Призрачные и чувственные картины. Tina Garrett

Призрачные и чувственные картины. Tina Garrett

Слишком откровенные классические картины, способные смутить кого угодно

Мы привыкли обвинять современное искусство в безыдейности и склонности к порнографии. Но так ли невинные старые классические картины, милые сердцу эстетам и ценителям целомудрия? При детальном рассмотрении среди полотен известных гениев живописи можно найти шедевры с откровенными сюжетами, способными заставить краснеть современных, видавших виды ценителей «клубнички». (Осторожно! Обнаженная натура).

«Леда и лебедь»

Если говорить о наиболее нескромном классическом сюжете, то заслуженную пальму первенства получит античная история о близости бога Зевса и прекрасной Леды. Согласно легенде, житель Олимпа явился к девушке инкогнито, в облике лебедя, но тем не менее умудрился вступить с ней в связь и даже завести потомство.

Ранее предложил свое видение ситуации великий Микеланджело, который хоть и избежал излишней детализации, но все же не смог удержаться и изобразил пару прямо во время противоестественного межвидового соития.

На фоне всего этого картина Леонардо да Винчи кажется просто иллюстрацией к сказкам Пушкина для школьников младших классов. На его полотне все уже свершилось и Леда со скучающим лицом наблюдает, как из снесенных ею яиц вылупляются вполне здоровые годовалые малыши.

Нам эта идиллическая сцена кажется вполне приличной, но так было не всегда. Картины мастеров эпохи Возрождения были уничтожены в начале XVIII столетия престарелой фавориткой Людовика XIV маркизой де Ментенон как неприличные. Сегодня мы можем видеть весь этот разврат только благодаря поздним копиям.

«Брошенная кукла»

Французская художница Сюзанна Валадон творила в начале XX века. Она известна как автор множества замечательных картин, в основном воспевающих красоту женского тела в самых рядовых жизненных ситуациях. Несмотря на обилие обнаженных тел на полотнах художницы, лишь одно из творений Валадон вызывает у моралистов серьезные споры.

Картина «Брошенная кукла» в наши дни могла бы принести автору серьезные проблемы с педофилоборцами, но Валадон посчастливилось умереть в 1938 году, благодаря чему мы можем считать ее творение классикой. На картине изображена обнаженной совсем юная особа с начавшей формироваться грудью и детской прической с бантом.

История не сохранила для потомков описание этого полотна, но принято считать, что на нем изображено прощание с детством. Женщина с полотенцем, скорее всего, содержательница борделя, а ребенка готовят к встрече с первым в жизни клиентом. Название картине дала валяющаяся на полу кукла, очевидно, символизирующая сломанную судьбу. Впрочем, есть добряки, которые утверждают, что изображена мать, вытирающая дочь-подростка после купания.

«Похищение дочерей Левкиппа»

Великий голландец Питер Пауль Рубенс, известный своими прекрасными полотнами с тяжеловесными красавицами, в 1618 году представил зрителям свое «Похищение дочерей Левкиппа». На первый взгляд, между героями картины происходит удалая потасовка без всякого сексуального подтекста.

Но для тех, кто знаком с греческим мифом о братьях Диоскурах, совершенно очевидно, что раздетым блондинкам вовсе не до шуток. Второе название шедевра «Изнасилование дочерей Левкиппа» точнее отображает действие на картине.

В античной истории сыновья Зевса и Леды (смотри историю их странного рождения выше) , Кастор и Поллукс , похитили дочерей царя Левкиппа Гилаиру и Фебу и по старой доброй традиции, завещанной отцом, надругались над ними. Закончилось все вроде плохо — все умерли.

«Монах в кукурузном поле»

Если от Рубенса и Буше можно ожидать чего угодно, то сдержанный и склонный к религиозным сюжетам Рембрандт удивил. Хотя, в принципе, его небольшой, но мастерски выполненный рисунок «Монах в кукурузном поле» все же перекликается с духовной тематикой.

В центре композиции изображены католический монах и некая дама, предающиеся греху в миссионерской позе где-то среди сельскохозяйственных угодий. Пикантность сюжета даже не в том, что монах нарушает свой обет целомудрия, а в приближающемся слева человеке с серпом, благодаря которому вечер вот-вот перестанет быть томным.

«Неосторожность Кандавла»

Картина Уильяма Этти, носящая скромное нейтральное название, «Неосторожность Кандавла», изображает совершенно неприличную историю из « Истории» Геродота. Полное название этого полотна, написанного в 1830 году, раскрывает всю неоднозначность изображенной на ней сцены: «Кандавл , царь Лидии , украдкой показывает свою жену Гигу одному из своих слуг , когда она ложится в кровать».

Сложно сказать, почему «отец истории» решил описать эту полупорнографическую историю в своем труде, но благодаря ей мы получили трудно выговариваемый даже опытными сексопатологами термин кандаулезизм. Суть этой сексуальной девиации заключается в потребности демонстрировать своего обнаженного партнера посторонним людям.

Именно такой момент изображен Этти на картине. Царь Кандавл решил тайком показать свою супругу Нису телохранителю Гигу, но его замысел был раскрыт женщиной. Ниса потребовала у Гига, чтобы тот убил или ее, или мужа-извращенца, после чего Кандавла цинично зарезали прямо в его спальне.

«Авиньонские девицы»

С полотна «Авиньонские девицы » гениальный художник Пабло Пикассо начинает свой переход к кубизму. Известно, что на создание картины художника вдохновил Поль Сезанн своей работой « Купальщицы». Изначально Пикассо назвал картину «Философский бордель» и многие считают, что на ней маэстро изобразил сценку из публичного дома в барселонском Готическом квартале.

Картина изображает пятерых обнаженных дам, которые в развязных позах ожидают своих клиентов. Мы долго думали о том, стоит ли включать эту работу в список пикантных полотен. Проще говоря, если изображенные на полотне геометрические распутницы будят в вас нескромные фантазии, то у нас для вас плохие новости. Но слова из песни не выбросишь и сюжет картины, для 1907 года, все же очень вызывающий.

Читать еще:  Португальский художник. Joao Figueiredo

«Арабский рынок наложниц»

Отличная картина французского классика живописи Жана-Леона Жерома, написанная в 1866 году, изображает сцену на восточном невольничьем рынке. Группа мужчин в богатых одеждах прицениваются к обнаженной рабыне, проверяя, судя по всему, правильность ее прикуса.

Сам Жером, вне всякого сомнения, знал толк в невольничьих рынках и их завсегдатаях, так как обожал Восток и не раз путешествовал в тех краях в поисках вдохновения. Современники находили «Арабский рынок невольниц » очень вызывающей работой и называли картину гимном похотливого доминирования мужчины над женщиной.

«Великий мастурбатор»

Великий сюрреалист Сальвадор Дали обожал неприличные картины и от его эротоманства нас спасает лишь манера написания его картин, знатно искажающая сюжет. Вот и с работой «Великий мастурбатор » не все так однозначно. Более того, если бы не название, никто бы и не понял о чем эта прекрасная картина.

Но, как бы там ни было, явно выраженный сексуальный подтекст в этом полотне есть. Лицо женщины в правой части картины, почти упирающееся в мужской гульфик, раздражало современников Дали и вызывало даже осуждение. Хорошо никто не знает, что изобразил мастер сюрреализма в центре полотна — возможно, там творится самый разнузданный разврат.

«Происхождение мира»

Созданная в 1866 году Гюставом Курбе картина с незамысловатым бытовым сюжетом не выставлялась более 130-ти лет из-за излишней анатомической достоверности. Более того, даже сейчас, когда удивить посетителей музея, в принципе, сложно, к этой картине приставлен отдельный охранник.

В 2013 году в СМИ появилось радостное известие — была найдена вторая часть картины, на которой видно лицо натурщицы. Тщательное изучение биографии автора и его ближайшего окружения позволило выяснить личность дамы. Так, небритая промежность оказалась собственностью Джоанны Хиффернан, любовницы одного из лучших учеников Курбе, Джеймса Уистлера. Вот такая вот трогательная история воссоединения.

Это далеко не единственные в истории живописи работы с ярким сексуальным подтекстом — во все времена классики любили завернуть что-нибудь эдакое, вполне в духе нашего раскрепощенного времени.

Понравилось? Хотите быть в курсе обновлений? Подписывайтесь на наш Twitter, страницу в Facebook или канал в Telegram.

Призрачные картины

Нью-Йорский художник Шон Йоро создает свои шедевры, балансируя на серфе. Используя акриловые краски он рисует портреты женщин, которые появляются прямо из воды.

Потрясающий портрет женщины , едва вылезающей из ледяной воды, является одним из ранних работ художника.

Чтобы найти нужные кусочки льда для своей работы, Йоро перемещается на серфе используя весло.

На поиски идеального айсберга у Шона уходит целый день. От скорости движения айсберга зависит длительность результата, так как чем быстрее двигается айсберг, тем быстрее он тает вместе с изображением.

Предыдущий проект включал в себя серию завораживающих портретов, которые находились в заброшенных местах.

Главная задача художника – это создать жизнь и эмоцию тем поверхностям, которые когда-то их не имели.

Женщина, что часто изображена на поверхностях является другом из Нью-Йорка. Ее имя Шон Йоро не раскрывает, так как девушка предпочитает оставаться анонимной.

Вода может погубить изображение в любую минуту, поэтому портреты имеют, в какой то степени, “срок годность” .

На каждое изображение у Шона уходит от одного дня до четырех, в зависимости от размера и детализации.

Шон Йоро не собирается ограничиваться стенами старых каналов. На данный момент он добивается разрешения на роспись стен Нью-Йорка. На будущее планирует рисовать картины на мостах, чтобы быть ближе к своей стихии.

Реальный секс. Фильмы, в которых актёры не имитировали постельные сцены

Эротическими фильмами никогда не удивишь, а вот теми, в которых есть реальный секс, — ещё можно. Лайф собрал несколько скандальных и провокационных картин, которые залезли на территорию порнографии, оставшись при этом художественными фильмами.

Перечень фильмов, конечно, отнюдь не исчерпывающий, но семь картин действительно привлекли в своё время немало внимания смелым подходом к откровенным сценам, несмотря на то что иногда на экране демонстрировалось соитие дублёров.

«Нимфоманка» Ларса фон Триера (2013)

Фото © Постер к фильму

Фильм рассказывает историю эротических переживаний женщины от рождения до пятидесятилетия, которая подаётся от имени героини по имени Джо, поставившей себе диагноз «нимфомания». В фильме есть множество откровенных сцен. А режиссёр сообщал, что в его кинокартине покажут только реальный секс. В результате для исполнения сексуальных сцен были приглашены порноактёры.

«Отголоски прошлого» Пола Моррисона (2008)

Фото © Кадр из фильма

Большинству из нас Роберт Паттинсон известен по роли Эдварда в культовой саге «Сумерки». Но мало кто знает, что задолго до того, как стать этим вампиром, он снялся в роли, где ему пришлось доставлять удовольствие самому себе. Это был испано-британский фильм «Отголоски прошлого».

«Любовь» Гаспара Ноэ (2015)

Фото © Кадр из фильма

В основе сюжета — история любви парня, девушки и ещё одной девушки, которые вместе постигают все радости секса. После разрыва с любимой главный герой всё чаще воспроизводит в памяти романтические моменты. И всё в реальности. Никаких дублёров, всё крупно и в 3D.

Читать еще:  Особенности семейной фотосъемки

«Необратимость» (2002)

Фото © Кадр из фильма

Драматический триллер, в центре сюжета которого история молодых Маркуса и Алекс. Началось всё, когда в одном из обычных подземных переходов кто-то изнасиловал молодую французскую девушку. Ровно через два часа в этот же день был убит один из посетителей популярного клуба. Фильм, конечно, ужасает сценами насилия и слишком выраженным реализмом происходящего на экране, но союз Моники Беллуччи и Венсана Касселя остаётся очень горячим. Особенно если учесть тот факт, что на момент съёмок они уже были в браке.

«Антихрист» (2009)

Фото © Кадр из фильма

Тяжёлая история, разворачивающаяся вокруг несчастной пары, которая отчаянно пытается оправиться от трагической смерти своего сына. Кинолента начинается откровенной сценой страстного секса, снятой в фирменном стиле Ларса фон Триера и завершающейся падением ребёнка из окна. Эта смерть травмирует психику женщины. После чего муж увозит её в загородный дом, где они отдыхали прошлым летом, надеясь, что это поможет обоим. Кинокартину не раз называли эротическим хоррором и выделяли в отдельный жанр. В интимных сценах здесь не использовали дублёров.

«Калигула» (1979)

Фото © Кадр из фильма

Фильм рассказывает о правлении римского императора Калигулы, вошедшего в мировую историю кровожадным и жестоким правителем. Откровенные сексуальные сцены в картине появились благодаря его продюсеру Бобу Гуччионе. Он, как издатель порножурнала «Пентхаус», захотел добавить их без ведома режиссёра уже после того, как съёмка была завершена.

11 самых мистических и таинственных картин мира заставляющих наш мозг думать

Изобразительное искусство способно не только вдохновлять, но и истязать наш мозг тайнами и загадками.

Встречайте, 11 самых мистических и таинственных картин мира

На полотнах великих художников часто встречаются странные заковыристые детали или даже послания, которые поддаются расшифровке только спустя сотни лет.

Глазастые искусствоведы не сидят на месте: дай только им волю разобрать каждое полотно на молекулы! Ошеломительные результаты не заставляют себя долго ждать.

Эта подборка из 11 жемчужин мировой живописи таит в себе интриги, о которых ты, возможно, услышишь впервые. В конце тебя ждет сюрприз: одна из самых удивительных гипотез об улыбке загадочной Моны Лизы.

1. Ночной дозор оказался дневным

Во время реставрации в середине ХХ века творение Рембрандта «Ночной дозор» хорошенько почистили от копоти. Никто не ожидал, что полотно так сильно преобразится: оказалось, что изображенные действия имеют место не в ночное, а в дневное время суток!

Ночной дозор оказался дневным

2. А то ли ухо?

На знаменитом «Автопортрете с отрезанным ухом и трубкой» Винсент Ван Гог изображен с поврежденным правым ухом. Поскольку художник писал автопортрет с помощью зеркала, на самом деле пострадавшим оказалось левое ухо. Есть еще одна прозаичная теория потери беднягой Ван Гогом уха: это произошло во время пьяной ссоры с его приятелем Полем Гогеном.

«Автопортрете с отрезанным ухом и трубкой» Винсент Ван Гог

3. Еще одна голова

«Старый гитарист» испанца Пабло Пикассо не так прост, как кажется на первый взгляд. Если внимательно приглядеться, за головой музыканта проступает еле заметный силуэт женщины.

Американские искусствоведы провели дорогостоящую экспертизу картины и нашли еще один слой. Вероятно, бедному мастеру попросту не хватало средств, чтобы приобрести новое полотно, поэтому он был вынужден выкручиваться и писать на старом.

Еще одна голова

4. Прищур старика Рембрандта

Искусствовед и профессор нейробиологии Бевиль Конвей основательно изучил автопортреты голландского художника и пришел к выводу, что Рембрандт страдал от стереоскопической слепоты. Из-за этой особенности мастер видел мир не в трехмерном измерении, а в двухмерном. Едва ли стоит грешить на этот дефект, ведь, возможно, именно благодаря ему великий мастер светотени сотворил свои знаменитые работы.

Прищур старика Рембрандта

5. Анатомический код Микеланджело

Достаточно реалистичное изображение человеческого мозга искусно зашифровано не только во фреске «Сотворение Адама» в Сикстинской капелле, но и в картине «Бог, отделяющий свет от тьмы». Вглядись в шею Творца: если наложить ее фрагмент на снимок мозга, линии идеально совпадают.

Анатомический код Микеланджело

6. Месть влюбленным

Это чувственное и насыщенное полотно Густава Климта изображает утонченную красавицу Адель Блох-Бауэр. Портрет заказал ее муж, сколотивший серьезный капитал на доходах от сахарного производства. Он прознал об интрижке Адель и Климта и прикинул, что после многих сотен прорисованных деталей мастер проникнется ненавистью к своей любовнице. Тягостная рутина действительно остудила чувства портретиста к натурщице. А ведь муж был не дурак!

7. Знак силы и мощи

Фигуры Давида и Голиафа на еще одной фреске Микеланджело в Сикстинской капелле образуют гимель — букву на иврите, символизирующую силу в каббале, эзотерическом учении иудеев.

Знак силы и мощи

8. Весь мир в желтых красках

Практически во всех полотнах Винсента Ван Гога доминирует желтый цвет. Как известно, великий художник долго страдал определенной формой эпилепсии, которая способна повлиять на ощущение цвета. Мир Ван Гога мог действительно «желтеть» именно так, как это изображено на его полотнах. Заметим, что плохое питание, переутомление и большие дозы алкоголя тоже повлияли на прогрессирование болезни художника.

Весь мир в желтых красках

Читать еще:  Научитесь фотографировать праздники: советы по использованию камеры

9. Пророчество апокалипсиса

Занятное толкование «Тайной вечери» гения Леонардо да Винчи принадлежит итальянским исследователям. Они убеждены, что посредством своего полотна мастер Лео предсказал конец света, который неминуемо произойдет 21 марта 4006 года и изменит суть вещей. Однако этот процесс будет иметь судьбоносное значение для обновления и совершенствования человечества.

Еще одно открытие на знаменитом полотне не менее потрясающе. Руки апостолов и Христа вместе с хлебцами на столе напоминают нотную запись, которая станет четче, если прочертить нотный стан. Удивительно, но на выходе действительно получается короткая мелодия! А ты сможешь ее сыграть?

10. Моцарт — член масонской ложи?

Историки до сих пор не могут дать точный ответ, состоял ли Вольфганг Амадей Моцарт в тайной масонской организации. Однако на его отроческом портрете, написанном Пьетро Антонио Лоренцони, заметен типичный символ масонов: скрытая под сюртуком рука — знак, указывающий на высокий сан в тайном совете. Серьезный титул для такого малыша!

Существует теория, что композитор был убит не завистником Сальери, а одним из масонов. Однако это тема уже совсем другой истории.

Моцарт — член масонской ложи?

11. Мона Лиза стеснялась улыбаться

Дантист и по совместительству искусствовед Джозеф Борковски досконально изучил полотно Леонардо и заявил, что знает истинный секрет кокетки Джоконды. По его мнению, у таинственной красавицы попросту не хватало передних зубов, что придало внешнему виду столь притягательную загадочность. Однако, сколько веков интриги!

Мона Лиза стеснялась улыбаться

Не стоит забывать, что искусствоведы также могут ошибаться. Существует множество не менее удивительных теорий, проливающих свет на столетние загадки известных полотен. О каких еще секретах прошамкает нам старушка Мона Лиза?

Какая теория кажется тебе самой достоверной, а какая наиболее абсурдной? Поделись с нами в комментариях!

Редкую картину «Кувшины и бутылки» Уинстона Черчилля продали на аукционе в Великобритании за 1,3 миллиона долларов

Картина «Кувшины и бутылки» (оригинальное название Jugs and Bottles) кисти бывшего премьер-министра Британии Уинстона Черчилля была продана за £983 тысяч, что в переводе на рубли составляет чуть больше 99 миллионов. Об этом было сказано в сообщении известного аукционного дома Sotheby’s. Из-за эпидемиологической обстановки в мире торги прошли в режиме онлайн. На аукцион также были выставлены произведения послевоенного и современного британского искусства.

Изначально организаторы планировали выручить за экспонат от 150 до 250 тысяч фунтов стерлингов, но во время торгов нашлись покупатели, готовые предложить больше. Имя счастливого обладателя картины аукционный дом Sotheby’s не раскрыл.

«Кувшины и бутылки»

На полотне изображены пустые стаканы, кувшин, а также бутылки бренди и скотча, стоящие на серебряном подносе. Организаторы аукциона отметили, что картина свидетельствует о том, какой образ жизни вел Черчилль в своей семейной усадьбе.

По словам экспертов, с художественной точки зрения в Jugs and Bottles прослеживается влияние одного из его учителей — художника Уильяма Николсона.

Впоследствии Черчилль подарил картину специальному представителю президента Америки в Европе дипломату Авереллу Гарриману. Глядя на фотографию, сделанную в 1942 году в Москве, можно утверждать, что экс-глава правительства Британии был в хороших отношениях с Гарриманом. Интересно, знал ли он, что именно в тот период его невестка Памелла (супруга сына Рэндольфа) крутила роман с американским дипломатом?

Замуж за Аверелла она вышла лишь через несколько десятилетии, а картина свекра была продана только после ее смерти в 1997 году.

Долгое время «Кувшины и бутылки» находились у американских коллекционеров Иры и Барбары Липман. Теперь после их смерти картина нашла нового хозяина, имя которого не известно.

Любовь к виски

Что удивительно, в юности Черчилль на дух не переносил запах виски. Любовь к этому алкогольному напитку его настигла во время службы в армии, где он был не прочь опрокинуть стаканчик-другой.

Вода была непригодна для питья. Чтобы сделать ее аппетитней, нам пришлось добавить виски.

Бытует мнение, что политик страдал алкоголизмом, так как каждый его прием пищи сопровождался то шампанским, то вином, то портвейном, то бренди. А в перерывах между завтраком, обедом и ужином он любил выпить коньяк или разбавленным содовой виски.

Виски убило больше мужчин, чем пули; но мужчины, в своем большинстве, скорее согласятся погибнуть от виски, чем от пули.

Но это преувеличение действительности. Сам Черчилль признавался, что ежедневное употребление алкоголя никак не мешало ему в работе и попутно стать лауреатом Нобелевской премии по литературе.

Любовь к живописи

Картина «Кувшин и бутылки» была написана в 30-х годах прошлого столетия. От стрессов политической жизни Черчилль предпочитал укрываться в своем любимом загородном доме Чартвелл на юго-востоке Англии в графстве Кент, где много часов проводил за рисованием картин.

Несмотря на то что искусство живописи бывший премьер-министр Британии открыл для себя в довольно солидном возрасте, до конца своей жизни Черчилль успел написать более 500 картин.

В книге «Живопись как развлечение» он назвал это увлечение спасением в трудное время. Свое творчество Черчилль никогда не оценивал высоко. Иной раз люди и знаменитости называли его творения ужасными.

Интересно, могли бы они представить себе, что спустя годы эти «ужасные картины» будут востребованы и уйдут с молотка за баснословные деньги?

Ссылка на основную публикацию
Adblock
detector