Искусство слова и боди-арт. Литературные татуировки

Искусство слова и боди-арт. Литературные татуировки

Искусство боди-арта. Разновидности и история. Новинки.

Боди арт (от английского body art) это искусство украшать тело. В широком смысле к этому понятию относятся: макияж (make up), татуировки и пирсинг (и прочие виды модификации тела), менди (биотату хной) и, собственно, бодипейнтинг (bodypainting) – искусство росписи тела, или боди арт в узком смысле слова. Современный боди арт находится на стыке графики и живописи, декоративно-прикладного искусства, дизайна, макияжа и стиля, парикмахерского искусства.

  • Содержание:
  • 1 Искусство украшать тело — боди-арт. История возникновения
  • 2 Разновидности боди-арта. Бодипентинг. Татуаж. Пирсинг. Скарификация.
  • 3 Фотогалерея
  • 4 Боди-арт. Знаки зодиака.
  • 5 Краски и красители боди-арта
  • 6 Боди-арт. Животные.
  • 7 Модная новинка «кондитерский» боди-арт.
  • 8 Кондитерский боди-арт предлагают
  • 9 Полезно почитать
  • Содержание:
  • 1 Искусство украшать тело — боди-арт. История возникновения
  • 2 Разновидности боди-арта. Бодипентинг. Татуаж. Пирсинг. Скарификация.
  • 3 Фотогалерея
  • 4 Боди-арт. Знаки зодиака.
  • 5 Краски и красители боди-арта
  • 6 Боди-арт. Животные.
  • 7 Модная новинка «кондитерский» боди-арт.
  • 8 Кондитерский боди-арт предлагают
  • 9 Полезно почитать

Бодиарт — это искусство тела, авангардное направление, возникшее в 60-х годах. Представители бодиарта использовали свое тело как материал или объект творчества, прибегая к разнообразным, подчас болезненным, манипуляциям: покрывали свои тела гипсом, надрезами, выполняли изнурительные дыхательные упражнения, жгли на себе волосы. Особая разновидность бодиарта — самодемонстрация художника, некоторые манифестации бодиарта несли эротический и садо-мазохистский характер. Будучи проявлением акционизма, бодиарт сблизился с рядом явлений, возникших в русле контр-культуры (тату, раскрашивание тела, нудизм, сексуальная революция).
На самом деле искусство росписи тела имеет долгую историю. Человек украшал свое тело в связи с религиозными, военными обрядами и другими церемониями. Практика росписи тела и по сей день распространена среди племен, находящихся на уровне каменного века. Среди них племя Каро (Эфиопия), представители которого покрывают свое тело из шрамов-надрезов; племя Кайано (Амазонка), раскрашивающие свои тела красками из фруктов; Майори (Полинезия), покрывающие свои тела и лица ритуальными татуировками. Танцоры племени Симбу (Папуа Новая Гвинея) разукрашивают себя белой глиной и древесным углем. А количество колец в ухе мужчины Хамар (Эфиопия) равно количеству его жен. В общем, почти все племена в той или иной степени используют приемы изменения своего тела. Читать дальше

Боди-арт. Материал из Википедии

Бодиарт классифицируется на четыре основных вида:
Бодипентинг — рисование по телу. Наиболее безобидный и популярный вид бодиарта. Он легко и быстро наносится и так же легко смывается. Этот вид бодиарта носит в основном развлекательный характер.
Татуаж — второй вид бодиарта. Татуировка наносится под кожу и остается там надолго (точнее навсегда). В настоящее время разработаны специальные краски, в следствие чего татуировки стали цветными. Довольно модно сейчас и татуировка хной. Основное преимущество таких татуировок — они держаться от одной недели до месяца и сходят по мере обновления кожи.
Пирсинг — означает не что иное как «прокалывание дырок», с последующим ношением в них сережек, колец, “штанг” и других украшений. Дырки делают во всевозможных частях тела — от носа и бровей, до пупка и половых органов.
Скарификация — последний, самый экстремальный вид (шрамирование). Производится она хирургическими скальпелями.
Источник

Роспись по телу

  • Знаки зодиака. Галерея рисунков.
  • Галерея боди-арта
  • Боди-арт фото (работы Валерия DANKO)
  • Эротический боди-арт

Хна. Держится дольше всех: до трёх недель, но в основном представлена только коричневым и красными цветами. Традиция менди пришла к нам из Индии, где нанесение рисунка пастой из хны связано с традициями и ритуалами, например, есть особые свадебные мотивы.
Аквагрим. Идеален для рисования многоцветных изображений с переходами, растушевками и, наоборот, четкими графичными линиями. Немаловажно и то, что краски не вызывают аллергии, раздражений на коже, в отличии от акриловых красок. Рисунок будет оставаться на теле до первого душа.
Гуашь. Используется начинающими художниками достаточно часто. Хорошо ложится. Если дать подсохнуть, то не смешивается со слоями других цветов. Однако при полном высыхании трескается, поэтому в краску надо добавлять немного вазелина, глицерина или шампуня, чтобы она стала более эластичной. Держится около дня.
Грим. Театральный грим можно использовать как для росписи лица, так и тела. Чаще, конечно, его используют для лица. Грим сложно фиксировать, он легко смазывается, хотя дает очень яркие насыщенные цвета.
Аэрограф для боди пэйнтинга. Это скорее не форма, а техника нанесения рисунка.Распыляет краску с помощью сжатого воздуха, поэтому идеален для покрытия большой площади или для создания сложных переливов. Используется жидкий аквагрим, специальные краски.
Карандаш для росписи тела. Удобен в использовании и держится до трёх дней. Если покрыть рисунок прозрачной жидкостью фиксатора для боди пайтинга, то узор может держаться до недели.
Фломастер (маркер) для татуажа. Лёгок в использовании и обладает яркими и насыщенными цветами. Держится до трёх дней, но сходить может пятнами.
Источник


Используя искусство боди-арта любой праздник или торжество можно превратить в потрясающее феерическое зрелище, отличающееся особой яркостью и неповторимостью. Особенно если это — кондитерский боди-арт.
Как правило, сладким узором украшают грациозные фигуры фото-моделей и танцовщиц стриптиза. Мастера-кондитеры наносят рисунок специальным стойким белковым кремом и на несколько часов модель становится обладательницей уникального съедобного узора-украшения. Рисунок может быть продолжением одежды или, наоборот, ее завершением. Цвета этой живой картины всегда чрезвычайно выразительны. Здесь можно смело дать волю фантазии и сотворить нечто особенное и необычное.
Работа мастеров начинается с разработки эскизов рисунка. В них продумываются не только образ в целом, необычные решения и находки, но и то, как рисунок может лечь на рельефы тела. Здесь учитываются практически все, даже самые мелкие нюансы, от специфики цветового оформления, например, в корпоративном стиле компании заказчика до пластики и изящности движений и манере держаться самой модели.
Кондитерский боди-арт может стать красивым завершением любого торжества.
Источник

Читать еще:  Ирландский художник. Francis O’Toole

Искусство слова и боди-арт. Литературные татуировки

Часто, литературные цитаты-татуировки состоят из коротких фраз, которые обращаются не только к владельцу татуировки, но и всем, кто её видит

Смысл литературной татуировки (цитаты)

Смысл литературной цитаты татуировки четко выражен в сути выбранной фразы. Цитата также будет иметь личное значение для владельца татуировки, потому что цитата, возможно, помогла им в трудное время в жизни, изменила их взгляд на жизнь или просто приносила им радость на протяжении многих лет.

Часто, литературные цитаты-татуировки состоят из коротких фраз, из одной или двух строк, которые обращаются не только к владельцу татуировки, но и всем, кто её видит. При нанесении надписи или рисунка красивым шрифтом, татуировка-цитата, кроме определённой смысловой нагрузки, имеет ещё и привлекательный дизайн, который помогает в выражении смысла татуировки. Например, цитата из детской книги может быть отображена с помощью веселого, похожего на детский, шрифта, чтобы добавить немного беззаботности к невинности фразы. Серьезная, философская Цитата может быть выражена серьезным, взрослым шрифтом, который заставляет зрителя глубже всмотреться в татуированные слова. Если вы интересуетесь искусством тату, то пройдите по следующему адресу http://boyarintattoo.ru/

Для любителей книг татуировка любимой литературной цитаты — идеальный способ выразить свою страсть к чтению и свою жизненную позицию. Многие читатели склонны быть интровертированными, поэтому элегантная, сильная или игривая татуировка позволяет им молча выражать себя через боди-арт. О «книжном черве», для которых не характерно быть громкими, харизматичными или уверенными, татуировка значимой литературной цитаты может сказать громче, чем произнесенные слова, давая миру визуальное представление о радости, которую они находят в чтении, а не вокализованное, изобильное описание этой радости.

Прошлое и настоящее. Сила слов в татуировках

В прошлом текст часто встречался в татуировках. В начале 20-го века татуировки часто использовали имя любимого человека, девиз или поговорку, связанную с каким-либо произведением литературы. В конце 20-го века литературные татуировки с фрагментами поэзии, сильными цитатами или забавными каламбурами из книг, которые понравились владельцу татуировки, стали довольно популярными. Риск татуировки с именем партнера по взаимоотношениям заключается в том, что отношения могут потерпеть неудачу, и владелец татуировки навсегда будет заклеймен именем своего бывшего партнера. Текстовая татуировка литературной цитаты, скорее всего, никогда не потеряет благосклонности владельца татуировки и, следовательно, является более надежным выбором для постоянной работы по боди-арт.

Цитаты и фразы, используемые в литературных татуировках, могут быть взяты из современной литературы или же древних текстов. Цитаты известных древнегреческих философов могут раскрыть философскую природу владельца татуировки, а цитата известного драматурга, такого как Шекспир, может раскрыть любовь к поэзии или актерскому мастерству. Цитата из любимой детской книги — это способ почтить собственное прошлое человека, отдавая должное его детству через тату-арт.

Современное искусство боди-арта

Боди-арт — очень популярная форма современного искусства. Полотном в данном случае выступает человеческое тело. Если в живописи содержание раскрывается через символы и цвет, то в боди-арте в этом плане куда больше возможностей: здесь, кроме красок, фигурируют позы тела, а также язык мимики и жестов.

В широком смысле под боди-артом подразумевают не только рисунки на теле, но и другие способы украшения человеческого тела, такие как тату и пирсинг. Боди-арт издавна выполнял не только декоративную и эстетическую функцию. Например, в старину на Ближнем Востоке кольцо в носу женщины указывало на ее благосостояние.

Популярный еженедельный журнал Sports Illustrated решил продемонстрировать притягательную силу боди-арта. Американское издание каждый год устраивает фотосессии известных красоток, облеченных лишь в мазки краски.

На первый взгляд, может показаться, что на моделях действительно надеты красивые купальники. Но, если присмотреться, сразу понятно, в чём подвох. Эмили Ратаковски просто ослепительна.

Крис Урена

Эмили Ратаковски

Лорен Миллер

Мелисса Сатта

Хайди Клум

Кенза Фурати

Анна Вялицина

Бетани Демпси

Ариэль Мередит

Сара Бранднер

Шэннан Клик

Кейт Аптон

Эбби Клэнси

Изабель Гулар

Саманта Хупс

Не многие относят себя к ценителям живописи, однако вовсе не странно, почему боди-арт с каждым годом становится всё более раскрученным видом изобразительного искусства.

Понравилась статья? Подпишитесь на канал, чтобы быть в курсе самых интересных материалов

Боди-арт, авангардное искусство, как вызов обыденности.

В широком смысле под боди-артом подразумевают различные способы украшения человеческой внешности: тату, пирсинг и др. Даже положение тела, жесты, мимику, создающие некий образ, так же относится к нему. В более узком же понимании боди-арт — то же самое, что и бодипейнтинг, т.е. роспись тела при помощи красок.

Читать еще:  Искусство без обработки: удивительные фотографии и ни грамма Photoshop

Охватить полностью такую широкую тему довольно сложно, к тому же, этот вид искусства быстро «эволюционирует», распространяясь все шире, что создаёт все больше новых фактов о нем. А вместе с ними и немало разных баек. Поэтому в статье я в основном сосредоточусь именно на украшении тела рисунком, лишь частично коснувшись остального.

-Боди-арт берет свое начало с росписи тел, которую практиковали древние племена стран Африки, Азии и Америки.

-Боди-арт — это не только рисунок по телу красками. Это ещё и способ преподнести этот рисунок (в частности)

-Как форма искусства боди-арт признан в 1910 году.

-«Официальные» религии зачастую неодобрительно относятся к боди-арту.

-Существуют прецеденты запрещения некоторых видов боди-арта на государственном уровне. В 1912 году в Китае официально запретили стягивать девочкам стопы: чтоб у них, согласно давнему эталону женской красоты, были маленькие ножки.

-Некоторые виды боди-арта используют тело не как объект искусства, а как материал, проводя различные, нередко весьма болезненные, манипуляции над ним.

-Среди темнокожих слоев населения наиболее популярными были такие виды боди-арта как шрамирование и рубцевание.

-Боди-арт служит не только для украшения тела, но в некоторых культурах как показатель статуса человека.

-Когда-то титул самого татуированного человека присваивался по числу наколок на теле. Но поскольку иные хитрецы в погоне за званием наносили себе совсем мелкие тату, а худые и невысокие люди заведомо оказывались в проигрышном положении, было решено ввести более объективный критерий: общая площадь тела, занимаемая тату.

-Одну из самых необычных форм боди-арта практикуют женщины эфиопского племени сурма. Они носят губные пластины из обожженной глины размером с тарелку.

-В последнее время в ряде стран (включая Россию) все большее распространение получает так называемый «экстремальный боди-арт». Среди основных его разновидностей –скарификация (шрамирование), брэндинг (клеймение) и имплантанты (вживление под кожу шариков, колец и других металлических предметов).

-По данным исследователей, наиболее быстро набирающим популярность течением в боди-арте, обогнав даже пирсинг, стал «боди-арт иллюзии».

-Для того что бы обезопасить воздействие красок на кожу, перед процедурой, рекомендовано нанести на кожу защитный крем.

-Постепенно боди-арт занимает новые ниши нашей жизни, в том числе в сфере детских игрушек. Так в продажу поступила Кукла Барби «Ники», среди аксессуаров которой есть и набор тату-переводилок.

-Минусом такого вида искусства является его недолговечность.

-Археологи считают, что при помощи боди-арта, наши древние предки старались прогнать прочь злых духов, или напротив, привлечь добрых (к примеру, для удачи на охоте).

-В некоторых культурах боди-арт строжайше запрещен. К примеру, ранние индейцы Северной Америки были убеждены, что во сне душа на время покидает тело человека и странствует по свету. По этой причине у них считалось смертельно опасным разукрашивать лицо спящего: вернувшись, душа может не узнать своего «хозяина», — и тот в итоге умрет.

-Современное направление возникло на ранней стадии авангарда, но получил особое распространение в период постмодернизма, который прибегает к нему как к элементу инсталляций и перфоманса, некоторые искусствоведы относят его к акционизму.

-Постепенно боди-арт занимает новые ниши нашей жизни, в том числе в сфере детских игрушек. Год назад в продажу поступила Кукла Барби «Ники», среди аксессуаров которой есть и набор тату-переводилок.

-Проживающая в Шотландии Элейн Дэвидсон носит титул «Самой пирсингованной женщины в мире». Получив это звание от Книги рекордов Гиннесса в 2000 году, она добавляет себе все больше украшений: сейчас их уже 1903!

-Произведения в жанре боди-арта иногда требуют от авторов немалой выдержки — художник Деннис Оппенгейм не один час провел на солнцепеке с книгой на груди. В итоге его кожа, — за исключением места, где лежала книга, — сильно обгорела.

-Перед нанесением рисунка, отведенный под него участок кожи лучше всего депилировать.

-По технике нанесения рисунка боди-арт делится в зависимости от способа на аэрографию и ручную технику. Сама же работа по сотворению «картины», мало чем отличается от обычного написания полотна.

Боди-арт уникальное, впечатляющее направление в искусстве. Однако оно может быть не только захватывающе красивым, но и отталкивающе ужасным, а иногда откровенно опасным для жизни. Хотя с каждым годом поклонников этого вида украшения своего тела все больше, часть его «произведений» встречает на своем пути вполне осязаемое противодействие общества.

Некоторым это может показаться неприемлемой цензурой, убивающей полет фантазии, и желания самовыразиться. С другой стороны эти ограничения привели к тому, что современный боди-арт зачастую использует тело человека в качестве холста, без причинения ему увечий и ран.

Конечно, никакие законы не остановят истинных фанатов боди-арта и «истинных творцов», но все же неплохо когда есть четко очерченная грань между тем, что может восхитить и тем, что шокирует. А выбор на что обратить свой взор, в конце концов, останется за Вами.

Читать еще:  Искусство и ремесло

10 красочных альбомов и книг о боди-арте

Боди-арт часто вызывает сомнительные ассоциации (разрисованные под животных детские лица — одна из самых положительных), хотя в этой области полно достойных работ и художников. Рассказываем, какие книги стоит почитать тем, кто хочет погрузиться в историю боди-арта и узнать, как его задействуют современные артисты.

Decorated Skin:
A World Survey
of Body Art

Начнем с основ. Рисунки на теле во многих племенах разных частей света носили функцию не столько украшения, сколько передачи смыслов и помощи в повседневных делах, например маскировке и охоте. В «Decorated Skin» книжный дизайнер Карл Гронинг исследовал историю нательных рисунков и каменного века, и современности — то есть в объектив, вернее, на страницы попали изображения с тысячелетней историей. Для полноты работы Гронинг привлек историков искусства, этнологов и археологов, которые пролили свет на значение конкретных узоров, татуировок и шрамирования.

Covered:
A Body of Work

На недешевый и внушительный по формату глянцевый альбом Джен Сейдел скидывались буквально всем миром: чтобы организовать его публикацию, автор затеяла краудфандинговую кампанию. Та принесла достаточно денег, и в этом году свет наконец увидело 150-страничное собрание фотографий боди-арта в его привычном понимании (эдакий карнавальный костюм, в который одевают тело) и откровения самой Сейдел о том, каким она видит это искусство.

Директор Музея археологии и антропологии при Кембриджском университете Николас Томас не первый раз выпускает исторические книги; «Body Art» уже четвертая. В ней боди-арт рассматривается в самом широком смысле: толкования советских тюремных татуировок соседствуют с описаниями дрэг-балов Гарлема и традиционными рисунками африканских племен. В томе 180 иллюстраций (почти на каждой странице), но не меньшее внимание уделяется семантическому анализу эстетики конкретной субкультуры.

Body Art
Performing
the Subject

Историк Амелия Джонс обратила внимание на довольно узкий временной промежуток развития боди-арта: научное исследование «Body Art / Performing the Subject», удостоившееся похвал профессоров истории и искусства, начинает отсчет с 60-х годов прошлого века. Впрочем, Джонс проработала понятие в самом широком его смысле и проанализировала не только рисунки на теле, но и остальные модификации тела, на которые идут современные художники.

Body Painting: Masterpieces
by Joanne Gair

Одна из самых знаменитых художниц боди-арта Джоан Гэйр прославилась после обложки Vanity Fair с Деми Мур, на которой та позировала в нарисованном костюме, неотличимом от настоящего. Следом работы визажистки проникли едва ли не в каждый глянцевый журнал, рекламу и обрамляли не один музыкальный альбом. Знаковые работы Гэйр за два десятилетия работы и попали в «Body Painting».

Painted Alive: The Fine Art Bodypainting
of Craig Tracy

Художник из Нового Орлеана Крэйг Трейси заведует первой в мире галереей, посвященной исключительно боди-арту. «Painted Alive» — первое собрание его работ, в которое Трейси постарался уместить все свои подходы. Интерес художника не ограничивается единым стилем, он предпочитает трансформировать женские и мужские тела и в реалистичном, и в концептуальном ключе.

The Human Canvas: The World’s Best
Body Paintings

«Представьте картину, в которую художник вложил всего себя, а затем попросил ее петь, танцевать или кричать», — автор «The Human Canvas», пожалуй, сумела выразить всю сущность боди-арта в этих двух строчках. Карала Барендрегт уговорила художников со всего мира, принимавших участие в мировом фестивале боди-арта, поработать над альбомом в честь их коллеги Брайана Вульфа, страдавшего от рака поджелудочной. Часть средств с продаж книги уходит на поддержку семьи Вульфа.

Body Painting

Джейн Хиллбери изучает связи между родителями и детьми, друзьями, любовниками и незнакомцами, выстраивая и дополняя с помощью световых схем и непосредственно боди-арта. В «Body Painting», в отличие от других томов из подборки, большое место уделяется эротической стороне явления — по крайней мере, тело в книге часто предстает не просто носителем картины, но полноценным ее элементом.

Art History:
Fine Art Body Painting

Основатель нью-йоркской студии боди-арта DenArt Дэнни Сетьяван переложил знаменитые картины на тела моделей и облек всё это в форму электронной книги. 70 изображений — от «Звездной ночи» до «Постоянства памяти» — вынужденно вбирают особенности «холста» и взаимодействуют с его формой (и приобретая, и теряя), представая в совсем непривычном виде. Альбом «Art History: Fine Art Body Painting», в отличие от всех остальных в подборке, можно заполучить бесплатно — автор намеренно выложил его в открытый доступ.

Mehndi Designs: Traditional Henna
Body Art

В последнее время роспись хной используется для имитации татуировок, не обремененных смыслом, хотя мехенди сформировалось именно как роспись для коммуникации. На самом деле по особенностям узоров хной можно исследовать культурные и религиозные традиции народов Индии, Африки и Среднего Востока. Этим авторы «Mehndi Designs: Traditional Henna Body Art» и занялись: они отобрали полторы сотни рисунков, которые традиционно наносили на кисти рук, ступни, лбы и другие части тела, и снабдили их короткими комментариями.

Ссылка на основную публикацию
Adblock
detector