Израильская художница. Shira Glezerman

Израильская художница. Shira Glezerman

7 самых влиятельных художников в истории Израиля

В конце XIX века европейские евреи начали эмигрировать в Палестину. Западная культура, которую они привезли с собой из Европы, смешалась с культурой местных мусульман и христиан, в результате чего родилась современная уникальная и многообразная культура. В XX веке художники стремились создать самобытный израильский стиль в искусстве. Несмотря на то, что израильские мастера в полной мере не избавились от влияния своих европейских и американских коллег, они ставят себе целью создание что-то абсолютно нового.

Реувен Рубин (1893 – 1974)

Реувен Рубин родился в Румынии, но в 1912 году эмигрировал в Палестину, которая в те годы находилась в составе Османской империи, чтобы поступить в знаменитую Академию искусства и дизайна «Бецалель». Будучи одним из основателей израильского стиля 20-х годов, он следовал по стопам европейских художников предыдущих десятилетий, таких как Поль Сезанн и Анри Руссо, и бунтовал против классического стиля, который преподавали в академии. Рубин хотел рисовать пейзажи и местных жителей Палестины, которые, на его взгляд, разительно контрастировали с холодом и серостью Европы, откуда он приехал. Его наивные и колоритные картины изображаю древнюю землю Палестины. Смелые идеи Рубина проложили путь для его бесчисленных последователей в Израиле.

Анна Тихо (1894 – 1980)

Одна из самых влиятельных художниц Израиля Анна Тихо родилась в Моравии, когда она была частью Австро-Венгерской империи. В 1912 году они с мужем эмигрировали в Палестину, которая находилась в составе Османской империи, где Тихо работала медсестрой. Интерес к живописи проявился у Анны, когда она болела тифом. Ее поразил яркий средиземноморский свет и суровые пейзажи, которые она мастерски передала в своих гравюрах, акварелях и набросках иерусалимских гор. Ее подчеркнуто реалистичный, эскизный стиль стал очень популярным, а картины Тихо известны всему миру.

Нахум Гутман (1898 – 1980)

В 1908 году Нахум Гутман вместе со своей семьей эмигрировал из Румынии, которая в те времена входила в состав Российской империи, в Палестину. Он изучал живопись в академии «Бецалель» и во многих городах по всей Европе. Он отстранился от своих европейских учителей и их традиционных форм создания искусства и прославился как пионер самобытного израильского стиля в живописи. Индивидуальный стиль Гутмана был очень красочным и образным, исполненным символизма и отражающим молодое и развивающееся Государство Израиль тех времен. Он владел несколькими видами искусства и получил известность не только как художник, но и как автор масштабных фресок и ярких витражей.

Менаше Кадишман (1932 – 2015)

Менаше Кадишман — израильский скульптор и живописец, известный благодаря мотиву с овцами, который повторяется в его картинах. Вероятно, любовь к овцам пришла к нему в молодости, когда будущий художник работал пастухом в кибуце. Знаменитые овцы Кадишмана дебютировали в 1978 году на Венецианском биеннале, куда художник пригнал отару живых овец, окрашенных в яркие цвета. На протяжении десятилетий Кадишман оставался одним из самых влиятельных художников Израиля. Его культовые красочные портреты и волнующие скульптуры из железа и стали узнаваемы даже сегодня.

Дани Караван (род. 1930 г.)

Дани Караван является одним из самых известных скульпторов Израиля. Его масштабные памятники и мемориалы можно найти по всему Израилю. Караван родился в Тель-Авиве, изучал искусство в академии «Бецалель», а затем постигал традиционную фресковую живопись во Флоренции и рисунок — в Париже. Он выполнил множество общественных заказов — от здания Кнессета в Иерусалиме до декораций для знаменитой танцевальной труппы Батшева из Тель-Авива и мемориалов Холокоста. Скульптуры Каравана отличаются рельефностью и строгой геометрией: в них зачастую массивные, крупные части взаимодействуют друг с другом и сливаются с окружающей средой.

Нахум Тевет (род. 1946 г.)

Нахум Тевет — израильский художник-концептуалист из Тель-Авива, известный своими скульптурами. Он изучал искусство в Институте искусств и дизайна «Авни», а затем преподавал его в академии «Бецалель». Тевет учился и творил на протяжении 70-х и 80-х годов прошлого века, находясь под влиянием концептуального искусства того времени. Он прославился как один из пионеров израильского концептуализма и минимализма и до сих пор стремится создать нечто новое и уникальное, нарушая правила и поднимая минимализм на новый уровень.

Ади Нес (род. 1966 г.)

Ади Нес — современный израильский фотохудожник, получивший известность благодаря скандальной серии снимков под названием «Солдаты». Его работы прославляют мужественность и раскрывают роль обязательной военной службы в израильской культуре. В фотографиях Неса прослеживается связь с историей западного фотоискусства: он заимствует позы и сюжеты из прошлого, а иногда даже использует отсылки к священным текстам. Так, на одном из его снимков израильские юноши и молодые солдаты создают композицию, повторяющую сюжет картины Леонардо да Винчи «Тайная вечеря». Нес знаменит как в Израиле, так и за рубежом благодаря своим смелым и вызывающим фотоработам, которые поднимают трудные вопросы о современной израильской культуре.

Художники Израиля (Картины израильских художников и скульпторов)

Искусство Израиля
Художники Израиля Скульпторы Израиля

Израиль Государство Израиль расположено на территории общей площадью 26,9 тысяч квадратных километров (площадь самого Израиля — 20,7 тысяч квадратных километров, а — 6,2 тысяч квадратных километров приходится на сектор Газа и Западный берег Иордана).
Израиль Государство Израиль находится на юго-западе Азии, на восточном побережье Средиземного моря. На севере Израиль граничит с Ливаном, на северо-востоке — с Сирией, на востоке — с Иорданией, а на юго-западе — с Египтом.
Израиль Государство Израиль Рельеф страны достаточно разнообразный — на западе, вдоль побережья Средиземного моря, тянется плодородная Прибрежная равнина, на северо-востоке — Голанские высоты, на востоке — горные цепи Галилеи и Самарии, а также впадины Иорданской долины и Мертвого моря. Южную часть страны занимают пустыни Негев и Арава. Высшая точка государства — гора Хермон (2224 метов) на севере, самая низкая — Мертвое море (400 метров ниже уровня мирового океана — низшая точка суши на Земле).
Израиль Государство Израиль Столица государства Израиль
Израиль Официально столицей государства Израиль считается Иерусалим.
Израиль Подавляющее большинство стран мира соблюдает статус-кво и формально признает столицей государства Израиль крупнейший израильский город Тель-Авив. За исключением нескольких государств Латинской Америки, официально признавших Иерусалим столицей Израиля и имеющих там свои посольства, все остальные дипломатические миссии расположены в Тель-Авиве. Вместе с тем Иерусалим выполняет все функции израильской столицы, там расположен израильский Кнессет, все правительственные учреждения, Верховный суд и министерства.

Читать еще:  Зазеркалье картины. Андрей Аллахвердов

Израиль История Израиля
Израиль Земля Израиля (ивр. Эрец-Исраэль) священна для еврейского народа со времён библейских патриархов — Авраама, Исаака и Иакова. Учёные относят этот период к началу 2 тысячелетия до н. э.
Израиль Согласно Библии, Земля Израиля была завещана евреям Богом, с тем, чтобы стать Землёй Обетованной — здесь находятся все священные места еврейского народа.
Израиль Первые древнееврейские племена (колена) появляются здесь около 1200 года до н. э. Этим периодом датируются обнаруженные здесь 250 еврейских поселений. Чуть позже в Ханаан вторгаются филистимляне.
Израиль Установление царской власти и возникновение Израильского, а позже и Иудейского царств датируется концом XI — серединой X веков до н. э. Эти государственные образования правили в регионе с перерывами следующие тысячу лет.
Израиль Начиная с VIII века до н. э. эта территория последовательно оказывалась под властью Ассирии, Вавилона (586-539 года до н. э.), персидской империи Ахеменидов (539-331 года до н. э.), Македонии (332-312 года до н. э.). В III-II веках до н. э. входила в состав эллинистических государств Птолемеев и Селевкидов.
Израиль С 63 года до н. э. Иудея стала вассалом Рима, в 40 году до н. э. была разделена на Иудею, Самарию, Галилею и Перею (Заиорданье).
Израиль С 70 года н. э. Иудея лишилась автономного статуса и была превращена в римскую провинцию.
Израиль Еврейское присутствие в регионе существенно сократилось после поражения восстания Бар-Кохбы против римлян в 135 году. Римляне изгнали из страны значительное количество евреев и переименовали провинцию Иудея в Сирия Палестина, чтобы стереть память об еврейском присутствии в этих местах[3]. Основное еврейское население в этот период переместилось из Иудеи в Галилею.
Израиль Вслед за разделением в 395 году Римской империи на Западную и Восточную (Византию) Палестина отошла к последней.
Израиль Новая самостоятельная история Израиля началась в 20 веке после второй мировой войны.
Израиль Возрождение еврейского государства Израиль После 1945 года Великобритания оказалась вовлечена в нарастающий конфликт с еврейским населением. В 1947 году британское правительство отказалось от мандата на Палестину, аргументируя это тем, что оно не способно найти приемлемое решение для арабов и евреев. Недавно созданная Организация объединённых наций 29 ноября 1947 года приняла план раздела Палестины (резолюция ГА ООН № 181). Этот план предусматривал прекращение британского мандата в Палестине к 1 августа 1948 года и рекомендовал создание на её территории двух государств: еврейского и арабского. Иерусалим и Вифлеем, согласно решению ООН, должны были стать территорией под международным контролем, чтобы не допустить конфликта по статусу этих городов.
Израиль Возрождение еврейского государства Израиль Принятие плана ООН стало возможным благодаря его поддержке со стороны крупнейших держав — СССР и США. Советский Союз, пытаясь укрепить свою позицию на Ближнем Востоке, стремился, в первую очередь, подорвать позиции Великобритании. Поддержка плана ООН со стороны СССР стала большой неожиданностью как для евреев, так и для арабов. Среди политической элиты США по этому вопросу существовали серьёзные разногласия и, в итоге, решающую роль сыграла личная позиция президента Гарри Трумэна, который, ради принятия решения о создании Израиля, пошёл на прямой конфликт с руководством госдепартамента.
Израиль Возрождение еврейского государства Израиль Среди еврейского населения большинство приветствовало предложенный план раздела Палестины. Хотя такие радикальные еврейские организации, как Иргун Менахема Бегина и Лехи Ицхака Шамира, отвергли этот план, считая его несправедливым по отношению к евреям. Еврейское агентство, которое, помимо прочего, выполняло в то время некоторые функции правительства «ишува» (еврейского населения Палестины), решило принять план ООН.
Израиль Возрождение еврейского государства Израиль 17 мая 1948. Первой страной признавшей государство Израиль, стал Советский Союз. США, несмотря на сильное еврейское лобби, признали Израиль лишь де-факто. Первый министр иностранных дел Израиля Моше Шарет в первой официальной телеграмме Израиля в СССР выражал «глубокую признательность и уважение народа Израиля за стойкую позицию, занятую советской делегацией в ООН в поддержку образования независимого и суверенного еврейского государства».

Израиль Возрождение еврейского государства
Израиль Культура Израиля — это история Библии, каждый камень, каждая песчинка, каждая капелька воды хранят в себе память о тех временах, когда по земле израильской ходили пророки и царствовали сильные мира сего. Страна, в которой сосредоточены духовные ценности трех монотеистических религий до наших дней сохранила мусульманские мечети, христианские храмы, паломничество к которым не прекращаются по ныне, есть, конечно и синагоги, и национальные иудейские святыни — гробница Маймонида, сформулировавшего 13 заповедей иудаизма, зато при помощи врагов, был разрушен шедевр еврейского зодчества Иерусалимский храм, от которого сохранилась лишь Западная стена, ныне знаменитая как Стена Плача.
Израиль Культура Израиля — центра мира, где сходились многочисленные торговые пути, это конгломерат вавилонского, египетского, римского, византийского, османского начала. С образованием Независимого Израиля, волны иммигрантов со всего света, принесли в государство частичку культуры той страны, выходцами которой они являлись, а иврит стал официальным языком Израиля.

Израиль Возрождение еврейского государства Особенности изобразительного искусства Израиля
Израиль Изобразительное искусство Израиля Бурное развитие современного еврейского изобразительного искусства пришлось на начало XX в. На его становление оказывает влияние как Запад, так и Восток. Тяга к творчеству и созиданию усиливается особой атмосферой Святой земли и духом национального возрождения. При этом стиль работы художников и скульпторов определяют ведущие мировые школы. Живопись , скульптура , фотография воспроизводят разнообразные ландшафты страны. Горные террасы и скалистые кряжи, холмы Негева, преобладающая серовато-зеленая палитра пейзажа и чистый прозрачный свет рождают поразительные цветовые эффекты, при этом доминирующими поверхностями являются море и песок. Можно сказать, что в центре внимания израильского изобразительного искусства находятся природа и жизнь страны, что и создает его своеобразие.

Читать еще:  Единственная форма правды. Mathieu Bernard-Martin

Израиль Изобразительное искусство Израиля Началом художественной жизни в стране принято считать 1906 г., когда из Болгарии приехал профессор Борис Шац (1867-1932). Согласно одобренному Сионистским конгрессом в 1905 г. плану поощрения талантливой еврейской молодежи к изучению искусства в Иерусалиме, он основал Академию художеств и прикладных искусств «Бецалель». В 1910 г. в академии обучались около 500 студентов, чьи работы пользовались большим успехом в еврейских общинах во всем мире. Помимо живописцев и скульпторов в художественной жизни Израиля принимает участие большое число мастеров прикладного искусства (керамисты, мастера по серебру, стеклу, тканям и т.д.), многие из которых специализируются в изготовлении традиционных предметов иудаики в современной интерпретации.
Израиль Художники Израиля Показателем интереса израильтян к искусству могут служить их частые посещения разнообразных выставок в многочисленных музеях и частных галереях, кварталах художников Цфата и Яффо, поселке художников Эйн-Ход, а также спрос, которым пользуются произведения местных мастеров.
Израиль Художники Израиля Скульпторы Израиля

Картины израильских художников и израильские скульпторы
В нашей галерее можно выбрать и заказать работы современных художников и скульпторов Израиля

Арт-бутик “Aladdin’s Lamp” в порту Яффо

Знакомство с еврейскими израильскими художниками

Уютная галерея “Aladdin’s Lamp” (“Лампа Аладдина”) расположена под каменными сводами здания в Старом Яффо, прямо на набережной, ведущей вниз к порту (3 Retsif Haaliya Hashniya St.). Здесь сидят одинокие рыбаки и круглосуточно гуляют туристы или жители близлежащих кварталов — обыкновенно с детьми и собаками.

Руководит галереей Оля Цалюк, репатриантка из Украины, переехавшая в Израиль только в 2010 году, и, по любимому израильскому обычаю, сама же сидит за стойкой и общается с клиентами. Только по пятницам и субботам ей помогает очаровательная женщина Натали — кстати, квалифицированный музейный и культурный работник, которая с удовольствием расскажет все, что знает об израильском искусстве. Оля обставила себя (и арт-бутик, конечно, в первую очередь) сувенирами и изделиями ручной работы, а главное — картинами известных израильских еврейских художников и художниц, в работах которых очень четко прослеживаются их корни.

На кого здесь стоит обратить особое внимание:

Галя Дидур (Galya Didur) — художница из Харькова, переехавшая в Израиль с большой Алией в 1994 году. Картинам Гали особенно присущи элегичность, плавность линий, своеобразная женственность — и, конечно, как техническая, так и смысловая многослойность. Сего дня Га ля Дидур популярна не только в Израиле, но и во многих странах Европы и в США. Ее работы участвовали в таких известных выставках, как 2000-2008 Art Expo New York, (Нью-Йорк, США, 2009), Business’Art Fair (Бизнесс Ярмарка Искусства) in Espace Pierre Cardin (Париж, Франция),« Art en Capital», Grand Palais(Париж, Франция) и мн.др.

Наталья Синковская (Natalia Sinkovsky) родилась в Семипалатинске (Казахстан), отучилась в Усть-Каменогорском Строительном Институте, и работала архитектором в Казахстане, пока не уехала в 1995 году в Израиль. И здесь Наталья впервые в своей жизни увидела море, которое, впоследствии и стало главным вдохновением для ее картин.

Элинор Бродская (Elinor Brodsky). Стиль Элинор — фигуративный абстракционизм, и ее работы фигурируют во многих частных коллекциях в странах Европы и США, а также участвовали в салонных выставках в Париже и многих других, по всему миру. Элинор переехала в Израиль из Украины в 1990 году, после выпуска из Государственного Университета г.Орёл. “Она рисует аллегорические фигуры музыкантов, создавая связи между человеческим телом и музыкальным инструментом”, — сказал об искусстве Элинор доктор Дорон Полак (Doron Polak).

Малька Ценципер (Malka Tsentsiper) родилась в Вильнюсе (Литва), и иммигрировала в Израиль уже в 1966 году. Уже здесь художница окончила Хайфский Технион и Еврейский Институт Иерусалима. Следующие 20 лет Малька проработала программистом, но около 15 лет назад она оставила все прошлые проекты и полностью посвятила себя искусству. Сегодня картины и скульптуры Мальки Ценципер с узнаваемыми еврейскими сюжетами известны далеко за пределами Израиля — во Франции, Испании, Греции, Германии и даже в Мексике. Она — член Профессиональной Ассоциации Художников Израиля и Международной Ассоциации Пластического Искусства (ЮНЕСКО).

Кстати, с недавних пор в Олиной галерее можно приобрести и мои фотографии с любимыми видами вечернего Яффо, портовых лодочек и розового заката над морем.

Приятный бонус для туристов:

Кроме картин, фотографий и сувениров, в арт-бутике можно заказать экскурсию (на русском или английском), или даже снять на короткий срок одну из колоритных яффских квартир — разумеется, тоже украшенных картинами и фотографиями израильских художников.

Адрес: 3 Retsif Haaliya Hashniya St., Jaffa

Часы работы:

Телефоны: (052) 667 80 73 — на русском и иврите; (052) 772 13 25 — на английском языке.

Израильская художница превращает веки в настоящие произведения искусства

Казалось бы, ярким и необычным макияжем сейчас уже никого не удивишь. Однако работы Таль Пелег – визажистки из Израиля – назвать просто макияжем, пускай и красочным, вряд ли у кого-то повернется язык. Ведь ее работы – это настоящие произведения искусства, а в качества холста Таль Пелег использует собственные веки. Работа это кропотливая, и на один рисунок уходит порядка 2-3 часов.

Особенно любит визажиста сцены из мультфильмов, причем все ее работы прекрасно узнаются. Здесь и трогательный слоненок Дамбо, и мечтательная Ариэль.

Романтические сцены из «Красавицы и Чудовища» и «Леди и Бродяги».

Рисует Таль Пелег героев и более современный мультфильмов, например, Бертоновскую Невесту и Беззубика.

А «Маленький принц» — если и не самая любимая книга художницы, то уж точно одна из любимых.

Про фильмы визажистка тоже не забывает. Причем также, как и в случае с мультфильмами, знаменитые сцены из «Унесенных ветром» и «Эдварда руки-ножницы» угадываются безошибочно.

Читать еще:  Зеркала – душа интерьера

Не боится Таль Пелег браться и за работы таких признанных мастеров как Винсент Ван Гог и Сальвадор Дали. Как вам ее версии «Звездной ночи» и «Постоянства памяти»?

Рисунки на втулке или Ода самоизоляции

В период самоизоляции весной и массовой закупки туалетной бумаги я не теряла времени даром. Во-первых, у меня проснулся творческий азарт, а во-вторых, я решила, что надо как-то зафиксировать в памяти и̶с̶т̶е̶р̶и̶ю̶ историю с бумагой. Поэтому помимо привычных скетчбуков и склеек я стала использовать для своих рисунков втулки. Проект так и назвала «Рисунки на втулке». Опытным путём выяснила, что лучше всего использовать втулки от бумажных полотенец, они жёсткие и хорошо держат форму. А фото с работами делюсь ниже. Рисовала в основном линерами, акварелью и фломастерами.

Проба пера

Привет пикабушники!
Супруга с головой ушла в искусство, пробует писать интерьерные картины, но никому не показывает. Хотелось бы услышать конструктивную критику.
Повесили бы себе домой/в офис? Стоит ли на Ваш взгляд продолжать этим заниматься с коммерческой точки зрения?

P. S. Мой первый пост, не судите строго

Камень , акрил. Ульяна 13 лет

Ответ на пост «Еще немного чертежных штук»

Прочитала про все эти магические штуки для черчения на бумаге, и так это близко мне, я училась в художке — карандаши разной твердости, кисти разного ворса, бумага такая, бумага сякая. Шаманство, как есть. Но как-то жизнь меня развела с этим, много лет практически ничего не рисовала. Потом муж себе купил планшет, на котором удобно рисовать, изредка балуюсь. И вот пришло ко мне желание снова попробовать «живой» материал. Решила купить акварельные фломастеры. Итог — кучка ненужных фломастеров по 100 р за штуку (еще недорогие) и тотальное осознание, что ВСЁ. Прошла целая эпоха, нет ее больше. Потому как цифровая живопись настолько удобнее в работе, что живой материал просто не может конкурировать с цифрой. К тому же, работать «в живую» нереально дорого, цены на расходники типа красок, кистей, карандашей — просто нереальные. Я не про акварель «медовая» сейчас говорю, а про профессиональные материалы. Еще когда училась, это была трагедия. Каждая кисточка — удар по скудному семейному бюджету. Купить акварели — это вообще капец. О маркерах даже речи не шло, только самое необходимое. И да, никакой клавиши бекспейс или работы на разных слоях. Вместо этого случайно брызнувшая краска, раскисший от воды лист или потекшая тушь. Как-то так. Грустно немного.

Оформила пост картинками, мною нарисованными. В начале цифровая, в конце уголь, мел, сепия, сангина, черти-что, бумага.

Художница из Израиля превращает глаза в произведения искусства

Её веки являются холстом, а брови и ресницы — элементами картины

Израильская художница Тал Пелег придала женскому макияжу поистине новый смысл. Если обычно девушки пользуются косметикой, чтобы подчеркнуть свою красоту, то она использует тушь, тени и карандаши для глаз, чтобы создавать настоящие картины. К талантливой художнице уже давно обращаются крупные компании за фантастическим макияжем для своих моделей, а Инстаграм насчитывает свыше 270 тыс. любителей необычного искусства.

Metro пообщалось с Тал Пелег и узнало, как ей удаётся создавать невероятные рисунки и как стала заниматься подобным искусством.

-Я начала заниматься созданием художественных образов в макияже, когда ещё была ребёнком. Я всегда любила экспериментировать с косметикой. Считаю, что это удивительно выразительный вид искусства. На протяжении многих лет я делилась своими творениями в Интернете и в социальных сетях. Раньше я делал более абстрактные рисунки, но уже долгое время я делаю их всё более и более чёткими. Меня никто никогда не учил этому, я сама разработала эту технику, — рассказала она.

В своих работах Пелег не использует моделей. Все разрисованные глаза — её собственные. Каждый её рисунок уникален и время, которое она тратит на его создание, зависит от того, насколько сложна композиция и спланирован ли рисунок или является импровизацией. По её словам, самая простая работа отнимала у неё 1,5 часа, самая сложная — более 5 часов. В среднем один рисунок занимает около 3 часов.

-Прежде всего я думаю над общей идеей или черпаю вдохновение откуда-либо. Потом приступаю к созданию эскиза. Проработка образа — очень важный этап для меня, потому что я люблю планировать всё заранее, чтобы избегать ошибок. Суть «глазного искусства» не просто нарисовать картинку, а использовать естественные изгибы глаза и брови как часть иллюстрации. Когда эскиз готов, я начинаю рисовать. Для своих работ я использую тени для век, карандаши для глаз и аквагрим. Рисую я перед моим увеличительным зеркалом. Через несколько часов, когда я заканчиваю работу, я делаю фотографии конечного результата и, как правило, удаляю макияж. В таком виде я никуда не хожу, — заявила она.

Хотя работы художницы уже стали довольно популярны в сети и у неё уже есть тысячи поклонников, тем не менее, она не спешит делать художественный макияж в частном порядке. Лишь иногда она создаёт невероятные образы для брендов и компаний, а также работает с их моделями. По своей натуре Пелег очень творческий человек и придаёт очень большое значение эмоциям и вдохновению.

-Мне трудно выбрать любимую работу, но если надо, я бы выбрала чёрную кошку, играющую с пряжью. На эту картину меня вдохновила любимый кот Луис, который уже скончался, так что эта работа очень важна для меня в эмоциональном плане. Этот образ также был одним из самых популярных среди моих работ. Считаю что это хороший способ увековечить его. Я всегда предпочитаю создавать произведения, которые вдохновлены вещами, которые я люблю, — отметила она.

So. I *really* love cats. Can you tell? 😛

Ссылка на основную публикацию
Adblock
detector