокруг заполняется таинственным глубоким смыслом и хочется бесконечно всматриваться в пространство, отыскивая новые идеи, созвучные нашему видению. Одушевлённые формы возникают сами по себе, из пустоты и рассказывают нам истории своего перевоплощения.

С бесконечной нежностью и трепетом относится художник к женщине, как к великому источнику вдохновения, тайны, красоты. Образы его героинь нежны, чувственны и загадочны. Кажется, каждая из них открыла великий секрет своей женственности. Линии на картинах мягки и изящны, плавно и трепетно передают красоту и чувственность женского тела.

Алекс Алемани большой мастер портретного жанра. Он написал множество портретов известных людей от королей и президентов до актёров кино. Художник старается трепетно передать не только физическое сходство, но и самые тонкие черты характера персонажа.

Работы его пользуются большим спросом у публики и находятся в самых престижных выставочных залах мира и в многочисленных частных коллекциях. .

Американский актёр Джек Николсон.

Американский президент Барак Обама.

Испанский художник импрессионист Пикассо.

Испанский актёр Феррандис. Испанский художник Сальвадор Дали.

Режиссёр и актёр Вуди Аллен. Испанский художник Гойя.

Английская королева Елизавета. Испанский король Хуан Карлос и принц Филипп.

Перед Вами автопортрет самого художника Алекса Алемани. Сейчас художник живёт и работает на своей родине в Валенсии и в 1998 году избран Почётным Академиком Королевской Академии Валенсийской Культуры.

Ссылка на основную публикацию
Adblock
detector