Ночь безымянных художников

Ночь безымянных художников

Ночь безымянных художников

Выдуманная история о невыдуманной Ночи безымянных художников

Эта история, написанная глазами картин. Картины здесь – живые существа. Они страдают, оставаясь незамеченными, и ликуют, когда приносят эмоции и вдохновение. Все чувства, которые они подарили людям, заносятся в копилку. Чем быстрее пополняется эта копилка, тем ценнее становится картина. Но даже у хороших картин копилка может быть пустой.

Эта история о трех таких прекрасных картинах, которые много времени провели в тени друг друга и не могли пополнять свою копилку. Эта история о художнике Шарле, у которого вся жизнь связана с картинами, но который боится заявить о себе смело. Эта история о Ночи безымянных художников, которая смогла дать каждому то, что ему было нужно: картинам – возможность пополнять свою копилку, Шарлю – получить немую оценку своих работ. Эта история о Ночи, в которую оживает все: и картины, и люди, и художники.

Ш а р л ь, 31 год, художник.

Т е т у ш к а Х з о и, 54 года, тетушка, у которой он снимает квартиру.

К а р л, картина Шарля, с видом на крепость Вивальд, мрачная.

Э р л и, картина Шарля, с пшеничными полями, в светлых тонах.

М и л а, портрет улыбающейся тетушки Хзои, написанный Шарлем.

Б е р л и, зритель, рассматривающий картины.

ДЕЙСТВИЕ ПЕРВОЕ ***ЖИВОЙ ПЛЕН***

В мастерской художника разговаривают картины. День первый.

Э р л и. Доброе утро!

К а р л. Да какое же оно доброе? – скорее пасмурное!

М и л а. И моя улыбка опять осталась никем не замеченной.

День второй. То же самое.

И так проходят все дни картин, обреченных погибать в плену своего безмолвия. Их художник – Шарль, занимается живописью уже давно. Он зарабатывает на кусок хлеба тем, что чистит ботинки прохожим. А все остальное время посвящает живописи. Деньги больше нужны ему на холст и краски, а его желудок довольствуется скромной провизией из куска телятины и отварного картофеля. Как-то раз Шарль показал свои картины тетушке Хзои, у которой снимает комнату. Тетушка стараний Шарля не оценила. Про картину с картофелем она сказала «что картофель лучше есть, чем рисовать», пшеничные поля показались ей чересчур сухими и, вконец расстроившись, она пошла молиться Богородице, чтобы он послал дождь для сохранения урожая. Характер у Шарля был ранимый, поэтому после тетушки Хзои свои картины он охранял от чужого взора.

У изголовья кровати Шарль поставил свои любимые работы – утренний, залитый прохладой и солнцем лес; вид с горы на мрачную крепость Вивальд в непогоду и портрет тетушки Хзои, где она улыбается. Хотя в обычной жизни Шарль видел как тетушка улыбнулась только пару раз. Разумеется, Шарль портрет тетушке не показывал.

Бывают дни, когда Шарль снимает с картин занавески, рассматривает их. Картины уже начинают было радоваться, что их наконец-то кто-то увидят. Но проходит пара часов, и на полотна снова опускается темная завеса занавески, и все для них погружается в мрак.

ДЕЙСТВИЕ ВТОРОЕ ***К ЖИЗНИ!***

Пошел благословенный дождь, и тетушка Хзои на радостях пришла к Шарлю, захватив с собой свежего хлеба и утреннюю прессу. Шарль любил читать и больше обрадовался газете. На первой полосе он увидел объявление о предстоящей Ночи безымянных художников. Он должна была состояться через месяц, и Шарль еще успевал заявить о своем желании участвовать. Но стоит ли? Было написано, что имена художников будут скрыты, что художники сами могут раствориться в толпе и наблюдать за тем, что люди чувствуют глядя на их картины.

Т е т у ш к а Х з о и. Шарль, ты не видел мою шаль? Нигде не могу ее найти!

Шарль уже давно забылся, он ушел в царство картин и своих мечтаний. Он был далеко-далеко, и только когда тетушка окликнула его еще раз и еще громче, он очнулся.

Ш а р л ь. Нет, тетушка, не видел. А можешь ты мне оставить эту газету? Хлеб можешь забрать, я более не голоден.

Т е т у ш к а Х з о и. Да ты же и не поел ничего! Вот и вправду говорят, читать – вредно для здоровья. Мальчишка – сорванец, продал мне эту газету, лучше бы купила еще хлеба. Да забирай, от нее ведь только и толку, что печь топить. Также как и от твоих картин.

Читать еще:  Нидерландский художник. Louise Mourick

Ночь безымянных художников в Москве

Ночь безымянных художников — это уникальный творческий проект, в котором участвуют молодые художники, желающие выставить на публичный суд

Зрителям это позволяет дать чувственную оценку на основе одного лишь эмоционального восприятия без привязки к имени автора. Картины подвергаются строгой оценке публики — зрители могут раздавать свои симпатии той или иной картине, ведь у каждой имеется свой «почтовый ящик».

Вы можете тоже стать частью творческого процесса:

  • принять участие в проекте как художник (информация ниже)
  • поддержать проект твердым рублем. С миру по нитку, кому сколько не жалко. С легкой руки такой коллективной помощи авторы проекта планируют собрать 368 тыс. руб. до 14 декабря. Тогда будет и вход бесплатный, и площадка хорошая, и размах выставки приятно удивит. Организаторы обещают культурный шок!)

Авторам присылают большее количество комментариев в поддержку.

Подробнее о проекте, его авторах и как его можно поддержать вы можете узнать по ссылке https://boomstarter.ru/projects/277285/noch_bezymyannyh_hudozhnikov

Уже пожертвовали на проект художники Ужуписа в Вильнюсе, с которыми познакомилась Наташа (один из авторов проекта) во время своей поездки в Прибалтику. Поддержите проект и вы!

Взамен от авторов вы получите либо «душевное спасибо» либо приятные ништяки («вознаграждения») в зависимости от спонсорской суммы.

Вознаграждения — от фирменной сумки или вязаных варежек до поездки на великую гору Иремель или видео-экскурсии по местам творчества Земфиры, Шевчука, Довлатова, Аксакова. Ведь авторы проекта сами из Уфы.

Именно в этом городе и прошла первая Ночь, после которой стало ясно, проект классный, и его нужно развивать.

Так выглядит план-график, по которому организаторы наметили свое движение к цели.

Теперь подробнее о том, как стать участником. Сейчас самое начало работы над проектом, и организаторы выставки ищут талантливых, но еще не признанных художников!

В основном — живопись. Рассматривается графика, скульптура, ДПИ в оригинальной форме. Что до того, будет ли представлен постмодернизм, импрессионизм, авангардное искусство, то жанровых ограничений авторам не ставится. Главное, чтобы в картине можно было разглядеть зерно таланта.

Возможность выставить свои работы получат около 100 художников.

Проект. Ночь безымянных художников в Москве.

До 14 декабря команда проекта планирует собрать 368 000 рублей. Средства пойдут на то, чтобы провести Ночь в Москве, предварительно на площадке в 300 кв.м на Дизайн-заводе Флакон. Вход будет свободным, так как по мнению организаторов «искусство должен быть открытым и доступным для каждого. Каждая из сторон, творец и создатель, должны обладать свободой самовыражаться, развиваться и оценивать». Если идея близка вам по духу, вы можете им помочь. Рублем или распространив про них информацию.

Ночь безымянных художников — это уникальный творческий проект, в котором участвуют молодые художники, желающие выставить на публичный суд свои работы инкогнито.
Зрителям это позволяет дать чувственную оценку на основе одного лишь эмоционального восприятия без привязки к имени автора. Картины подвергаются строгой оценке публики — зрители могут раздавать свои симпатии той или иной картине, ведь у каждой имеется свой «почтовый ящик».

Проект успешно стартовал в Уфе, организаторы получили множество теплых откликов от посетителей. Но главной благодарностью были слова самих художников о том, что проект вдохновил их на продолжение или даже возобновление творческой деятельности.
«Проект «Ночь безымянных художников» стал нашим ребенком. В этом году ему исполнится год. Наш ребенок талантливый — и это общее мнение. И как каждому таланту нужно развитие, так и нашему проекту нужно расширять границы. Для начала путешествовать. По России. В этом году мы хотим сделать проект масштабнее, интереснее и дать ему новый толчок», — делятся своими планами идейные вдохновители проекта Ирина Галимова и Наталия Евсеева.

На Ночь будут отбираться работы, которые художники не показывают широкому кругу зрителей, работы, которые не увидеть в музеях и галереях, работы, чьи авторы зачастую очень талантливы несмотря на свое незаметное имя.

Еще у проекта есть сверхцель — проводить выставки картин не только в офф-лайн пространстве, но и он-лайн, чтобы они были доступны каждому и ежедневно. Сейчас функцию культурного просветителя выполняют только сайты, на которых выставлены картины известных художников. Таких сайтов не один, и не два – их множество. Ребята хотят сделать сайт, который станет аккумулятором работ неизвестных (безымянных как они их называют) художников. Такой сайт станет полноценным электронным хранилищем уникальных картин. Картинам также как и в Ночи можно будет раздавать электронные «лайки» и оставлять рецензии, которые будут доступны и авторам.

Читать еще:  Печать на холсте. Превращаем фотографию в картину

Стать частью творческого потока и поддержать проект можно на сайте, выбрав понравившееся вознаграждение в колонке справа. Минимальный взнос от 50 руб. Взамен вы получите памятные вознаграждения и чувство сопричастности к продвижению искусства в массы.

Ночь безымянных художников.

Текст предоставлен организаторами проекта

Авторы проекта «Ночь безымянных художников» запустили кампанию по коллективному сбору средств на российской краудфандинговой платформе Boomstarter.

До 14 декабря команда проекта планирует собрать 368 000 рублей. Средства пойдут на то, чтобы провести Ночь в Москве, предварительно на площадке в 300 кв.м. Вход будет свободным, так как по мнению организаторов «искусство должен быть открытым и доступным для каждого. Каждая из сторон, творец и создатель, должны обладать свободой самовыражаться, развиваться и оценивать». Если идея близка вам по духу, вы можете им помочь. Рублем или распространив про них информацию.

Ночь безымянных художников — это уникальный творческий проект, в котором участвуют молодые художники, желающие выставить на публичный суд свои работы инкогнито.
Зрителям это позволяет дать чувственную оценку на основе одного лишь эмоционального восприятия без привязки к имени автора. Картины подвергаются строгой оценке публики — зрители могут раздавать свои симпатии той или иной картине, ведь у каждой имеется свой «почтовый ящик».

Проект успешно стартовал в Уфе, организаторы получили множество теплых откликов от посетителей. Но главной благодарностью были слова самих художников о том, что проект вдохновил их на продолжение или даже возобновление творческой деятельности.
«Проект «Ночь безымянных художников» стал нашим ребенком. В этом году ему исполнится год. Наш ребенок талантливый — и это общее мнение. И как каждому таланту нужно развитие, так и нашему проекту нужно расширять границы. Для начала путешествовать. По России. В этом году мы хотим сделать проект масштабнее, интереснее и дать ему новый толчок», — делятся своими планами идейные вдохновители проекта Ирина Галимова и Наталия Евсеева.

На Ночь будут отбираться работы, которые художники не показывают широкому кругу зрителей, работы, которые не увидеть в музеях и галереях, работы, чьи авторы зачастую очень талантливы несмотря на свое незаметное имя.

Еще у проекта есть сверхцель — проводить выставки картин не только в офф-лайн пространстве, но и он-лайн, чтобы они были доступны каждому и ежедневно. Сейчас функцию культурного просветителя выполняют только сайты, на которых выставлены картины известных художников. Таких сайтов не один, и не два – их множество. Ребята хотят сделать сайт, который станет аккумулятором работ неизвестных (безымянных как они их называют) художников. Такой сайт станет полноценным электронным хранилищем уникальных картин. Картинам также как и в Ночи можно будет раздавать электронные «лайки» и оставлять рецензии, которые будут доступны и авторам.

Стать частью творческого потока и поддержать проект можно на сайте, выбрав понравившееся вознаграждение в колонке справа. Минимальный взнос от 50 руб. Взамен вы получите памятные вознаграждения и чувство сопричастности к продвижению искусства в массы.

ЖИВОПИСЬ МАСЛОМ. ПОСТЕРЫ. ГРАФИКА

Галерея картин: современные отечественные и зарубежные художники. Вы можете купить картины и произведения искусства напрямую у художников. Представлены современные художники из России, ближнего и дальнего зарубежья. Огромный выбор оригинальных картин. Разные направления и жанры: Абстракционизм Сюрреализм Импрессионизм и др.

В нашей галерее можно купить картину в подарок любимому человеку! Мы предлагаем готовые картины, которые Вы можете купить сразу или заказать одно или несколько произведений напрямую у художника.
Большой выбор картин маслом, выполненные художниками нашей галереи, украсят Ваш дом, или великолепно подойдут в качестве подарка. Если картина, которая Вам понравилась, продана — можно заказать полюбившуюся вам работу у автора.

Работы наших художников (случайный выбор):

Работы художников: современная живопись продажа картин: художники России, зарубежные художники 20 века.
Вы можете купить или заказать картину маслом напрямую у художника.

Галерея АртХит существует в интернете с 2004 года. Мы рады предоставить художникам возможность выставить свои картины на нашей интернет-площадке. В нашей галерее собрана чудесная коллекция произведений современных авторов, представлены работы художников из России, СНГ и дальнего зарубежья. Разнообразие представленных картин в галерее привлекает столь же разнообразную публику. Посетители нашей галереи – это любители живописи, коллекционеры, издатели журналов. Многие художники нашей галереи получили возможность не только продать свои картины, но и получить приглашения на всевозможные выставки и мероприятия, проходящие в том числе и за рубежом.

ПРОДАЖА КАРТИН. КАРТИНЫ МАСЛОМ. СОВРЕМЕННЫЕ ХУДОЖНИКИ. СОВРЕМЕННАЯ ЖИВОПИСЬ

Читать еще:  Новые пути понимания. Jaclyn Alderete

Copyright © 2004 — 2020 ArtHit

Живопись маслом

Живопись. Само понятие живопись ассоциируется у обычного человека с чем-то прекрасным, недостижимым в виде произведений художников, написанных красками. Для большинства из нас эта сфера кажется такой нереальной, мы представляем каких-то людей, которые пишут на полотнах кистями. Затем оформляют свои творения в красивые рамы. Но эти люди не эфемерны, они художники. Их работы восхищают, заставляют задуматься, шокируют.

Невозможно вообразить, насколько огромен и многообразен мир живописи, и настолько он отличается от мира простых людей. С момента образования живописи как искусства отношение к ней существенно изменилось. Разные уровни жизни, появление новых технологий привело к появлению новых стилей и направлений. Мы можем увидеть хаотичное нагромождение мазков, набрызг красок на холсте. С появлением совершенно новых красок и их безграничным разнообразием оттенков позволяют талантливым художникам создавать невиданные до сих пор шедевры.

Существует мнение, что творческие люди при написании своих работ обязательно вкладывают в них какой-то смысл, чтобы мы могли оценить и раскрыть этот тайный код, понять то, что же изобразил художник много лет назад. Хотя в сущности этого не знает никто. Многие творческие личности просто творят, выдумывают, берут в руки кисти и фанатично пишут. Задумка, сюжет, безусловно, присутствуют, а смысл готовой выполненной работы выступает, скорее, на последнем плане. В данном случае ценится качество, манера написания, стиль, находчивость, и, конечно же, оригинальность. А пресловутый смысл додумывают искусствоведы и критики. Так почему же в век нанотехнологий живут и творят художники!? Ведь сейчас можно создать любую картину, немыслимый сюжет. Возможно все дело в этих людях, в их необычном восприятии мира. Что побуждает брать кисти и писать?! Возможно, это потребность выплеснуть свои эмоции и образы, развитые бессознательно, на полотно. Своего рода релакс. При этом это может быть как негативный выброс внутреннего я, так и позитивный. Сказать сложно. Но точно известно, что это не бездушные картинки в интернете, а наполненные своеобразной жизнью работы, живопись, несущая энергетику. Некоторые работы художников, мастеров живописи вызывают такой всплеск положительных эмоций, который остается в памяти надолго. Тогда можно думать, что интернет, телевидение, новейшие технологии являются нашей обычной жизнью, а творение художника — это патология, совершенно другое восприятие действительности, выбивающееся из нашей реальной жизни. Возможно и так. Благодаря так называемой патологии появляются невероятные шедевры маслом, которые радуют нас и делают нашу действительность такой многогранной.

О роли арт-объектов в интерьере. Как лучше оформить стены.

Квартирный дизайн — область весьма многогранная, состоящая из многих элементов, как главных, так и второстепенных. И одной из граней дизайна является декор стен с помощью живописи, панно, графики, модульных картин, постеров, фотографий и т. п.

Пускай эти предметы не самой первой необходимости, тем не менее, они помогают придать интерьеру завершенность, а так же способны даровать бодрость и хорошее настроение. Нужно лишь выбрать подходящие арт-объекты и правильно разместить их в помещении.

Картина, несомненно, относится к одним из старейших и традиционных предметов искусства, служащих для украшения стен. Акварель, масляная живопись, графика (цветная или черно-белая), прекрасно впишутся практически в любой интерьер. Важно, чтобы работа художника подчеркивала стиль дома, не выпадая из общей идеи.

Следует обратить внимание и на размеры картины. Вряд ли в маленькой квартирке будет уместным огромное полотно под потолок. Не менее важен и правильно подобранный багет.

Для интерьера, оформленного в современном стиле, хорошо подходят абстрактные картины, динамичная живопись, а вот рядом со старинной резной мебелью будет гармонировать натюрморт в тяжелой, солидной раме.

При оформлении стен учтите, что светлые картины расширят вашу комнату, картины же в темных тонах, напротив, визуально уменьшают пространство.

Если в помещении высокие потолки, постеры или картины следует размещать в несколько рядов, вертикальных или горизонтальных.

Небольшие настенные предметы декора нужно группировать вокруг более крупного произведения.

Пастельные тона плохо заметны, если мебель в комнате темная, а цвета текстиля яркие. Так же среди мягкого, нейтрального интерьера плохо будут смотреться насыщенные, слишком выразительные полотна.

Обратите внимание, что любой элемент декора, прежде всего, должен сочетаться с другими деталями интерьера (мебелью, обоями, текстилем и т. п.) по масштабу, цвету, стилю. Нельзя в гостиной с мебелью под старину и тяжелыми, бархатными портьерами использовать, скажем, элементы хай-тека. Общая картина интерьера должна быть гармоничной и целостной и никакой предмет из нее выпадать не должен.

Ссылка на основную публикацию
Adblock
detector